buenrrolliterismo ilustrado

VOLUMEN 107. DE DESEO

2011-02-24T22:01:00.003+11:30

HOY: GALA

FREED FROM DESIRE

Sin comentarios. El que no crea que esto es un clásico del buenrrolliterismo ya puede cerrar el navegador y echarse un ratico, a ver si se le pasa.

VOLUMEN 106. SUENA BRILLANTE

2011-02-23T21:00:00.002+11:30

HOY: JOE CREPUSCULO

TUS COSAS BUENAS

'Hoy todas tus cosas buenas salen a la luz. Hoy, tus cosas malas se harán pequeñas'.
Vuelve el hombre, desde Barcelona, para todo el mundo, América Latina! con su cuarto disco titulado Nuevo Ritmo, Joël Iriarte vuelve a deleitarnos con sus fresquicas melodías.

VOLUMEN 105. BULL AND ME

2011-02-21T22:03:00.003+11:30

HOY: TORO Y MOI

STILL SOUND

Toro y Moi es el pseudónimo bajo el que publica sus canciones Chazwick Bundick, abanderado del nuevo sonido ChillWave que lo mismo te suena a Beach Boys que a Animal Collective. Podría ser francés por su sofisticación y su pinta de baguett, pero no. Podría ser californiano por sus soleadas melodías, pero no. Este tío es de Carolina del Sur, y lo trae calentico y buenrrollitero. Este es su segundo disco CAUSERS OF THIS mucho más facil de llevar que el primero.

Algunos pudisteis verlo hasta en el 8 y 1/2 de Murcia.
Así que si os lo perdisteis, peor para vosotros; porque esta música le va que ni pintada a surfer sparter con su longboard por la plaza de las flores de la capital murciana.

Feliz inicio de semana buenrrollitera. Disfruten.

VOLUMEN 104. OJETE

2011-02-09T19:52:00.004+11:30

HOY: DEVENDRA BANHART

BABY

Amigos del buenrrollito, hoy os traigo este buenrrolliterísimo temaco del genial Devendra. Viva el folk-funky americano!
En este video de Ron Winter nos cuenta sus psicodélicas peripecias a bordo de un supositorio con el que se introduce por lo que parece ser un un ojete, si, así es, amigos, un tremendo ojete gigante que le depara bailoteos y aventuras con extraños amiguicos y bacterias.

disfruten

Devendra Banhart ~ Baby from Ron Winter on Vimeo.

VOLUMEN 103. CHINA BOYS

2011-02-02T23:34:00.004+11:30

HOY: DAVID BOWIE

CHINA GIRL

Está claro que hay mejores temacos de Bowie. Está claro que podría haber puesto al menos diez antes que este extraño 'China girl' (extraída de su disco 'Lets dance' de 1983). Pero es que resulta que hoy, amigos del buenrrollito, es el día en que mis grandes amigos Gon, Siro y Pili han aterrizado en la pequeña China para dar el golpe en el susodicho lugar. Eso sí que es exportar talento.

Así que esta entrada es mi particular homenaje y deseo de que todo les vaya muy pero que muy bien en su periplo profesional asiático. Además, es de dominio público el amor que Siro siente por David Robert Jones.

VOLUMEN 102. ULTRAVIOLENCIA

2011-02-02T00:57:00.005+11:30

HOY: MIGUEL NOGUERA

ULTRAVIOLENCIA

La jovencísima editorial Blackie Books, de la que os recomendaría la mitad de sus libros si hubiera tenido tiempo de leerlos, acaba de publicar el libro 'Ultraviolencia' de uno de los artistas que lo está petando: Miguel Noguera. 'Hervir un oso' ha sido para mi uno de los mejores descubrimientos del año pasado.
Creo que la mejor carta de presentación de Noguera es una entrada de su BLOG en la que explica la fotografía que ilustra este volumen 102 (sin azulear para no alterar su contenido explicado por Noguera).

Soy el Doctor Porvenir ¿no? Y ese bolígrafo que sostengo entre las manos a modo de barra de seguridad para evitar que la taza de café con leche quiera escaparse, o dejarse caer, o no sé qué mierda, ja ja. Sí, sí, en esta foto soy el Doctor "Ya Verá Como Todo Se Arregla". Estaría bien hacer una foto de este estilo a un depresivo crónico para mostrársela cuando esté muy jodido; que se vea a sí mismo con cara de sabio positivo, y se dé rabia.

-¡Ey mira, aquí estabas más contento, mírate!
-Aparta esa basura y lárgate
-¡Pero mira la foto, eres tú!
-¡¡Fuera de mi casa!!
-Vaya, ahora ya no te ríes ¿eh? ¡Menudo chaquetero de las emociones!

Ojo, amigos del buenrrollito: Cómo todos los vídeos de los chicos de VengaMonjas, contenido solo apto para amantes del absurdo!

VOLUMEN 101. LA GENT NORMAL

2011-01-30T05:51:00.003+11:30

HOY: MANEL

LA GENT NORMAL

Hace ya dos años el pop catalán (eso que a muchos les gusto tanto llamar el sonido barcelona) nos daba esta sorprendente alegría: el grupo Manel grababa su primer disco titulado 'Els millors profesors europeus'. No sería hasta 2009 cuando comenzaran a hacerse un hueco importante en la radiofórmula independiente.
Los componentes del grupo se conocieron en su época escolar, en el colegio barcelonés Costa i Llobera. Se dieron a conocer en el concurso de maquetas Sona9 de 2007, en el que quedaron finalistas y ganaron el Premi Joventut; con el importe recibido costearon la grabación de su álbum de debut.
A juicio de algunos críticos, guardan elementos estilísticos en común con otros artistas catalanoparlantes como Pau Riba, Jaume Sisa y Antònia Font. A mi me parecen sencillamente formidables.

disfruten de esta versión catalana de un clásico en inglés en el impresionante mercat de la boquería.

Manel "La gent normal" (versió en directe) from Manel on Vimeo.

*yo se lo dedico a mi amigo Manel, que se llama como ellos; a mi me gusta imaginarlo surfeando Murcia con su longboard y marcando tendencia con sus complementos de esparto a medida.

VOLUMEN 100. LA LISTA BUENRROLLITERA

2011-01-19T03:40:00.006+11:30

Amigos del buenrrollito, hoy es un día especial para el buenrrolliterismo.
Hoy se cumple la entrada número 100, de modo que algo había que hacer. No se nos ocurría mejor manera de celebrarlo que recopilar los jitazos buenrrolliteros en una lista de reproducción de spotify por gentileza de mi querido hermano David.

Para tus fiestas, tus soporíferas horas de trabajo frente al ordenador o lo que quiera que hagas esté cargado de buenrrollito.

LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA

Comienza una nueva era buenrrollitera, amigos.

VOLUMEN 99. DEVENDRA GAFAS

2011-01-15T23:40:00.002+11:30

Se puede ser más cool/guay/ideal/sofisticado que estos dos? La pareja real Devendra Banhart y Rebecca Schwartz son los protagonistas de la última campaña de promoción de la marca de gafas Oliver Peoples, filmada, por cierto, en la espectacular Rainbow House de John Lautner.

Devendra Banhart at the Rainbow House - Director's Cut from Oliver Peoples on Vimeo.

VOLUMEN 98. ACCIONES EN CASA

2011-01-15T22:01:00.005+11:30

David Bestué acaba de publicar un maravilloso libro que sin duda dará que hablar en el circuito arquitectónico. El libro, titulado 'Enric Miralles a izquierda y derecha (también sin gafas)' es todo un manifiesto acerca de la relación entre la arquitectura, los usuarios y el paso del tiempo, tratada desde el especial punto de vista de este artista fascinado por la apasionante obra del difunto arquitecto catalán. Cómo siempre en la obra de Bestué, el sentido del humor se entremezcla con el análisis pertinente de este mito de la historia de la arquitectura.

A raiz de la lectura de este libro, he recordado y redescubierto lo que os traigo hoy: el divertidísimo video de la performance que realizaron Bestué y Marc Vives en 2006 titulado 'Acciones en casa', que posteriormente se mostraría en la Bienal de Venecia del 2009. David Bestué y Marc Vives trabajan en equipo desde el año 2002. Transcribo la descripción que de su trabajo hacen ellos mismos en su WEB El resultado de su trabajo está, principalmente, formalizado como performances en las que han desarrollado un sistema de aproximación a diferentes realidades, desde las más íntimas (Acciones en el cuerpo) pasando por el entorno social (Acciones en Mataró) hasta niveles macroestructurales (Acciones en el Universo). En estas performances dialogan con diversos temas extraídos de la reciente historia del arte, focalizado en el siglo XX y XXI, al cual se añaden conceptos del propio imaginario.

Espero que lo disfruteis. Buen sábado para todos.

VOLUMEN 97. FAST SHOE EN KOREA

2011-01-14T23:19:00.003+11:30

El buenrrollito me lo ha dado hoy recibir desde Seoul (Korea) un par de ejemplares del último número de la revista Maru, con la gran sorpresa de que nuestro último proyecto de retail para la marca de zapatillas Munich es la imagen de portada.

VOLUMEN 96. LA LISTA DE DIEGO MANRIQUE

2011-01-14T22:23:00.004+11:30

Sarcásteico y genial, Manrique nos regaló este ARTÍCULO en el que trata de destripar los entresijos de la difícil tarea del crítico musical cada final de temporada: LA LISTA DE LO MEJORCICO.

Disfrútenla, amigos del buenrrollito. Y disfruten del fin de semana.

Estos días son ¡humillantes! Medios y opinadores ofrecen sus rutilantes selecciones de lo mejor del año. Pero un servidor se siente in-ca-paz. Culpa propia, desde luego, por vivir en medio del caos y por seguir esos impulsos promiscuos que llevan a escuchar indiscriminadamente música pretérita y contemporánea, marginalidades y llenapistas. Uno envidia la existencia ordenada de los colegas, su visión de aguilucho para escudriñar lo publicado en los 12 meses previos, su aplomo para entronizar discos que todavía no han sedimentado.

Debe haber truco, me digo. Cierto: analizando esos resúmenes, se advierte cierto método, se evidencia su lógica interna, se adivinan razones íntimas. Ahora, pongámoslo en práctica, confeccionando una lista con 10 discos. Estas serían las claves para acertar en cada puesto y marcar territorio:

- 1º La primera en la frente. El crítico es un gallo y cacarea cuando quiere, aunque desafine. Así que es bueno poner en la cumbre de la clasificación algo insólito, que incomode a los compañeros ("¿cómo no se me ocurrió?") y deje a los lectores desconcertados: ¿realmente existe un grupo llamado And You Will Know Us By The Trail Of Dead? Sí, existe pero ojo con sobrestimar el nivel general de inglés: mejor algo inteligible, como Beach House.

- 2º El verdadero triunfador. Los chicos listos saben nadar y guardar la ropa. Se unen aquí al consenso, suma del zumbido mediático y el votando-con-el-bolsillo del público enterado. Atención: el segundo lugar evita el bochorno de que parezca que acabas de descubrir a grupos -Arcade Fire, Vampire Weekend- que ya triunfaron en años anteriores.

- 3º El solista ambicioso. En España se valora más a los grupos y tiene su punto apostar por un cantante. El elegido debe alejarse del modelo cantautoril. Urge inclinarse por los que usan arreglos atípicos: Sufjan Stevens, Sam Amidon, Joanna Newsom.

- 4º El drama personal. Las historias de aguante son imbatibles: proporcionan el calorcillo de una solidaridad difusa. Le funcionó al Johnny Cash crepuscular y en 2010 tuvimos la reaparición de Edwyn Collins, superador de un ataque que le quitó movilidad y capacidad de hablar (¡pero no de cantar!).

- 5º El veterano indestructible. Conviene mostrar que el escriba no tiene prejuicios edadistas. Aquí se acomoda a un histórico, preferiblemente huraño: si no ha caído disco de Tom Waits o Bob Dylan, se puede recurrir a Neil Young, Paul Weller, Nick Cave o The Fall.

- 6º El noble experimento. Algún trabajo más apetitoso sobre el papel que en su materialización final. Como el Scratch my back, temas ajenos deshuesados por Peter Gabriel, o I'm new here, el intento de sacar jugo al pobre Gil Scott-Heron.

- 7º Negro sobre negro. A estas alturas, nunca faltaba el rapero intimidante. Nadie se enteraba de lo que parloteaba pero, amigo, ¡sus construcciones sonoras! Dado que el hip-hop lleva una temporada de ensimismamiento, mejor optar por una freak tipo Janelle Monáe, algún adusto disco africano, o -¡perfecto!- la B. S. O. de Tremé.

- 8 Exijo mi medalla. Deliciosamente fraudulento: destacar un disco de jazz europeo o vanguardia dura. Supone atribuirse conocimiento de campos esotéricos; vas de farol pero nadie se atreverá a rechistar.

- 9º El producto nacional. Eternamente enfurruñado con la industria, el especialista aplaude a los guerrilleros que regalan su música en Internet. Puede optar entre, por ejemplo, el humor generacional de Los Directivos o las visiones de Pony Bravo.

- 10º El detalle populista. El plumilla pretende aquí demostrar que, aunque lo contradiga el resto del top ten, también pertenece a la raza humana. Lo hace proclamando una sospechosa pasión por algún superventas o ritmo popular. No vale el reggaetón -lo reivindican pinchadiscos foráneos de alto caché- ni tampoco Lady Gaga o Beyoncé: no sacaron disco en 2010. Siempre queda... Shakira. ¿Una boutade? En Estados Unidos, donde no entienden sus letras (¡ni siquiera las cantadas en inglés!), es tratada como una artista seria. Puede que sí pero en el género burlesque.

VOLUMEN 96. BLOGER DE NIRO

2011-01-13T23:09:00.002+11:30

Inaugurando una nueva sección de buenrrolliterismo para este 2011, de vez en cuando os recomendaré algún que otro blog que de muy buenrrollito. Para esta primera ocasión, deberíais pasar por BLOGER DE NIRO, de Manu y Hector, de los que me declaro absolutamente fan a partir de ahora.
Larga vida al buen humor fácil y estiloso.

VOLUMEN 95. LA LISTA DE EL PAIS

2011-01-13T20:34:00.002+11:30

Amigos del buenrrollito, tal y como os anuncié seguimos con las listas de lo que ha sido lo mejorcico del 2010 para otros. En este caso, lo que os traigo es una recopilación sin ánimo científico de las 100 canciones de 2010 según la redacción de EP3 y POPETC. Suscríbete a la lista de reproducción completa en Spotify pinchando aquí
Me gusta mucho que están mezclados artistas nacionales e internacionales. Pero lo que más me gusta, sin duda, es que están Oh, Libia!, el grupo de mi querido Pablo G. Enhorabuena Pablico!!!

Os dejo con el video del que para mi es el supertío de la década en el mundo de la música. Después de sus molémicas apariciones pre-estreno de su último disco, lo ha vuelto a hacer. Sin modestia alguna, afirmaba que había grabado uno de los mejores discos de la historia. Creanme, amigos, lo ha hecho. Es un superdisco.

*Y mi pequeñísimo y modesto homenaje a los chicos de Oh, Libia! que, en su debut, lo están haciendo francamente bien.

Kanye West – Runaway - Explicit Version
Beach House – Walk In The Park
Crystal Castles – Not In Love
Caribou – Odessa
Cee Lo Green – Fuck You
Gorillaz – On Melancholy Hill
The National – Bloodbuzz Ohio
Janelle Monae – Tightrope - Feat. Big Boi
The Drums – Lets Go Surfing
LCD Soundsystem – I Can Change
MGMT – It's Working
Egyptian Hip Hop – Rad Pitt
Stromae – Alors On Danse - Radio Edit
Los Planetas – No Se Como Te Atreves - Con La Bien Querida
Belle and Sebastian – I Want The World To Stop
Delorean – Stay Close
Surfer Blood – Swim
These New Puritans – We Want War
The Vaccines – Wreckin' Bar (Ra Ra Ra)
Kelis – Acapella
Hurts – Wonderful Life
Robyn – Dancing On My Own
Villagers – Becoming A Jackal
James Blake – Limit To Your Love
Grinderman – Palaces Of Montezuma
Magnetic Man ft Katy B – Crossover
Summer Camp – Round The Moon
Owen Pallett – Lewis Takes Off His Shirt
Radio Dept., The – Never Follow Suit
Mala Rodríguez – No Pidas Perdón
Antony & The Johnsons – The Spirit Was Gone
The New Raemon – Vale por Todo lo Bueno (New Mix)
Mark Ronson & The Business Intl – Somebody To Love Me
Deerhunter – Revival
Four Tet – Angel Echoes
The Walkmen – Angela Surf City
Astrud & Col-lectiu Brossa – Lo Popular (Retrato De Adrià Grandia)
Sensual Harassment – Fever
DJ Chukie – Let The Bass Kick Miami Bitch
Oh, Libia! – Gr New Cross
Miami Horror – Sometimes
Nicki Minaj – I’m The Best
Kylie Minogue – All The Lovers
Ben Folds/Nick Hornby – Picture Window
Gonjasufi – Kobwebz
Scissor Sisters – Invisible Light
Gypsy & The Cat – Time To Wander - Joan Of Arc Remix
Twin Shadow – Tyrant Destroyed
Vampire Weekend – Horchata
Javiera Mena – Sufrir
Primary 1 – The Blues [featuring Nina Persson]
Midlake – Acts Of Man
Dominant Legs – Clawing Out at the Walls
Phosphorescent – I Am a Full Grown Man
Small Black – Despicable Dogs
Ariel Pink's Haunted Graffiti – Bright Lit Blue Skies
Die Antwoord – Enter The Ninja
Woods – Blood Dries Darker
Tracey Thorn – Oh! The Divorces
Best Coast – Boyfriend
M.I.A. – BORN FREE
Aias – Tu Manes
Warpaint – Undertow
Zola Jesus – Night
Klaus & Kinski – Mamá, No Quiero Ir Al Colegio
James Yuill – On Your Own - Radio Edit
Julieta Venegas – Bien o Mal
Tunng – Hustle
Yeasayer – O.N.E
Single – Posponías
Hot Chip – I Feel Better
CEO – Come With Me
Dotore – La mañana
The Divine Comedy – Down In The Street Below
Mumford & Sons – After The Storm
Azari – Reckless (With Your Love)
Ellos – Cerca
The Golden Filter – Hide Me
Los Punsetes – Tus Amigos
Groove Armada – I Won't Kneel
Triángulo de Amor Bizarro – De la monarquía a la criptocracia
Drake – Find Your Love
Tensnake – Coma Cat
El Guincho – FM Tan Sexy
Villa Nah – Ways To Be
Ornamento y Delito – La policía
Rihanna – Only Girl (In The World)
Salem – King Night
We Are Standard – Don´t give up - John Talabot´s slowing it down remix
Nicki Minaj – Roman's Revenge
Standstill – Adelante, Bonaparte (I) / I. Algunos Recuerdos Significativos de B.
Bright Light Bright Light – Cry At Films
Former Ghosts – New Orleans
Las Migas – Perdóname Luna
Kiko Veneno – Dice la gente
Edwyn Collins – In Your Eyes
Karen Elson – The Ghost Who Walks
Polock – Fireworks
The Aikiu – The Red Kiss
Kings Of Leon – Radioactive

VOLUMEN 94. LA LISTA DE GO-GO-MAG

2011-01-09T22:09:00.005+11:30

Seguiremos con las listas de super álbumes y mega temacos según los mejores críticos y revistas especializadas en el 2010 que ya hemos dejado.

Hoy le toca a la revista Go Mag y su ranking de mejores canciones all around the world; según ellos, la que se lleva la palma es 'Odessa' de Caribou, seguida de 'Ready to start' de Arcade Fire, y 'One' de Yeasayer, que se quedan con el tercer puesto. Así que aquí os dejo el videoclip, que también es minino, y el resto de la lista la podeis escuchar enterita en esta lista de reproducción que los chicos de Go Mag han tenido a bien montar.

Las reseñas que Jesús Sáez hace para el CD que acompaña al último número de la revista ilustran los temas y el por qué han alcanzado la posición en la que están:

Beach House "Silver soul"
"Silver soul" es uno de los bosquejos más melancólicos de "Teen dream", pero su trazo ligeramente difuminado, mecido entre el candor de Hope Sandoval y la fantasía quejumbrosa de The Flaming Lips, lo convierten sin duda en la pieza más triste, y a la vez, dulcemente ensoñadora. La confirmación de que podemos entregar nuestros corazones a Victoria Legrand y Alex Scally de manera absolutamente incondicional.

Sufjan Stevens "I walked"
Cual Iznogud de la vida, el autor de "Illinoise" se muestra siempre en constante lucha interna por ser Sufjan Stevens en lugar de Sufjan Stevens. "I walked" es una de esas piezas que le corona como compositor excelso, hábil y personal en cualquier terreno que se ponga a su alcance. Ahora le toca al electro-pop, de ecos ásperos y austeros, pero regado de esa imaginación inigualable para los arreglos, y su facilidad para alcanzar los clímax melódicos. Andamos contigo, Sufjan.

Strange Boys "Be brave"
Lo mejor del rhythm'n'blues, un recuerdo para Brian Johnson, el desaliño como estado 'cool' constante en el tiempo y el espacio, Pete Doherty tirándose de los pelos mientras mete la cabeza en la taza del water, el alcohol, la inmediatez erigiéndose una vez más como el espíritu inmortal del pop. Nunca un discurso pro-valentía sonó tan poco convincente... ni tan adictivo.

The Walkmen "Blue as your blood"
Hamilton Leithauser no podía dar más certeramente en el clavo cuando buscaba en "Lisbon" reflejar la influencia de Sun Records. "Blue as your blood" es ese momento en el que Johnny Cash besa a June Carter, diciéndole adiós para siempre, mientras una locomotora marca el compás del adiós a ritmo de western & country. Y es que The Walkmen siempre fueron un grupo especialista en despedidas.

Micah P. Hinson "Seven horses seen"
En un disco turbulento e incómodo como "Micah P. Hinson and The Pioneer Soundtracks", "Seven horses seen" es la calma que esconde lo más duro, lo más real, lo más doloroso. Recordándonos al Woody Guthrie más sobrio, rodeándose de unos violines quejumbrosos que bien podría haber firmado Warren Ellis, el gran Hinson destila emoción y mucha clase mientras te suelta "Hey there little boy / Now don't you be afraid / Your father doesn't love you / And he's made your mom a slave". Sobrecogedor.

The National "Anyone's ghost"
Hipnóticos, turbios, huidizos y más contenidos que nunca. Su base rítmica marcial flota sobre melodías fantasmales, que envuelven al fatalismo de una pérdida irremediable. Un estribillo que nunca quieres tararear, y esa admiración que despiertan adorando el lado más oscuro de la naturaleza humana. Todo es subyugación en los menos de tres minutos que dura "Anyone's ghost".

Jamaica "Short and entertaining"
Los franceses están desarrollando una habilidad especial para dar a luz propuestas comerciales con mucha chicha. Precisamente este dúo parisino encuentra con "Short and entertaining" un interesante espacio entre la inmediatez juguetona con deje electrónico de los primeros Phoenix (¿no os recuerda ligeramente a aquel "Everything is everything"?) y la suciedad de Justice (por algo Xavier de Rosnay está a los mandos de la producción). Y a reventar tobillos.

PVT "Window"
Todas las piezas posibles. Un puzzle irresoluble. Por algún sitio hay que empezar. Un sonido. Un sample. De repente, un ritmo. O no, es un arreglo. Las piezas se siguen amontonando. Crecen. Ya asoma. La melodía. El éxtasis. La canción. La emoción entre el caos. La matemática y los sentimientos. El pop algebraico. ¿Irresoluble, dije? Irresistible, quería decir.

Mount Kimbie "Mayor"
La quieres bailar, pero no puedes. Del dubstep al synth-funk, ahí está el groove, entre bleeps y quiebros. Quieres moverte con ella, pero no sabes cómo. En la ciudad donde los autobuses siempre llegan a tiempo, los pasos giran la esquina. Dom Maker y Kai Campos han hecho uno de los discos IDM del año, imponiendo su propio gobierno musical. Lo que usted diga, señor alcalde.

Yeasayer "O.N.E."
Si "Odd blood" mantuviese el nivel que "O.N.E." plantea, sería una de las colecciones de hits más implacables e indiscutibles de los últimos años. El pop perfecto, sin ninguna referencia expresamente clara, una trituradora de influencias en favor del golpe irrefutable, la sacudida amable, el chicle, la adicción. No hace falta darle más vueltas. Inmediatez o nada.

Caribou "Odessa"
Dan Snaith tiene una habilidad innata para dar calidez y personalidad a unos sonidos que le pertenecen por derecho propio. En manos de otro, "Odessa" sería una fácilmente digerible pieza de ascendencias chill, pero Snaith sabe evocar el espíritu de Arthur Russell, conformando una paleta sónica precisa, con una base tremendamente efectiva, y esa dulce voz que acompaña al tema más abiertamente bailable de su "Swim". Música de baile hecha con agua, en efecto.

Shit Robot "Take em up"
El rey Midas de los beats, James Murphy, sigue convirtiendo en oro todo lo que toca. Le toca el turno a Marcus Lambkin, aka Shit Robot, y para ir abriendo el camino le presta a su apreciada Nancy Whang para una demostración de ochentismo ilustrado, entre el disco y el synth-pop. Bajos gordotes y sucietes, sintes desahuciados y rotoscopia a cascoporro.

Maximum Balloon "Groove me"
Dave Sitek necesitaba esto. Que si sus seminales TV On The Radio por un lado, que si producciones para Yeah Yeah Yeahs o Scarlett Johansson... Llega su momento de libertad total, luciendo gafapastismo y pasión ochentera, Lionel Ritchie rabiando de envidia, y el rapero neoyorquino Theopilus London dándole un toque sexy a uno de los temas mas 'cool' del año. Nasío pa'molar.

Magnetic Man "I need air (feat. Angela Hunte)"
Un revientapistas hecho con todo el descaro del mundo. Skream, Benga y Artwork lo tenían claro. Por momentos más cerca del house y el pop que del dubstep, su propuesta es la pista, el show, el espectáculo. Nihilismo puro y duro representado en un hit llamado a ser una referencia dentro del estilo. Un punto y aparte, la necesaria liberación de lastre. Y Angela Hunte, la voz que eleva el globo.

Four Tet "She just likes to fight"
A su puta bola. Kieran Hebden lo sigue haciendo una y otra vez, ya durante más de una década. A sus pies gente como Burial o Sunburned Hand Of The Men. Y él desplegando sus collages sonoros expresionistas, llenos de esa sensibilidad especial que le hace único. A veces parece que es tremendamente simple, y otras veces eso mismo parece algo profundamente complejo. Qué más da. Es él. La melodía impregnada en el propio sonido.

Pues eso, disfruten pues, amigos del buenrrolliterismo, de este principio de año que como mínimo va a ser de lo más emocionante... viva la incertidumbre!

VOLUMEN 93. LA LISTA DE DAVID.S MORDOH

2010-12-03T01:55:00.005+11:30

Mi primer regalo para esta Navidad es esta maravillosa lista compuesta por los que son los treinta mejores discos de este año según el mítico crítico David S. Mordoh (vía nuestroa amigos del blog 'música en la mochila').

Muchos de ellos han sonado en buenrrolliterismo. Pero muchos de ellos se nos han pasado por alto. Yo he elegido de momento entre uno de mis favoritos el trabajo de 1973 “Bye Bye Cellphone”, grupo que desconocía y que me ha causado una gran emoción escuchar.

1-“Teen Dream” (Beach House)
Todo lo que se dijo aquí en febrero era verdad. No ha habido otro álbum en 2010 con un ramillete de canciones de la belleza de éstas. Cálida y a la vez glacial.

2-“Avi Bufalo” (Avi Buffalo)
Los hay que le sacan jugo a todo. Adolescente rompe con la novia y, no solo escribe canciones sobre el tema, sino que las graba con ella en la banda. Me puede la mezcla, entre bisoña y listilla, de fortaleza y vulnerabilidad.

3-“Beckoming A Jackal” (Villagers)
Un disco más o menos normal de cantautor hasta la cuarta canción. Cuando en “The Meaning Of The Ritual”suelta Conor J. O´Brien de esa manera `my love is selfish´, sabes que aquí está empezando otro álbum. Yo no sé si quedarme con la facilidad de “The Pact”, la introspección de “Set The Tigers Free” y “To Be Counted Among Men”, o el aullido sentimental de “Pieces”. Mejor me quedo con todas. Debió ganar el Mercury 2010.

4-“Queen Of Denmark” (John Grant)

5-“The Winter of Mixed Drinks” (Frightened Rabbit)
Pensaba que esta producción de Peter Katis estaría por debajo de The National (por pedigrí) y percibo gratamente que estos últimos ya sienten el aliento en el cogote de un relevo a su altura. Pasan los años y aún no me he cansado de recomendar a Frightened Rabbit. Tener razón o ser cabezón.

6-“Infinite Arms” (Band Of Horses)

7-“Sir Lucious Left Foot” (Big Boi)

8-“Lisbon” (The Walkmen)

El blues de Dylan reorientado a través de los ojos de unos The Felice Brothers imitando a Cold War Kids. Minimalismo eficaz apto para todos los públicos ávidos de impregnarse de raíces USA, con la voz de Hamilton Liethauser haciendo el mismo cosquilleo rasposo al entrar en nuestros oídos que el whisky al pasar por su garganta tras un concierto.

9-“Big Echo” (The Morning Benders)

10-“Allo Darlin´” (Allo Darlin´)

11-“Tourist History” (Two Door Cinema Club)
No se ha hablado de ellos aquí porque en principio no contaban. Jovencillos con un álbum aparentemente menor que poco a poco va trepando gracias a esos peldaños dorados en forma de canciones pop, mezclando sin pudor –y con demoledora eficacia- pasiones tan distintas como las de Irlanda del Norte y ska. Y no lo he puesto entre los cinco primeros debido a esa vergüenza tonta de pringado-que-va-de-enterado pillado en paños menores.

12-“The Suburbs” (Arcade Fire)

Iba más arriba, pero hace tres semanas que no lo escucho. Quizás es que mi ánimo ha mejorado.

13-“The Archandroid” (Janelle Monáe)
Insisto, destaca más porque aporta avances sin la petulancia de lo vanguardista que por el conjunto de sus canciones. De hecho la que más me gusta suya es la que canta en el álbum de Big Boi.

14-“The Drums” (The Drums)
Si nos llegan a preguntar en enero cuál iba a ser el futuro disco del 2010, yo hubiese apostado instantáneamente por éste.

15-“The Fool” (Warpaint)
Hace un mes no lo había escuchado, hace dos semanas dudaba si tenía posibilidades, y hoy está aquí. Otras dos semanas y no descarto que estuviese solo por detrás de Beach House y Avi Buffalo.

16-“The Courage Of Others” (Midlake)
No es un disco fácil. Lánguido y otoñal, tranquilo, pero esta vez más plano, renunciando al estribillo y a la melodía instantánea para encontrar nuevos meandros que carguen con su tristeza hasta el océano escondido de la sensibilidad. No todos llegan, y menos por este camino.

17-“Afrocubism” (Afrocubism)
Lo que debió ser originalmente y no fue “Buena Vista Social Club” debido a un problema de visados: un encuentro entre músicos de Mali y Cuba. Quince años después, Nick Gold lo intenta con Eliades Ochoa,Toumani Dabaté y varios músicos más en otro arrebatador ejemplo de música latinoafricana prístina. Para coger la mochila con solo billete de ida. Ya.

18-“Total Life Forever” (Foals)

19-“Crazy For You” (Best Coast)

20-“DJ Kicks” (James Holden)
Tomado como una mera selección de canciones, evidentemente no es el tipo de artefacto para incluir en listas como ésta. ¿Pero por qué entonces algunos merecen el título de DJ y otros no? Porque a veces la mera selección de canciones, su secuenciación y su edición, puede convertirse en arte. Holden busca un principio y un final. Lo que consigue en medio es una ambientación austrohúngara extraordinaria.

21-“High Violet” (The National)

22-“Clinging To A Scheme” (The Radio Dept.)

23-“I Heart California” (Admiral Radley)
Grupete formado por Jason Lytle más algún ex de Grandaddy y de Earlimart. En Youtube se les ve impresionantes en formato acústico en SXSW. Yo diría que mejor que en el álbum. Un dato más para comprarlo: desde julio en la calle, aún no se ha reseñado en Pitchfork.

24-“Beachcomber´s Windowsill” (Stornoway)

25-“Ring” (Glasser)

26-“Gemini” (Wild Nothing)
No lo iba a poner, pero no podemos decepcionar a quienes se posicionan del lado de la melodía. ¿Por qué dudaba? Pues porque en el fondo, con productos así estamos perpetuando una fórmula –buenas canciones, grandes melodías, arreglos requetevistos entre dream pop y shoegaze- reiterativa. Finalmente el sentido común se ha impuesto ante la evidencia: sería hipócrita, como en el caso de Two Door Cinema Club, no dejar reflejados los álbumes que más escucho. Mi paralelismo favorito es la ropa. Puedes comprar una camisa de fiesta para momentos ocasionales, pero es tan o más importante lo que te pones cada día.

27-“Shame Shame” (Dr. Dog)
Lo dicho arriba encaja también aquí.

28-“Bye Bye Cellphone” (1973)
Y aquí. Esta parte baja de la lista va definitivamente dedicada a los envenenados por el pop atemporal. Franceses, nivel Tahiti 80 (es decir, más alto que Phoenix), y con una “September” inspirada en los países catalanes mediterráneos.

29-“Chant Darling” (Lawrence Arabia)
“Si el pop australiano, por geografía, mentalidad, idiosincrasia –o lo que sea- goza de elementos –en textos, melodía- que casi siempre resaltan un sentimiento de inocencia, cabe suponer que esta sensación es –escuadra y cartabón en mano- aún más acusada al tratarse de un músico neozelandés. Pop de collar de flores y ukelele, de olas suaves meciendo en el atardecer estival”.

30-“Contra” (Vampire Weekend)
Pugnaba por la plaza con Perfume Genius.

VOLUMEN 92. ESCUELA DE CAMPANAS

2010-10-19T01:47:00.003+11:30

HOY: SCHOOL OF SEVEN BELLS

HALF ASLEEP

En el año newyorkino de 2007 se forma este alucinante grupo pop encabezado por las hermanas gemelas Alejandra y Claudia Deheza; les acompaña Benjamin Curtis (Secret Machines). Tienen flamante nuevo disco, 'Disconnect from Desire' (Vagrant Records, 2010). A los sonidos tranquilos y evocadores y estupendas armonías vocales de su anterior disco le siguen nuevos ritmos algo más cercanos a la escena actual americana de su ciudad.

*recientemente han anunciado que una de ellas abandona el grupo por motivos personales.

disfruten de este bonito paseo buenrrollitero por la gran manzana

VOLUMEN 91. PIPI LASTRUM

2010-10-07T19:18:00.005+11:30

HOY: PIPILOTTI RIST (VERSIONANDO CHRIS ISAAK)

I'M A VICTIM OF THIS SONG. WICKED GAME

Elisabeth Charlotte Rist nació en 1962 en Grabs, Sankt Gallen, Suiza. Desde su infancia siempre ha sido llamada Pipilotti. El nombre hace referencia a la novela Pippi Calzaslargas de Astrid Lindgren.
Rist estudió en el Instituto de Artes Aplicadas de Viena, hasta 1986. Posteriormente estudió video en la Escuela de Diseño (Schule für Gestaltung) en Basilea, Suiza. En 1997 su trabajo fue presentado en la Bienal de Venecia, donde fue premiado con el Premio 2000.
Entre 1994 y 1998 fue miembro de la banda y grupo para performances Les Reines Prochaines. En 2002 fue invitada por el profesor Paul McCarthy para impartir clases en la Universidad de los Ángeles (UCLA).
Pipilotti Rist vive actualmente con su compañero Balz Roth, con el que tiene un hijo, Himalaya.

Pues bien, ayer asistíamos a los cines Alexandra al único pase en Barcelona de la primera película de la artista suiza Pipilotti Rist, 'Pipperminta', irremediablemente atraídos tras la experiencia extrasensorial que días antes habíamos tenido en su exposición 'Partido amistoso - sentimientos electrónicos'. No puedo dejar de compartir con vosotros la fascinación por un trabajo que consigue sumergirte hasta tus más bajos fondos. 'Sobre mi océano' (1996) es la instalación sobre la que suena la canción que os traigo hoy; consiste en una proyección sobre dos paredes, que operan como macro pantallas, en las que se ve a a dos cuerpos buceando mientras suena la voz de la artista cantando la impresionante canción de Chris Isaak.

Disfruten de la desgarradora e histriónica versión y, como no, la maravillosa canción original del grandísimo Chris Isaak, que tras siete años de silencio volvía el pasado año con 'Mr.Lucky', un disco más que recomendable.
Y tengan un buen miércoles.

VOLUMEN 90. VOLUMEN MAXIMO

2010-10-04T21:20:00.004+11:30

HOY: MAXIMUM BALLON

TIGER

Recientito aparecido el flamantísimo y novedoso proyecto del que está llamado a convertirse en el nuevo rey midas de la escena musical newyorkina: mr. David Andrew Sitek, guitarrista y cabeza pensante de los fantásticos 'TV on the Radio', que da atra vuelta de tuerca a su trabajo y se lanza con este proyecto compartido con infinidad de artistas, casi todos desconocidos -aunque algunos, como Tunde Adebimpe, vocalista del susodicho grupo,o Karen O, de los Yeah Yeah Yeahs no lo sean tanto-, que viene cargaico de sintentizadores y beats muy recomendables y muy pero que muy bailables.

disfrútenlo y apréndanlo, amigos, porque esto, les aseguro, va a pegar pero mucho pero que mucho.

VOLUMEN 89. HAWAY

2010-10-01T21:10:00.003+11:30

HOY: EL GUINCHO

BOMBAY

'...no te vayas a China que allí no tienen cortinas, como las que nos escondieron una vez...' dice Pablo Díaz-Reixa en el primer single de su nuevo y flamante disco 'Pop negro' (2010, Young Turks). El canario tenía la siempre dificilísima tarea de volver, bajo la feroz mirada de la crítica musical que acostumbra a ir a cuchillo con los segundos discos de aquellos que osaron tener un bautizo musical de lujísimo.
Pues bien, después de tres años de hartarse a pinchar en los garitos mas de moda de todo el globo terráqueo vuelve con un nuevo trabajo que poco debería tardar en convertir a alguno de sus temas en rompepistas, como este Bombay que os traigo hoy. Eso sí, las mutaciones de paisajes africanos y caribeños han desaparecido. Una pena. Ahora El Guincho escribe y canta a la vida y al cada día. Un poco más vacío de contenido, aunque igual de potente en contenedor.

Disfruten del vídeo, especialmente aquellos amantes de los pechos femeninos.

EL GUINCHO | Bombay from MGdM | Marc Gómez del Moral on Vimeo.

VOLUMEN 88. HOLA A TODO EL MUNDO

2010-09-22T03:37:00.002+11:30

HOY: HOLA A TODO EL MUNDO

A movement between these two

A todo el mundo. Parece que fue ayer cuando abandonamos nuestros puestos de trabajo en busca de nuevas y tórridas aventuras veraniegas. También parece que fue ayer cuando volvimos hábidos de nuevas sensaciones de cara a la nueva temporada. A mí me ha costado, amigos, pero he vuelto. Llevo días intentando escribir la entrada #88 de este blog sin éxito alguno, aunque eso sí, con la absoluta certeza de que era de estos madrileños y no de otros de los que tenía que hablar. A 'Hola a todo el mundo' tuvimos la gran suerte de verlos en la pequeña carpa Future Stars del Sonorama. Cuando uno viene de presenciar y disfrutar largo y tendido de experiencias tan ultrasensoriales como Chillida o Anish Kapoor mira las cosas con otros ojos. Seguro que más abiertos, y seguro que más conectados con el resto de los sentidos. Además, estos chicos te lo ponen fácil. Erróneamente clasificados hasta la médula -probablemente por un premeditado atuendo y puesta en escena neo hippie- los de Madrid nos ofrecieron un impresionante concierto de pop folk épiquísimo que, a juzgar por las casi inexistentes pruebas de sonido debido a la infinita lista de grupos predecesores y posteriores, se podría calificar de milagro ante la exagerada colección instrumental de la banda. Hasta 15 instrumentos llegué a contar en la canción con la que introdujeron su miniconcierto. Impecable. Maravilloso despliegue de voces e instrumentos de aparente banda curtida y con mucho talento.

Disfrutad de su nuevo vídeo. Yo les deseo desde aquí que continuen con su gran éxito.
Y hola a todo el mundo. Muy bienvenidos a todos!!!

Más información: http://www.myspace.com/holaatodoelmundo#ixzz10BH5OgYi

Hola a todo el mundo "A movement between these two"

Hola a todo el mundo | MySpace Music Videos

VOLUMEN 87. JOHNSON

2010-08-05T19:35:00.003+11:30

HOY: CHUCHO

MAGIC

Esta semana le he cogido el gusto al turismo nacional. Así que seguiremos en el surco de nuestro soleado país en busca de jitazos buenrrolliteros. Supongo que a estas alturas del partido todos os habréis dado cuenta de que La Mancha está de moda. Sí, amigos del buenrrollito. La tierra que nos vió nacer experimenta cierta efervescencia que podría convertirnos, por qué no, en la próxima capital cultural europea. Fenómenos como Joaquín Reyes y los chanantes -ahora muchachada-, el omnipresente Almodovar o el repentino auge veraniego del gazpacho manchego -no confundir con el gazpacho andaluz porque en lo único que se parecen es en el nombre y en su increible capacidad refrescante- han hecho de nuestra tierra un referente cultural de rigurosa actualidad. Pero, ¿y en lo musical? En lo musical no suceden demasiadas cosas; o al menos, suceden las mismas de siempre. Ahí siguen dos de los mejores talentos que ha dado nuestra música: Fernando Alfaro y Joaquín Pascual, componentes primero de los mitiquísimos Surfin'Bichos -exponentes primigenios del indie rock español que en pocos años viviría su apogeo, convirtiéndose sin asomo de dudas en unos de los grupos más influyentes de toda una generación de artistas como Los Planetas, Australian Blonde, El Inquilino Comunista o Nacho Vegas entre otros- después de Chucho y Mercromina, y después de Alienistas y Travolta... y así seguiremos porque son mentes inquietas y privilegiadas. Culoinquietos.

Hoy os traigo un temón impresionante de Fernando Alfaro en su etapa al frente de Chucho. Después de que RCA no promocionara el que sería el último disco de Surfin'Bichos como hubiese deseado, Fernando Alfaro decidiría dejar el grupo, y unos meses más tarde, se embarcaría en Chucho, su nueva banda. En 1997 graban 78 con Virgin, y Alejandro Amenábar incluía varias canciones de Chucho en la banda sonora de Abre los ojos, que los pondría de nuevo en el candelero. A los que nos les conozcais, os recomeindo pero ya cualquiera de sus discos, aunque de más fácil escucha son 78 y Tejido de Felicidad.

Impresionante temaco de un buenrrollito extremo que a mi me teletransporta directamente a los cerebros de mis queridos Michi, José Antonio y Siro de nuestros años universitarios. y a ti? y a ti? te lo vas a perder?

bonus track: versión bastante impresionante de Lori Mellers, Guille Mostaza y Elastic Band.

*curiosas asociaciones algorítmicas de google: si escribes culoinquieto la entrada número 26 es una foto de Dani Martín.

VOLUMEN 86. YIJAH!

2010-08-04T00:16:00.004+11:30

HOY: ARIZONA BABY

SHIRALEE

Aunque no lo parezca, seguimos en nuestro país. Más concretamente en el desierto castellano. El suculento viaje virtual a la América profunda que estos vallisoletanos nos proponen, les garantizo amigos, está plagado de momentos memorables en lo musical. Javier Vielba (voz), Rubén Marrón (guitarra) y Marcos Úbeda (rítmica) tomaban el título de la película de los Coen en 2003 para formar esta banda de rock de un arrollador directo que podremos disfrutar en el Sonorama. En un primer disco autoeditado 'Songs to Sing Along' ya hacían gala del dominio de los sonidos folk americanos y es en su segundo largo con Subterfuge donde se consolidan como una de las bandas a tener en cuenta en nuestro país. 'Second To None' está producido por el incombustible Paco Loco.

Si amas a Johnny Cash estoy seguro de que disfrutarás de este discazo especialmente indicado para escuchar en este mes de agosto, en la puerta de la casa del pueblo, mientras te meces en la silla de la abuela y masticas una ramita de maiz viendo pasar a los lugareños.

VOLUMEN 85. ERASMUS BORRACHAS

2010-08-02T23:32:00.004+11:30

HOY: FRANCISCO NIXON

ERASMUS BORRACHAS

Primera semana de Agosto. Terminó la temporada Erasmus para todos. Ordas de jóvenes vuelven a sus paises plenos y satisfechos de la más gloriosa felicidad hispánica. Les dimos todo aquello que esperaban y todo lo que jamás hubieran imaginado. Somos así de generosos. Como las letras de Nixon, -Francisco Javier Fernández Martínez (Gijón, 1971)-, personaje al que admiro con locura desde Australian Blonde y más aún desde La Costa Brava. Con un brillante debut en solitario en 2006 bajo el sello Siesta titulado 'Es perfecta'; y una confirmación no menos brillante que es su segundo disco, titulado 'El perro es mío'. Generosidad pura.

Terminó la temporada laboral para casi todos. Para los que no, no desesperen. El trabajo en Agosto se lleva de otro modo; sabiendo que pronto volverán las erasmus borrachas para colmarnos con su felicidad.

buen lunes, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 84. MAS FUEGO

2010-07-29T23:45:00.003+11:30

HOY: BOMBA ESTEREO

FUEGO

Ultimamente me siento atraido por conocer quien lo peta y quien no en el universo de la música latina. Hace poco os traia el tigueraso, temón de sangre calentica capaz de hacer mover el esqueleto a culquiera. Hoy, por recomendación de Elena, os traigo a la sensación del momento al otro lado del Atlántico: Bomba Estéreo es uno de los exponentes más importantes de la nueva música colombiana, mezclando música folclórica del Caribe con beats, guitarras, sintetizadores y la inconfundible voz de Li Saumet. La banda se formó en 2005 en Bogotá como un proyecto de música electrónica a cargo de Simón Mejía y D.j. Fresh. Desde luego este Fuego es un temaco que no debería faltar en vuestros saraos veraniegos, fresquico fresquico y muy bailable. Pero no puedo dejar de recomendar otros como Agua Salá o Cosita Rica. Acaban de editar su disco Blow Up.

Os dejo con este video que es fuego puro. Parece verano pero es canela.

VOLUMEN 83. ANTE TODO MUCHA CALMA

2010-07-29T21:49:00.005+11:30

HOY: SINIESTRO TOTAL

MIÑA TERRA GALEGA

Recién llegado de unas fantásticas vacaciones en Galicia no puedo evitar poner esta alucinante versión de los fantásticos Siniestro Total, grupo de Vigo formado en 1981 sobradamente conocido por todos del que poco tiene que decir un servidor. Para información más que detallada, os recomiendo su entrada en Wikipedia donde quedan reflejados con pelos y señales la trayectoria y pormenores de los gallegos más influyentes del rock patrio. El vídeo pertenece al programa de Olvido Gara de televisión española La bola Cristal.

¡es verano, amigos del buenrrollito! no duden en disfrutar cada segundo de sudor y salitre.

VOLUMEN 82. ARCADAS FUEGO

2010-07-17T03:54:00.004+11:30

HOY: ARCADE FIRE

REBELLION

Venga, vámonos a Canada, antes de que se acabe todo, Arcade Fire siempre tendrán algo buenísimo que ofrecernos. Nos trajeron aquel disco increible que nos volvió a todos locos con temones como este Rebellion que os traigo hoy; y cuando tenían pendiente el inacabable reto de superarse en su segundo disco y nadie daba un duro van y nos dejan superpicuets con 'Neon Bible', con jitazos del verano que nunca más olvidaremos que hablaban de colapsos en las ciudades. Siempre me quedará la imagen de pasear por Tokio canturreando 'los coches no van...', y eso, amigos, es muy buenrrollitero. Ahora estan a puntico de volver, si esque alguna vez se fueron, con otro disco, The suburbs, que pinta igual o mejor.
Los Arcade Fire son apuesta segura para la épica y para la estética. Eso lo sabe todo el mundo.

Buen fin de semana, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 81. SANAa SANAa ...

2010-07-16T07:09:00.004+11:30

HOY: SANAA

ROLEX LEARNING CENTER

Amigos del buenrrollito, hoy inauguramos sección. Para aquellos que amais la arquitectura, seais arquitectos o no.

Hace meses los arquitectos japoneses Sanaa (estudio formado por Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa) nos sorprendían con este poderosísimo ejercicio de arquitectura que supone a mi modo de ver un paradigma en el modo de entender los espacios públicos educativos y marca sin lugar a dudas un antes y un después en la historia de la arquitectura. A Sejima y Nishizawa les valió para reivindicar el merecido premio Pritzker que finalmente les fue concedido este año. Para los no arquitectos, Kazuyo Sejima es considerada una de las arquitectas más importantes del momento y su estudio se ha convertido en uno de los más influyentes estudios japoneses de todos los tiempos.

Disfruten de este bonito video en blanco y negro del fotógrafo brasileño Pedro Kok.
Buenrrollito para todos y viva la arquitectura buenrrollitera!

VOLUMEN 80. EL LENGUAJE DEL AMOR

2010-07-08T01:50:00.004+11:30

HOY: THE LOVE LANGUAGE

HEART TO TELL

Ya es verano amigos. Así que no dejaremos de pinchar cancionacas veraniegas hasta que llegue el otoño y vuelva la tripichurla. Hoy lo traigo finísimo amigos. Este atajo de músicos liderados por Stuart McLamb vienen de la mismísima Carolina del Norte para regalarnos este jitazo veraniego. He estado bueceando en la crítica bloguera para acabar concluyendo que fue uno de esos grupos que el año pasado hicieron un superdisco pero que por extrañas razones pasó desapercibido. Corroboro esta opinión tras una primera escucha del susodicho disco homónimo 'The Love Language' , y espero impaciente el siguiente tras comprobar que han hecho un temaco brutal para el verano, que dicen que en Carolina del Norte por las noches refresca por lo del riego.

VOLUMEN 79. EL GUSTO ES MIO

2010-07-05T22:44:00.003+11:30

HOY: THE LIKE

HE IS NOT A BOY

Escuchando varios temitas de The Like ciertamente no sabes muy bien a qué sonido deberías adherirlas; a veces suenan a las Pippetes, a veces a las Breeders... The Like es un cuarteto de Los Ángeles que como Las Ketchup son sucesoras de grandes talentos de la música y la industria musical norteamericana -por ejemplo, el batería de Elvis Costello-. El grupo nace allá por el 2000 y tras varios EPs y cambios en su formación en 2005 publican ‘Are You Thinking What I’m Thinking?’ (Geffen Records). Se ve que aunque iban bien acompañadas en sus giras -con Kings of Leon o Muse, entre otros- no lo terminaban de petar. Sin embargo es en su gira con Artic Monkeys el año pasado cuando por fin se reconoce su talento y Universal apuesta por grabar un disco reeditando sus temitas bajo la producción de Mark Ronson, que definitivamente a apostado por dotar al sonido de The Likes de un aire completamente retro, como se demuestra en este temón que os traigo hoy.

Buen arranque de semana, amigos.

VOLUMEN 78. ROMANCE JODIO

2010-07-01T19:17:00.004+11:30

HOY: LADY GAGA

BAD ROMANCE

La sección del buenrrolliterismo chanante está tiritando de solitaria. Así que me he propuesto solucionarlo y añadir algo de humor al buenrrolliterismo.
Desde que ví a Berto Romero y Ana Morgade hacer esta interpretación de su serie de actuaciones Doblao Flamenco, no me pierdo ni una. Brutales. No me he podido resistir a compartirla con vosotros.

No os perdais tampoco la versión de Bob Esponja.

VOLUMEN 77. TRES CINCOS

2010-06-29T23:09:00.004+11:30

HOY: CHAPEL CLUB

FIVE TREES

Tomemos un poquito de Morrissey por aqui y un poquito de Brett Anderson por allá, aderezaló con unas letracas güenismas y unos golpes de bajo de los que se llevan tanto y listo, pululando por las calles otro grupo de los que aspiran a petarlo este verano. El club de la chapela no son de Pamplona, amigos. Son cuatro londinenses que han pasado de ser la gran promesa de las bandas sin contrato discográfico a ser el premio gordo de la rifa veraniega en East London. Mientras esperamos un largo que no tardará en llegar, disfruten de su segundo single, y de este temaco de veranito fresquico fresquico.

Chapel Club - Five Trees from Chapel Club on Vimeo.

*para los que queréis cañita brava, que sé que los hay, no os perdáis la remezcla que han hecho los Horrors de este temita. Electroduendes al poder.

VOLUMEN 76. LA CLAVE

2010-06-25T04:01:00.003+11:30

HOY: SPEECH DEBELLE

THE KEY

Menos mal que dejamos un poco La Gran Manzana porque parecía que ultimamente solo sucedan cosas importantes allí. Hoy, amigos del buenrrollito, viajamos hasta Londres para conocer a Corynne Elliot, rapera cuyo nombre artístico es Speech Debelle, y que nada tiene que ver con Missy Eliott salvo en su amor por el hip hop. Su disco 'Speech Therapy' era reconocido a finales del pasado año con el prestigioso galardón Mercury Prize, al que aspiraban grupacos como Florence, los Horrors, Glasvegas, Kasabian, o la mismísima Roux, que se quedaban picuets al contemplar como esta joven de 19 años se hacía con las 20000 libras y mostraba al mundo cómo se puede hacer buen hip hop sin cagarse en la madre de todo ser vivo. Un disco intimista con muchos arreglos jazzies que dicen ha servido de terapia a la cantante para superar una juventud plagada de experiencias traumáticas, del que destacan piezas como 'Better Days' -en colaboración con Micachu-, o este temón de hoy, la contagiosa 'The Key', que destila influencias tan claras como buenas de Digable Planets o del primer Jazzmatazz de Guru.

Buen Jueves de San Juan, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 75. NACIDA PARA ARRASAR

2010-06-22T02:01:00.003+11:30

HOY: STEPPENWOLF

BORN TO BE WILD

Creo que no se podría empezar la semana con un buenrrollito mayor al que en este momento tengo en el cuerpo. A las 13:25 ha nacido en Madrid Ada, mi primera sobrina, con dos kilos y novecientos gramos y un aura que solo alguien recien llegado a este mundo puede tener.
Así que, como no podría ser de otra manera, la entrada de hoy está dedicada a ella, nacida para rockanrrolear y disfrutar de este complicado lugar en el que nos ha tocado vivir, pero que por momentos se me antoja un sitio mágico y maravilloso; momentos como hoy.

Buen arranque de semana, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 74. TIGRETON

2010-06-19T02:59:00.006+11:30

HOY: MALUCA

EL TIGERASO

Desde que la semana pasada descubrí en el recomendable blog de Kaney West a esta nueva personaje de la escena musical newyorkina, que por lo visto lo va a petar en la gran manzana este verano, me he estado resistiendo a pincharlo en buenrrolliterismo. Hoy no he podido más. Empezar el fin de semana con 'el tigeraso' me parece de lo más apropiado. Detrás de Maluca está Natalie Ann Yepes, natural de New York y decubierta por el productor Diplo con este temazo de, según ella, tropical-punk, que ha venido a detonar las últimas vertientes rock dance que tanto estaban mirando ultimamente al continente africano y que vuelven las tornas al caribe. Mientras llega el primer disco de Maluca, ya está tardando El Guincho en remezclar esto y regalarnos otra canción del verano, otra canción de nuestras vidas.

Buen fin de semana de Sonar, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 73. FANTASMA

2010-06-17T01:57:00.004+11:30

HOY: MOTORAMA

GHOST

Tela marinera que hoy os lo traigo mas moscovita que nunca, amigos! Motorama es un grupo ruso compuesto por Vladislav (voz, guitarras), Airin (bajo), Alex (teclados), Maxim (guitarras) y Roman (batería). Es bastante imposible no acordarse de Ian Curtis tras escuchar a estos muchachos, que componen temas atmosféricamente tenebrosos, pero que en este su primer disco se desmarcan con algunos temitas como este 'Ghost' que os traigo hoy y que hará las delicias de mas de un joydivisionero con el buenrrollito muy a flor de piel.

Buen miercoles; disfruten del sol, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 71. SOÑANDO

2010-06-16T02:14:00.004+11:30

HOY: ALLO DARLIN'

DREAMING

Allo Darlin son un cuarteto pop hijos de la Gran Bretaña. Cantan Monster Bobby y Elizabeth Morris. Oirles cantar es algo así como montar un dueto entre Stephen Merrit con Alondra Bentley. Tras dos trabajitos 7" en los que destacaba 'Polaroid Songs', que os recomiendo no os perdais, en este 2010 preparan por fín un merecidísimo LP que hará las delicias de los amantes del buen pop. De momento vuelven con otro 7" titulado 'Dreaming', que después de su escucha, no hace sino volver a transmitir la magia de las cosas pequeñas. Las que se hacen con cuidado y con tanto corazón como estómago, manera de hacer que comparto absolutamente.

Hoy es martes y los chicos de Sublima Comunicación estrenan web; creo que comparten esta manera de hacer de la que os hablo y que esta música que hoy os traigo es suficientemente buena como para acordarnos de Álvaro.
Seguro que allá donde esté estará comprobando que sonreimos al escucharla y acordarnos de él.

Buen martes, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 70. Daft Punk estan tocando en mi casa

2010-06-16T01:59:00.002+11:30

HOY: LCD SOUNDSYSTEM

DAFT PUNK IS PLAYING IN MY HOUSE

... y creo que con esto es suficiente. Como dice Juanjo Saez en una viñeta dedicada a James Murphy en el especial 25 aniversario de Rock de Lux, ¿como es posible que este tío con esta pinta de recien levantao desganao y con un doble cencerro en las manos sea tan increiblemente bueno y desprenda tantísimo buenrrollito?
Los afortunados que se pasen por el sonar este fin de semana tendrán el placer de disfrutarlo en vivo y en directo.

Gracias James Murphy por esta semana de superjitazos.
Seguiremos muy atentos. Te seguiremos muy de cerca.

VOLUMEN 69. CIEGACO

2010-06-12T02:35:00.005+11:30

HOY: HERCULES AND LOVE AFFAIR

BLIND

A lo mejor os parece que poner esta canción es como agarrarse a un clavo ardiendo. Pero qué quieren que les diga, amigos del buenrrollito, no puedo dejar que pase la semana DFA Records y no postear una de las mejores canciones que hayan salido de sus filas de incontables talentosos modernacos de la Gran Manzana. Como todos absolutamente todos recordareis, Hercules and Love Affair lo petaron hace unas temporadas con este temón interpretado por el todopoderoso Antonio (que dios lo tenga en su gloria cuando le llegue el momento) hasta límites insospechados. Sólo en la subterránea escena de los clubes de la ciudad de Nueva York un músico veinteañero llegado de Denver (Andy Butler) podría haber reunido para su proyecto a una enigmática cantante transexual (Nomi), a una dj lesbiana hawaiana (Kim Ann Foxmann), y a Antony Hegarty. Al contrario que otros artistas de DFA, Hercules and Love Affair prescinden del rock en la construcción de su sonido, y están más ligados a la electrónica de sintes y a la música disco. Esto y muhco mas les convierte en músicos especialitos y muy a tener en cuenta en vuestros cachondeitos habituales.

Así que cerramos así esta semana DFA que creo ha servido para aprender un poco del maestro James Murphy y el ojete clínico que tiene para elegir sus producciones. Mañana tendremos un final de fiesta apoteósico dedicado a Murphy y su grupo, que repetirá entrada de blog sin que sirva de precedente. Porque él lo vale.

Buen fin de semana, amigos del buenrrollito !!!

*me consta que el ciudadano albaceteño-esloveno Gonzalo Piquerjas DeRusia ha sido el visitante 3000 y 3001 de este joven pero respetado blog. Así que tal y como informamos en su día, es el ganador del regalo sorpresa del mes. Puede pasar a recogerlo por nuestras oficinas en Barcelona.
Enhorabuena!

VOLUMEN 68. VOLVERÉ

2010-06-11T01:19:00.002+11:30

HOY: HOLLY GHOST!

I WILL COME BACK

A los amantes de la buenrrolliterísima música disco, comunicaros que la semana monográfica DFA Records está llegando a su fín. A los que estais pidiendo rockanrol a espuertas deciros que ya os queda menos. Hoy os traigo a la apuesta fuerte de Murphy para esta temporada, teloneando los conciertos en el presente tour de LCD Soundsystem. Poco sabemos de este duo de Brooklyn. Me basta con los temacos que están haciendo como antesala de su disco, las versiones brutales y las sesiones fresquicas que se marcan. Aquí teneis su blog http://www.holyghostnyc.com/ si quereis seguirles la pista.

buen jueves!

VOLUMEN 67. VERANO CANCIÓN

2010-06-09T18:14:00.002+11:30

HOY: YATCH

SUMMER SONG

Seguimos con las DFA Records Series que tan guapamente nos estan alegrando la semana. El que diga que no hay talento en el atajo de personajes que componen el crisol musical de esta discográfica es que no se ha parado dos veces. Hoy os lo traigo guapamente. Porque los dos fulanos que componen esta banda son para echarles de comer aparte. No hay más que echar un vistazo a su myspace para encontrarnos su carta de presentacion: YACHT is a Band, Belief System, and Business conducted by Jona Bechtolt and Claire L. Evans of Marfa, Texas and Portland, Oregon, USA. All people are welcome to become members of YACHT. Tela marinera con los oregones. Continuan Accordingly, YACHT is and always will be what YACHT is when YACHT is standing before you. y siguen The 2009 form of YACHT is highly indebted to the Mystery Lights of the Far West Texas desert
Tela con los pavos. Si alguien encuentra en toda Barcelona un moderno más moderno que estos dos, que me lo presenten pero ya, por favor. Terminan con la lapidaria YACHT IS NOT A CULT que me encanta y me deja picuet a la par.

Lo mejor es que comprobeis por vosotros mismos de lo que os hablo en este video buenrrollitero y que escucheis su último disco See mistery lights y os vayais poniendo las pilas para este ecuador de semana. Os recomiendo además especialmente el edit del temaco Psychic City. Divertidísimo!

VOLUMEN 66. CASA FELIZ

2010-06-08T18:16:00.004+11:30

HOY: THE JUAN MACLEAN

HAPPY HOUSE

Tal y como os dije ayer, esta semana la dedicaremos a ese rey midas de la música del siglo XX1 que es James Murphy y su todopoderosa discográfica newyorkina DFA. Los protagonistas de hoy son The Juan Macneal; John MacLean es el artífice de este proyecto de música electrónica. Maclean fue el guitarrista de la banda de indie Six Finger Satellite, formada en Providence, Rhode Island. La banda fue presa de graves tragedias y Maclean empezó a grabar sus producciones en un pequeño estudio casero que llamaron, "the parlor". James Murphy se unió a la banda como ingeniero de sonido. Finalmente la banda se separó y MacLean estuvo varios años separado del negocio de la música obteniendo un título en Providence College y enseñando inglés en New Hampshire. Cuando su buen amigo Murphy se marchó a Nueva York y fundó DFA Records le invitó a incorporarse a su equipo. En 2005 grabó su primer disco, Less Than Human, todo un manifiesto de los que la electrónica debería llegar a ser; no será hasta 2009 cuando Maclean vuelva a grabar disco, 'The Future Will Come' esta vez con nueva integrante del grupo, Nancy Whang. Su voz aporta mayor accesibilidad a su música que deja de ser exclusivamente instrumental y se aproxima acertadamente al Nu-Tempo; más 'eitis' para vuestros 'bodis'. También su cada vez más afianzada incursión en DFA queda patente cuando aparecen diversos temas dance-punk cercanos al sonido de LCD Soundsystem.

Hay una cosa curiosa que vamos descubriendo en esta nuestra aventura con DFA: contra todo pronóstico, Murphy no es de New York, sino de Providence, lo que refuerza mi teoría de que las tendencias más genuinamente auténticas se generan siempre, o casi siempre, en la periferia y nunca en los contaminados y tendenciosos centros capitales. Arriba el ultralocalismo y por qué no decirlo, viva Albacete!

Buen martes buenrrollitero!

VOLUMEN 65. NOCHE TRAS NOCHE

2010-06-07T23:34:00.006+11:30

HOY: CHROMEO

NIGHT BY NIGHT

Comenzamos una nueva semana de buenrrolliterismo más ilustrado que nunca prestando atención a las últimas operaciones de James Murphy y sus secuaces de DFA, ahora que el susodicho ha anunciado a bombo y platillo que el último disco de LCD Soundsystem, que te traíamos calentito en ediciones anteriores de buenrrolliterismo, es efectivamente el último y definitivo de la banda, para mierdaca de sus fans y sin embargo para alegría de la discográfica; así que ahora que sabemos que todos sus movimientos estarán destinados exclusivamente a la producción de grupacos habrá que pasar más a menudo por su web, que a modo de blog va pinchándolo conforme lo va trayendo fino matutino. Intentaremos que esta semana sea monográfica del sello DFA; creánme, el panorama de esta fuente de jitazos da para eso y más. Hoy traemos a este duo de Montreal compuesto por P-Thugg (Patrick Gemayel) y Dave 1 (David Macklovitch), que se lo curran que da gustico con un electro funk de los que te teletransporta directamente a Studio54 -preparaico tienen el Delorean-. Tienen un par de álbumes en su haber, habiendo grabado incluso un DJKicks -sesiones solo al alcance de unos cuantos privilegiados-; este temaco que os traigo hoy es el adelanto del que será su tercer disco y primero con DFA, que todo el mundo del techno espera con los brazos abiertos. Así sí se empieza un lunes con potencia.

Buen arranque de semana, amigos!

VOLUMEN 64. HUESOS HUMANOS

2010-06-03T21:31:00.005+11:30

HOY: HARLEM

GAY HUMAN BONES

Voy liadísimo esta semana. Tanto como para no poder explayarme como quisiera en esta magnífica entrada de hoy, pero no lo suficiente como para dejar pasar por alto compartirla con vosotros. Además, es el típico nombre anti buscadores que no permite mucho indagar sobre ellos. En cualquier caso, disfruten de estos chicos de Brooklyn llamados Harlem que citan como referencia única a Nirvana. Su nuevo disco 'Hippies' (Matador) se está convirtiendo en lo más fresquito para tus fiestas en las terrazas de Brooklyn de este verano.

Buen jueves disfrutad de lo que sea que esteis haciendo porque se acaba la semana!

VOLUMEN 63. CARIBEÑO

2010-06-01T18:59:00.003+11:30

HOY: CARIBOU

ODESSA

Recuperado ya del frenetismo del fin de semana 'primaveral', no podía empezar de otra forma la semana de buenrrolliterismo; el viernes disfrutamos de una de las mejores experiencias musicales de mi vida, que además, con la visita sorpresa de mis queridos Siro y Ade supo a canela fina. The Pixies ofrecieron en el Primavera Sound un espectáculo de rock apto para todos los públicos. Para fans y para no fans. Bastaba ser amante de la música para saber ver que aquello fue un concierto muy por encima de la media. Todos y cada uno de los jitazos de este grupo legendario se fueron enlazando casi sin descanso haciendo patente la mítica frase 'los viejos roqueros nunca mueren'.
Y cuando pensabais, amigos del buenrrollito, que el temaco de hoy sería de Los Pixies, le damos una pequeña vueltecica de tuerca al asunto y pincharemos uno de los grupos que lo estan partiendo a día de hoy, eso sí, con nombre de canción pixiera.
'Caribou' es el nombre artístico del artista canadiense Daniel Victor Snaith, al que muchos conocereis por su anterior proyecto 'Manitoba'. Acaba de publicar el disco 'Swim', un ecléctico catálogo de experimentos musicales aderezados por la voz de Snaith en la que se relata tema tras tema el desarrollo de una historia de amor.

Así presenta Daily Beast el trabajo de Daniel Victor Snaith, “Todo lo hace bien: matemático premiado con el Polaris, Ph.D, canadiense que vive en Londres, artista de video, músico, erudito. El Doctor Snaith usa de todo un poco, desde el surf-pop de los Beach Boys hasta el jazz vanguardista de Sun Ra para Swim”

Buen martes, amigos del buenrrollito!
Y viva los Pixies!!! Larga vida al rock&roll.

VOLUMEN 62. EN LA NÁ

2010-05-27T22:32:00.004+11:30

HOY: THE HIDDEN CAMERAS

IN THE NA

Polémicas y técnicas comerciales aparte -The Hidden Cameras es uno de esos grupos que llevan por bandera el movimiento gayer, siendo su sonido definido por el propio Gibb como Gay church folk music (Folk de iglesia gay)- me parece que los de Toronto son una de las mejores bandas de pop actuales. Hoy lo traigo gordo en comentarios -wikipedia express- aunque muy muy fino en vídeo y música. Liderado por el cantante, guitarrista y compositor Joel Gibb, único miembro permanente del proyecto, el grupo 'The Hidden Cameras' se completa con varios músicos que tocan una gran variedad de instrumentos, incluyendo una sección de cuerda, que caracteriza la música de la banda.

Las letras de Gibb se caracterizan por su aproximación irónica al amor y al sexo, siendo calificadas en ocasiones como pornográficas por hacer referencias explícitas a temas como los juguetes sexuales o la lluvia dorada. A pesar de este marcado carácter sexual, las canciones del grupo no son duras o sórdidas, sino que están planteadas desde un sentido del humor provocador y sin prejuicios.

En sus directos cuentan con go-gos masculinos y proyecciones de vídeo, lo que junto con la interacción con el público, hacen que sus conciertos vayan más allá de lo musical y se aproximen a los happenings.

Disfruten de este intrigante vídeo recomendado por LauperDJ del single 'In the Na' extraido de su más que recomendable cuarto disco 'Origin: Orphan' , en el que parece que en cualquier momento vayamos a aparecer en DharmaVille. Buen jueves, amigos del buenrrollito!

*solo recordaros que todo el texto en negrita es hipervínculo.

VOLUMEN 61. NADA QUE VER

2010-05-26T18:48:00.004+11:30

HOY: B.o.B

NOTHING ON YOU

Jugándome el todo por el todo hoy pinchamos este temazo que va a estar hasta en la sopa, si no lo está ya. Número uno en ventas en los Estados Unicos en la última semana, 'The Adventures of Bobby Ray' es el flamante disco del productor y MC B.o.B aka Bobby Ray (como me gusta esto del aka; es taaaaan funky...), que hoy va a hacer las delicias de los buenrrolliteros más funkys. El disco cuenta con las innumerables featurings (ft.) a las que los raperos son tan dados; entre otros, el mismísimo Eminem o Hayley Williams. Y si, es comercial hasta la médula. Pero quien dijo que lo comercial y lo buenrrollitero estuvieran reñidos? No me hagais tener que repetirlo. El chico ya dejaba clarito de lo que era capaz con 'No mans land' , que os ionvito a que escucheis porque no tiene desperdicio.

El single que está partiendo la pana es Nothin' On You, en el que el ft. viene por parte de Bruno Mars (un tipo con un asombroso parecido a Tiziano Ferro). El vídeo está a caballo entre lo comercial y lo hortera a partes iguales. Pero qué le vamos a hacer... son raperos, no?

buen miércoles, brotha!

VOLUMEN 60. ESCUELA DE ZEBRAS

2010-05-25T19:20:00.004+11:30

HOY: BEACH HOUSE

ZEBRA

A estas alturas del partido, es una sorpresa para mí no haberos hablado de los chicos de la casa de la playa. No son los jod**os Beach Boys, no. Estoy hablando de Beach House, grupo que llevo días escuchando sin parar. Se trata del dúo compuesto por Alex Scally y Victoria Legrand, de Baltimore, que han publicado recientemente su brutal tercer disco 'Teen Dream'.
Se trata de un disco lento, lánguido pero tremendamente reconfortante; este temazo que os traigo hoy, 'Zebra', es el que abre el disco. Una de esas canciones épicas que se contiene en sus casi cinco minutos de duración. Seguimos con las anticipadas tardes de verano, perros por las calles, atardeceres en cualquier sitio, allí donde puedas estar con una cerveza en la mano y la mano de alguien en la otra: por ejemplo, la Barceloneta.

Estamos, en mi opinión, frente a uno de los discos del año.
Buen martes,ejem, amigos del buenrrollito!

*bonus: impresionante 'Used To Be', para mí, la mejor y más emocionante del disco... y más verano!

VOLUMEN 59. QUE NO PARE

2010-05-21T20:12:00.004+11:30

HOY; RIHANNA

DON'T STOP THE MUSIC

Hoy es viernes, así que es momento de empezar a mover el esqueleto. Y no se me ocurre mejor manera que con este hitazo, clásico ya de las pistas de baile. Le pese a quien le pese, la gente que está detrás de la artista barbadense tiene bastante claro lo que es un rompepistas. Lo curioso es que a una tipa de 22 añitos la contrata el rapero y productor Jay-Z y graban su tercer disco en el que el single 'Umbrella' ela ela eh eh eh se convierte en la canción más pinchada y bailada de 2008. En este mismo disco estaba también el temazo que os traigo hoy, y que ha sido versionado magistralmente por Jamie Cullum en su último disco. No sé si estos ejercicios de versión por parte de artistas tan respetados -ya sucedía con la pedazo de versión que Anthony And The Johnsons hacía de Crazy in Love, y que prometo traer en otra ocasión- son muestras de excentricidad, o más bien, como me gusta pensar, son muestras de respeto y homenaje a lo que me parece que, efectivamente son productos de la radiofórmula, pero que no por ello dejan de ser temones.

Os dejo con este video que tiene nada mas y nada menos que 116 millones de visitas en youtube. Cómo se os ha quedao el culo? Yo me he quedao tan picueto que no me queda otra que quitarme el sombrero ante tanto poderío. Por favor, que no pare la música!

*el regalito de este fin de semana viene de mano de los Baseballs, un grupo de foxtrot que se ha puesto sorprendentemente de moda en estados unidos versionando temas superventas. Como no, entre las versiones hay una de nuestra artista de hoy y no me gustaría que os la perdierais. Me recuerda al fenómeno grease que vivimos allá por los 90. buen fin de semana, amigos del buenrrollito.

VOLUMEN 58. LA CLIENTELA

2010-05-20T18:47:00.004+11:30

HOY: THE CLIENTELE

BOOKSHOP CASANOVA

Hoy lo traigo bonito bonito. Desde Londres llegan hoy este trío que se gestó allá por los productivos 'naintis' fruto de la explosiva combinación de obsesiones de sus miembros; porque, amigos del buenrrollito, mientras Alasdair, James y Mark se proclamaban obsesos de Joy Division, Felt o la Velvet, nosotros solo seremos capaces de atisbar ligeramente estas influencias. La prensa especializada dice que sus lánguidas melodías y estribillos crepusculares nos recuerdan a grupos como Love, Nick Drake o Arthur Lee. Yo creo que son realmente buenos porque a lo que verdaderamente suenan es a ellos mismos, siendo capaces de no adscribirse a ninguna corriente musical, y sí al buen hacer con un folk tirando a pop de cámara con delicados arreglos pero sin florituras. Pensareis apresuradamente en Belle & Sebastian. Pero no os dejeis llevar por esa primera impresión. Quizás sus letras, que retratan los momentos de transición de las vidas en pareja, la banalidad de nuestra existencia cotidiana, las interconexiones entre el arte y nuestros deseos...

Publicaron recientemente su quinto álbum (si contamos la recopilación de singles 'Suburban light') 'Bonfires on the Heath' del que me quedo con casi todas, pero por buenrrollitera, con 'I wonder who we are' que abre el disco.
Cierro con el arranque de la crítica del disco que hace CarmenD en Super45: A veces las cosas no parecen tan complicadas. Cuando no hay preocupaciones y todo es un verano eterno, se escuchan carcajadas a lo lejos, hay olor a jazmín al anochecer y el reflejo del sol en agua hace que se arruguen los ojos con una sonrisa. Cuando eso pasa, debiera estar sonando un playlist con The Clientele.

Disfruten de esta entrada que traigo hoy de pop de lujo y de nostálgica felicidad para tardes de verano.

VOLUMEN 57. PORFA PORFA PORFA

2010-05-19T20:31:00.003+11:30

HOY: SHOUT OUT LOUDS

PLEASE PLEASE PLEASE

Amigos del buenrrollito, hoy viajamos hasta Estocolmo para descubrir a este 'nuevoparamí' grupo de pop rock. ¿dónde se habían metido hasta ahora? ¿por qué no éramos conscientes de su existencia? 'Shout Out Louds' son una banda sueca nacida en 2001 de la amistad de toda la vida de sus componentes; tras su album de debut 'Howl Howl Gaff Gaff' en el que adquirieron cierta notoriedad grabaron en 2008 'Our III Wills' bajo la producción de Björn Ytling, el de Peter Björn And John (silbiditos desde ya en la mente de todos). Este sí parece un trabajo más redondo, con temacos como el que os traigo hoy, o el exquisito 'Imposible' -no os perdais este remix casi o más buenrrollitero que el que os pongo hoy. Son noticias porque acaban de editar nuevo disco titulado 'Work'.

Buen miercoles, amigos.

Musikvideo Shout Out Louds - Please please please from Christoffer Dymling on Vimeo.

*para mis queridos tokiotas, esta 'Hard rain in tokyo' os pondrá melancólicos a la vez que os hará bailar.

VOLUMEN 56. CIENTIFICOS LOCOS

2010-05-17T19:54:00.004+11:30

HOY: WE ARE SCIENTISTS

RULES DON'T STOP

Mañana de lunes y la canción de hoy que a más de un gambitero podría sonarle ya a clásico británico; ciertamente da esa impresión. A los californianos 'W.A.S' ya les sucedía con el super temazo 'Novody move, novody get hurt' que partía la pana allá por el 2006 en los garitos rockanrroleros de medio mundo.

Esta pareja de americanos (Keith Murray a la guitarra y cantante, y Chris Cain al bajo) comenzaron a tocar en el instituto en California y tardaron poco en darse cuenta de que donde se partía el bacalao por aquel entonces era en Brooklyn, así que se trasladaron alli y se autoeditaron algunos EPs y autoprodujeron mini giras, hasta que tocaron en el festival South by Southwest donde tuvieron la repercusión suficiente para que Virgin produjese su disco 'With Love and Squalor', que lanzaría definitivamente su carrera. En junio publican 'Barbara', su tercer disco si no contamos el de caras b; la crítica ya anuncia que desde luego es más flojo que su debut. Esperaremos mientras tanto con este adelanto que tiene muy buena pinta. Buen arranque de semana, amigos del buenrrollito.

VOLUMEN 55. RAICES

2010-05-14T20:45:00.006+11:30

HOY: THE ROOTS

THE NEXT MOVEMENT

Amigos, hoy es viernes. Viernes con mucho flow, porque este fin de semana los madrileños disfrutaran de la nada mas y nada menos que la séptima edición de Cultura Urbana (con mitiquísimos de la música negra como Afrika Bambaata). Así que todos con las manos arriba, porque además el vídeo de hoy quita el sentido; lo traigo muy gordo amigos. Hoy nos visitan The roots, una de esas formaciones con las que uno se inicia en esto del hip-hop. Los dos primeros discos que compré cuando el príncipe de Bel Air empezaba a normalizar la existencia de bboys por las calles y para las masas fueron el 'Illadelph Halflife' de The Roots y 'Jazzmatazz vol.1' del recientemente fallecido genio del rap Guru. Ambos artistas considerados como fenómenos influyentes en la historia del rap; ambos por sus trabajos de fusión del hiphop con otros movimientos musicales: los primeros con el soul y el rithm&blues y el segundo con el jazz. The Roots son de Philadelphia, donde crecían y vivían sin hacer mucho caso a la policía.
Tienen ocho discos -entre los que yo destacaría el fantástico 'Phrenology' del 2002- y son noticia porque estan a punto de publicar el noveno, 'How I Got Over' del que os podemos adelantar este temazo del mismo título.

Os dejo con este divertidísimo vídeo para que arranqueis el fin de semana con mucho buenrrollito. No os perdais a ?uestlove, el batería, aguantándo su peso sobre su peinado.

Have a good Weekend, guys!

VOLUMEN 54. NACIONAL

2010-05-14T01:33:00.003+11:30

HOY: THE NATIONAL

FAKE EMPIRE

A los newyorkinos 'The National' se les podría atribuir ser precursores de la etiqueta brooklyniana tan en boga ahora. Estan en esa línea de grupos con una potente línea vocal interpretada por Matt Berninger. Curiosamente el grupo se formó en Cincinnati cuando Berninger conoció a Scott Devendorf en la universidad. En 2001 publicaron su primer trabajo homónimo, que les lanzó definitivamente como banda y les permitió comenzar a ser asíduos de muchos garitos newyorkinos. Sin embargo, su gran éxito vendrá con 'Boxer', su tercer album, con contribuciones de gente tan potente como Suftjan Stevens; es un disco que desde que lo grabaron siempre ha estado entre mis favoritos. Entraron en varias listas de mejores álbumes de 2007 y fueron teloneros de R.E.M.

El vídeo que os traigo hoy pertenece a 'Fake Empire', temón de una épica indescriptible y una lírica inconfundible extraido de este disco.
Acabam de editar su nuevo trabajo, 'High Violet', del que dicen ha conseguido poner deacuerdo a crítica y público. Yo me sigo quedando con 'Boxer'. Y con la emoción que desprende este 'Fake Empire'. Subidooooon!

VOLUMEN 53. GOLONDRINA

2010-05-12T05:49:00.009+11:30

HOY: ALONDRA BENTLEY

DOT DOT DOT

Ayer lo traía gordo, hoy lo traigo fino. Y asi vamos, compensando. Ya sabeis que de vez en cuando me decanto por el buenrrolliterismo aterciopelado que te pone los pelos como escarpiacas. La entrada de hoy trae además una reflexión subyacente sobre las comparaciones melomaníacas. Más de una vez os he hecho partícipes de mi particular aversión por la manía que la inmensa mayoría de críticos musicales tienen de establecer comparaciones. Por odiosamente retorcidas -en consecuencia ininteligibles para los que somos profanos- unas, por terriblemente snobs otras. Ayer presenciaba atónito el trailer de la nueva película de Julio Medem, 'Habitación en Roma'. Atónito por el espectáculo que nos ha puesto Medem delante de las narices: en vez de gafas 3d se conoce que reparten baberos en la entrada del cine. Dicen que vuelve el Medem de 'Lucía y el sexo'. Esperemos que así sea. Pero vayamos al lio. Lo que me llamó poderosamente la atención es la música que acompañaba al trailer y que se erige como tema central de la película. Se trata de la canción 'Loving strangers' de Russian Red. Y ahi es donde quiero llegar: automáticamente salta un resorte en mi interior y me acuerdo de Alondra Bentley. ¡Cómo funcionan las conexiones neuronales, amigos!

Curioso trabajo el de la crítica musical, que ha conseguido que escuchando a Russian Red me venga a la cabeza Alondra. Y es que lo peor que le ha podido pasar a Alondra Bentley es esta desafortunada coincidencia con la meteórica ascensión de cantautoras como Lourdes Hernández (Russian Red) o, en menor medida, Ana López (Anni B Sweet). Nada más lejos de mi intención desprestigiar a éstas. Admiro la gestión que de sus trabajos se ha hecho por parte de sus discográficas. Pero esque claro, a la crítica se lo han puesto en bandeja. Con lo que les gusta comparar y elegir.Probablemente, mientras Russian Red movía su trabajo por toda la radiofórmula, Alondra estaba en MurciaQuéhermosaeres! buscando con dedicación a los portentos instrumentales que la acompañarían en su debut, y que creo que merece la pena que pase a enumerar detalladamente: Paco Loco pone su estudio, César Verdú produce y los arreglos los hace Joserra Senperena (La Buena Vida); en la grabación colaboran Isobel Knowles (Architecture in Helsinki), Fino Oyonarte, Joaquín Pascual (Surfin' Bichos, Mercromina), Xema Fuertes (Ciudadano), The Ladybug Transistor, Muni Camón, Vicente Pigmy Macía o Xel Pereda. Casi nada. A esto sumémosle que en directo la acompañan Caio Bellveser (contrabajo, piano y voces), Xema Fuertes (guitarras, banjo, charango, voces, teclados…) y Pepe Andreu (trompeta y fliscornio).

Al final uno la escucha en directo y no tiene más remedio que rendirse ante lo que para mí es la mejor voz femenina que ha aparecido en la escena musical española en años. Por la confortable belleza de su persona, de su voz y de sus melodías. Y después de todo, hace lo que yo más admiro: hace excepcionalmente bien su trabajo. Por encima de cualquier otra cosa. Por encima de la radiofórmula y de la promoción. Es una artesana radical, en el sentido en el que Richard Sennett se adscribe a este término en su último libro.

No me extiendo mas en palabras. Lo que sí que haré hoy, como algo excepcional -tan excepcional como Alondra-, es extenderme en hipervínculos. Tres ni más ni menos. Tres joyas que nos regala la 'anglomurciana': la primera, el vídeo, como cada día en buenrrolliterismo. La segunda, la actuación en directo de Alondra en Buenafuente que dejó a todos con la boca abierta. Y la tercera, la espectacular versión que hizo con los chicos de Templeton del jitazo de Gnars Barkley 'Crazy'. Luego decís que no me estiro.

¡Formidable trabajo el de la crítica musical, que ha conseguido que escuchando a Russian Red me entren unas ganas terribles de quitarla para escuchar a Alondra Bentley! Disfruten de los frutos de la huerta, amigos.

VOLUMEN 52. FISICA O QUIMICA

2010-05-11T01:24:00.007+11:30

HOY: THE CHEMICAL BROTHERS

STAR GUITAR

Poco os tengo yo que contar sobre los Hermanos Químicos que vosotros ya no sepais. La pareja formada por Tom Rowlands y Ed Simons, que puso a los pies del pueblo llano la música electrónica -o como les gusta a los entendidos, el big beat- se encuentran en plena campaña de presentación de su nuevo trabajo que aparecerá el mes que viene: 'Further'. Dicen que es su disco más melódico y menos comedido.

Podeis escuchar la emisión del programa de Radio3 Siglo21 para disfrutar de los temas de adelanto de su próximo disco y ser testigos directos de la que se nos avecina.

Mientras esperamos ansiosos, os dejo con el impresionante video con formato de viaje ferroviario que filmó Michel Gondry para su single 'Star guitar'.

Tengan ustedes un buen lunes y una buena semana que no puede arrancar más buenrrollitera.

VOLUMEN 51. DOMINGO DE CENIZA

2010-05-09T20:40:00.006+11:30

HOY: THE RADIO DEPT.

PULLING OUR WEIGHT

Mientras la nube de cenizas sobrevuela nuestras vidas en lo que debería ser un domingo de sol y cañas, aprovecharemos la coyuntura para traeros esta entrada dominguera con cierto aire nostálgico cenizo. Cuando The Radio Dept. publicaron en 2003 su primer disco 'Lesser matters' sabíamos que estábamos ante un prometedor nuevo proyecto. Aquel disco era fantástico de cabo a rabo. La banda escandinaba la formaron en 1995 Elin Almered y Johan Duncanson, dos suecos compañeros de instituto, aunque no fue hasta 1998 cuando comenzaría su verdadera trayectoria tras unirse a la banda Martin Larsson. Para los despistaos como yo este grupo se nos puso delante de las narices cuando Sophia Coppola lo incluía en su 'Mariantonieta'. Pero nunca es tarde si la dicha es buena, amigos. Sonido rasgado garajero, media voz e insólita mezcla de influencias que van de los omnipresentes 'The Jesus and Mary Chain' a 'Joy division'. Son actualidad porque acaban de editar su tercer disco 'Clinging to a scheme' (Labrador,2010) y aunque no está a la altura de su primer trabajo, tiene alguno temones muy gratificantes como 'Heaven's on fire'.

Hoy, el miércoles de ceniza que se convirtió en domingo, os invito a escuchar sus canciones y a convertirlas en la banda sonora de un paseo por la ciudad. Cuesta realmente poco identificarse. Quedaos con el vídeo de 'Pulling our weight', del single homónimo y uno de los temas elegidos por Sophia Coppola.

Feliz domingo de ceniza, amigos del buenrrollito.

VOLUMEN 50. MANAGEMENT

2010-05-08T03:17:00.005+11:30

HOY: MGMT

FLASH DELIRIUM

Lo que queríamos era fiesta y saber que el buenrrollito de los hastaenlasopanianoniano 'Kids' y 'Time to pretend', clásicos ya de las berbenas más modern tolkin, volvería de un momento a otro con el hiper esperadísimo nuevo trabajo de los norteamericanos The Management, más conocidos como MGMT. Cuando anunciaron que estaban preparando nuevo disco, y Columbia Records ya se estaba frotando las manos, Andrew VanWyngarden (guitarra y primera voz) y Ben Goldwasser (teclado maestro y voz) anunciaron públicamente que andaban un poco espantados con la super pegada comercial de su primer trabajo 'Oracular Spectacular' y que jamás volverían a hacer un disco similar. Así que se dedicaron a declarar que este nuevo y flamante 'Congratulations' no sería comercial, no tendría singles, no se pincharía en los saraos... toda una serie de declaraciones que no han hecho sino acrecentar las espectativas, calentar a sus incondicionales y a la encandilada crítica y colocar el disco nada mas salir en el número 2 de las listas americanas. Toma marketing de guerrilla! Y la putada es que lo han vuelto a hacer. Han grabado un discazo de cabo a rabo. De escucha más complicada, si. Pero también de madurez asumida y de cierto grado superior de complejidad.

Así aparece este nuevo trabajo radicalmente distinto: nueva pose -atrás quedó el tribalismo y las capas de espantajo-, nueva distribución -el grupo ha demostrado su pasotismo cuando se filtró el disco por internet hace meses-, nuevo sonido y nueva actitud bizarra. Estamos ante la nueva evolución del moderneo?

Nos alejamos definitivamente del hype? Se puede aceptar un no-hype en el buenrrolliterismo ilustrado? Juzguen ustedes mismos con este vídeo surrealista del tema 'Flash Delirium'. Está reñido el bizarrismo y el buenrrolliterismo? Si creen que sí, siempre les quedará linkear un poco más arriba... allí, en los rompepistas...

Buen fin de semana, amigos del buenrrollito.

VOLUMEN 49. NATIVOS

2010-05-06T19:51:00.005+11:30

HOY: LOCAL NATIVES

AIRPLANES

Madre mía como viene hoy el temita amigos!
Hoy es uno de esos días especiales en que uno descubre una canción y se sorprende flipándolo y se pregunta: ¿será esta la canción del año? Pues por esas lindes nos movemos hoy, muchachos. Porque viajamos hasta California (Silver Lake, concretamente) para dejarnos balancear por el folk de este joven quinteto. Ya sabeis lo poco que me gustan las comparaciones y lo mucho que le gustan a la crítica especializada. Así que no os diré a qué dicen que suena este grupaco para que vosotros mismo lo saboreeis y saqueis vuestras conclusiones. Es fácil en una primera escucha de esta joya hacer comparaciones superficiales por la familiridad aparente de los temas con cosas conocidas por todos.Su disco debut 'Gorilla Manor' (Pias) se editó en Reino Unido el pasado año y ahora acaba de reeditarse en el resto del mundo. No dejeis pasar la oportunidad de disfrutarlo unas cuantas veces y extraer todo lo bueno que tienen canciones como la que abre el disco, 'Wide eyes'; o la que me ha alegrado la mañana y que espero lo haga con vosotros: 'Airplanes' es el relato de las peripecias del abuelo de uno de ellos. La estética del vídeo es sencillamente formidable y la canción, de un delicado crescendo que pone los pelos como escarpias.

Buen jueves, amigos del buenrrollito.

*bonus track: versión casera maravillosa de 'Cecilia' de Simon and Garfunkel. Que se jodan los del afrobeat!

VOLUMEN 48. BORRACHAS

2010-05-05T19:30:00.002+11:30

HOY: LCD SOUNDSYSTEM

DRUNK GIRLS

Por todos es sabido que James Murphy es uno de los tíos más cool, no de nueva york, sino del planeta musical entero. Lo que arrancó como un proyecto personal junto a Tim Goldsworthy allá por el 2000 se ha convertido en una de las lanzaderas más importantes de la escena actual. Cuando LCD Soundsystem grabó su disco homónimo y para ello decidieron fundar DFA para producirlo nadie predecía que la discográfica se volcaría en la producción de nuevos supertalentos como Radio4 o The Rapture.
Este primer disco fue un éxito lleno de singles que rompieron las pistas de baile, como 'Daft Punk is playing in my house', y en los que quedaban claramente mostradas sus influencias (desde Beatles hasta New Order o Brian Eno). El siguiente disco fue un curioso trabajo, encargo de Nike para crear una banda sonora para hacer footing: '45:33'. En 2007 publican 'Sound of Silver' y en este mes acaban de publicar su genial y flamante nuevo trabajo: 'This is happening'.

Les dejo con esta movidita y buenrrollitera 'Drunk Girls' y su divertido y performativo video. Buen miercoles.

VOLUMEN 47. EL VIDEO-ARTISTA MADRIDISTA

2010-05-04T19:14:00.004+11:30

HOY: CHRIS CUNNINGHAM

ALL IS FULL OF LOVE

Amigos del buenrrollito, he vuelto. El festival SOS murciano ha sido un lujo y un despilfarro de talento a raudales. Después de comprobar el bajo estado de forma en el que me encuentro -más aun si me comparo con los chicos de Franz Ferdinand que, si hubieran cerrado festival y no tuvieran artistas en cola podrían estar tocando hasta el concierto de año nuevo- me encuentro en lo que podríamos llamar proceso de rehabilitación.

No puedo dejar pasar la ocasión para hablaros de Chris Cunningham. También porque no puedo dejar de pensar en su actuación y porque no puedo dejar de sentir envidia por lo que es capaz de hacer. Porque amigos, lo de este inglés de 40 años no es para pasarlo por alto. Esto lo digo con la seguridad de que el trabajo de este fenómeno dificilmente se puede adscribir al buenrrolliterismo ilustrado; pero en contadas ocasiones, como el vídeo de Bjork que os traigo hoy, no es que sea buenrrollitero, es que te transporta al mismísimo centro del placer para los sentidos-.

Cuando terminó aquella experiencia audiovisual que vivimos el pasado sábado, creo que todos, absolutamente todos, independientemente de valoraciones vinculadas al gusto, estábamos convencidos de que algo había cambiado. Cunningham inauguró un formato nuevo. El despliegue de cut-and-copy-and-synchronize que puso en escena este señor será un capítulo de los e-books de historia. La incomprensión no es más que un buen síntoma. Es difícil imaginar que estuviéramos preparados para la experiencia que nos regaló. Indudablemente no lo estábamos. Como no estábamos preparados para el cubismo de Braque. Como no estábamos preparados para el desprecio de Manzoni. Como no estábamos preparados para tantas y tantas visiones de gente que tiene la capacidad de ver más allá y transmitirlo de una manera eficazmente vanguardista, adhiriéndome al más puro significado de la palabra vanguardia.

Es dificil imaginar qué tiene Cunningham en la cabeza. Su percepción aumentada de ciertos aspectos de la realidad y su formato de transmisión lo han convertido en excelencia del mundo del arte contemporáneo. Obsesiones con el cuerpo humano, o siendo más preciso, con las deformidades e imperfecciones del cuerpo humano y la violencia que éste es capaz de generar; rayos laser y música ininteligible; agresividad a raudales y ejercicio para las retinas.

Ni siquiera las luces de ambiente, que se dejaron encendidas durante la actuación, evitaron que aquel espectáculo fuera terroríficamente hipnótico, perturbador y claustrofóbico en un recinto con otras 30000 personas. Comenzó con una genial remezcla de Flex. Uno estaba solo delante de aquella pareja de 10 metros de altura, agrediéndose y amándose, sufriendo cada uno de los golpes de su cuerpo en el tuyo. Después la extraña mujer de la riqueza mental radiaba el extasiado baile de Rubber Jhonny. El colofón final, la única tregua del videoartista y supongo, su única concesión a la comprensión de que después de aquella lluvia de bofetadas sensoriales cada uno tenía que seguir por su camino, un reconfortante viaje en metro por las nocturnas calles de Manhattan.

No quiero ni pensar lo que hubiera sucedido completamente a oscuras.

Ahora disfruten y relájense un par de minutos con esta obra de arte que el director hizo para la maravillosa Bjork. Para mí, la imagen de sexo explícito más alucinante jamás filmada. Si esto no es hacer magia con las manos, que baje Dios y lo vea.

Buen martes de buenrrollito.

VOLUMEN 46. TRIGONOMETRIA

2010-04-30T07:58:00.003+11:30

HOY: TRIANGULO DE AMOR BIZARRO

DE LA MONARQUIA A LA CRIPTOCRACIA

Estamos que lo tiramos, gambiteros del buenrrollito. Y todo sin salir de nuestro país. Y voy aun mas lejos, todo sin cambiar de discográfica: Mushroom Pillow nos traen desde Galicia a 'Triángulo de amor bizarro' para montarla fina. Este grupaco de rock que hizo las delicias de los amantes de The Jesus & Mary Chain o My Bloody Balentine con su primer álbum homónimo nos traen este gitazo del que es su flamante nuevo disco, titulado, como buenos galleguiños, 'Año Santo'.

Y ahora, disfruten del fin de semana como corresponde. El lunes vendremos con energías renovadas del SOS, que por cierto este año dedica su sección de arte al mundo bizarro. Esperemos poder traerles algun que otro descubrimiento.

VOLUMEN 45. ROJO Y EL NEGRO NEGRONI

2010-04-30T00:03:00.004+11:30

HOY: EXTRAPERLO

BAÑADORES

Lo siento amigos del buenrrollito; estaba intentando resistir a poner este temón cuando entrara el verano; desde el otro día, en el que probé mi primer Negroni en el Milano; pero hoy, de repente, he salido a la calle y olía a playa y he pensado: qué demonios! hoy es el día en que Extraperlo nos traerá el buenrrollito matinal.

Extraperlo es uno de esos grupos que ha hecho resurgir la escena catalana independiente, esa que, de repente, está tan de moda. Surgieron en 2004 pero fue algo más tarde cuando decidieron prescindir de bateria y usar caja de ritmos, decisión que junto a la voz de Aleix -a ratos me parece Antonio Arias- les confirió y acabó de definir su sonido particular, oscilante entre el pesimismo y el optimismo a una velocidad casi imperceptible. Influencias ochenteras, africanas, tropicales pero sobre todo muy mediterráneas han dado sus frutos en 'Desayuno continental', un disco de esos que te hacen el verano en un momento.

Se os ocurre otra manera mas buenrrollitera para preparar un caluroso, extasiante y murciano fin de semana? A mi, ahora mismo, no.

VOLUMEN 44. UFFF

2010-04-28T18:46:00.003+11:30

HOY: UFFIE

POP THE GLOCK

Madre mía como me he quedao, amigos del buenrrollito, cuando me encontraba yo tranquilico en mi sofá revisando el impresionante cartel que tenemos para el fin de semana murciano en el festival SOS y he descubierto a esta tiparraca.

Anna-Catherine Hartley , nacida en Florida en 1987, es una cantante estadounidense afincada en París, bajo la discográfica francesa Ed Banger Records. A los cuatro años se trasladó a vivir a HongKong con su padre; más tarde volvió con su madre a Fort Lauderdale y Miami, pero a los 15 años se trasladó a París con su padre para quedarse. Podríamos establecer desde ya el topicazo de que es la nueva MIA y, por qué no ir más allá, la nueva Miss Kittin. Si, me gusta. El caso es que como ellas, Uffie -que proviene de las palabras francesas Un Oeuf (que significa "un huevo")- al igual que las susodichas, tiene un bagaje vital y cultural que le permite crear la música que crea (batiburrillo de muchas cosas de lugares muy diferentes), también como en el caso de las anteriormente citadas, dificilmente clasificable, de no ser porque el común denominador es un marcado estilo 'violento' -armónicamente hablando- en los hypes y los samplers. Cómo te quedas después de mi disertación al más puro estilo Alta Fidelidad! Su único disco está recien editado y se titula 'Sex Dreams and Denim Jeans' -la rima te la trae fina matutina-. Destaca el single que os traigo hoy, 'Pop the Glock'; pero si sois de los que necesitan caña de españa no dudeis en pinchar aqui.

Buenrrollito para el miercoles, amigos.

VOLUMEN 43. ESTO ES UN ESCÁNDALO

2010-04-27T18:47:00.005+11:30

HOY: RAPHAEL

MI GRAN NOCHE

Hoy, amigos del buenrrollito, hace 32 primaveras que mi querida madre me trajo a este mundo para traeros lo mejor de lo mejor del buenrrolliterismo mas ilustrado. Yo encantado. Si antes de ayer veíamos al gran Kiko Veneno, hoy es el turno de un maestro, un señor.
Miguel Rafael Martos Sánchez nació en Linares (Jaén)en 1945. Sus grandes éxitos vienen de la mano de su trabajo junto al pianista y compositor Manuel Alejandro. A los diecisiete años participa en el IV Festival Español de la Canción de Benidorm. Obtiene el galardón de “Mejor intérprete”, y son también galardonadas seis canciones que presenta en dicho festival: un Primer premio para la canción Llevan de Regueiro y Llorente, y son premiadas también Quisiera (2º Premio), Cada cual (3º), A pesar de todo (5º), No (8º) y Lazarillo (9º Premio). Casi nada. Recuerden amigos que el festival de Benidorm en su día era poco más o menos como el ViñaRock. En 1966 filma su primera película como protagonista, Cuando tú no estás, dirigida por Mario Camus, a la que seguirían, en años sucesivos, siete producciones más (ver filmografía), todas con gran éxito internacional de taquilla.
Inaugura en noviembre de 1966 con un concierto en el madrileño Teatro de la Zarzuela, para España e Hispanoamérica, lo que sería su marca artística en lo escénico: los recitales unipersonales de más de dos horas de duración continuada. Verdaderos maratones interpretativos donde da rienda suelta a todo su caudal vocal e histriónico y hace plena entrega de sí ante su público.
Por último, y para que os quedeis picuetos picuetos, deciros que tiene 350 discos de Oro, 50 de Platino, y el disco de Uranio. El Disco de Uranio, fue otorgado a Raphael, por las ventas de su disco "Raphael: ayer, hoy y siempre" en 1982. Era un álbum/cinta doble que recopilaba sus grandes éxitos y del cual se vendieron 50 millones de copias. Como Raphael ya tenía muchos discos de oro y platino, crearon especialmente esta categoría para que en uno solo se viera representada semejante cifra. Así es como nació el famoso "Disco de Uranio", único existente en el mundo para un artista de habla castellana. Ha grabado más de 60 discos de larga duración en Castellano, así como otros en Portugués, Italiano, Francés, Alemán, Inglés y Japonés. ¿Cómo se os ha quedao el culo? ¿Un poco torcio, no?

El gran Raphael, el Sinatra español; orquesta y voz en directo.
si no me creen, juzguen ustedes mismos.

VOLUMEN 42. CHICAS

2010-04-26T19:13:00.003+11:30

HOY: GIRLS

LUST FOR LIFE

Lunes. Arranca la semana.

Creo que una descarga de buen rock es lo que necesita cualquier amigo del buenrrollito para empezar esta semana en la que un servidor se hace un poco mas viejuno. Así que he pensado que lo mejor es empezar con estos tres deseos que piden los chicos de San Francisco: "I wish I had a suntan, I wish I had a pizza and a bottle of wine". Estaremos deacuerdo en que el resto del disco 'Debut' no es tan brillante como este temón; no le llega ni a la suela de los zapatos. Pero eso lo convierte aún más en un supertemazo buenrrollitero.

*Despues de un fin de semana tan especial como el que me ha regalado mi gente no se puede empezar la semana con más energía. Y no me queda otra. No puedo pedir más que un bronceado, una pizza y una botella de vino para ser feliz. Lo demás creo que lo tengo. Bueno, me faltaba un perchero de bolas de colores, pero ahora ya lo tengo también.

VOLUMEN 41. VENENO

2010-04-24T00:06:00.002+11:30

HOY: KIKO VENENO

EN UN MERCEDES BLANCO

Amigos del buenrrollito, aprovechando la circunstancia de que mañana celebramos una fiesta ambientada en la feria de Abril con motivo de los cumpleaños de Jorge, Gonzalete y un servidor, tematizamos hoy el buenrrolliterismo dando la mano al flamenqueo folkrumbero del maestro Veneno. No me queda más remedio que clasificar esta entrada como clásico buenrrollitero. Porque así considero este temón -junto con muchos otros de este genio-.

José María López Sanfeliu, nacido en Figueras en 1952 y más conocido como Kiko Veneno, es uno de los músicos más importantes de la cultura española. Para mi también es uno de los más buenrrolliteros. Dicen los modernos que Veneno es la única licencia kistch que se permitirán toda la vida. No les culpo. Pobres modernos.

Kiko Veneno estudió Filosofía y Letras y viajó por Europa y Estados Unidos, donde asistió a conciertos de artistas que le han influido como Frank Zappa y Bob Dylan, pero, curiosamente, también allí descubrió (o redescubrió) el flamenco. En 1975, en un encuentro que cambiaría su vida, conoció a los hermanos Rafael y Raimundo Amador, con los que forma el grupo Veneno. En 1977 publicaron un disco titulado con el nombre del grupo y producido por Ricardo Pachón. Aunque no tuvo gran repercusión en su momento, es considerado en la actualidad un disco fundamental de la música española. Dos años después, en 1979, colaboró en el mítico disco La leyenda del tiempo de Camarón de la Isla resultando su aportación fundamental para el brillante resultado final del disco. En los ochenta compuso temas Martirio y aportó sus canciones y letras al mítico La Bola de Cristal.
Es en los noventa cuando publica sus grandes trabajos cuando pasó a formar parte de la plantilla de BMG-Ariola. Comenzó una nueva etapa en su carrera, quizá la de mayor éxito comercial, con la publicación de los álbumes 'Échate un cantecito' (1992) y 'Está muy bien eso del cariño' (1995).
Tras otros tres discos de larga duración, Kiko precipitó el final de su contrato con Ariola (afirmaría más tarde que el poco apoyo de la disquera fue lo que impidió que hiciera más álbumes de la calidad de Échate un cantecito y Está muy bien eso del cariño) y decidió que a partir de ese momento todos sus discos serían editados y comercializados por él mismo, tanto por medio de la distribución tradicional, como aprovechando las oportunidades que ofrece internet, a través de su sello Elemúsica.

Tengan ustedes un fin de semana de lo más buenrrollitero. Espero que este tema sea un adelanto de lo que se avecina mañana.

VOLUMEN 40. PUROS DE CORAZON

2010-04-22T18:33:00.006+11:30

HOY: THE PAINS OF BEING PURE AT HEART

YOUNG ADULT FRICTION

Amigos del buenrrollito, estamos cerrando la semana. Hoy volvemos, tal y como os prometí, a los Estados Unidos de Norteamérica, más concretamente a Brooklyn, New York, para escuchar el temón que nos traen Los dolores que da ser puro de corazón, el proyecto paralelo de los chicos que os dieron el buenrrollito el martes (The decrepitation guild). La banda está formada por cuatro miembros: Kip Berman (guitarra y voz principal), Alex Naidus (bajo), Peggy Wang (teclados y voz secundaria) y Kurt Feldman (batería). Inicialmente, el grupo lo componían Alex, Kip y Peggy y utilizaban una caja de ritmos pero enseguida se dieron cuenta de la necesidad de incorporar un batería y Kurt se unió al grupo, configurando de este modo la formación actual. Siempre he pensado que algunos grupicos patrios y no patrios deberían tomar nota. En 2009 grabaron su disco homónimo 'The Pains of Being Pure at Heart' (Slumberland/Fortuna Pop) y acaban de editar su single 'Say no to love' adelanto de su próximo disco.

A quien adore The Jesus and Mary Chain o Teenage Funclub, hoy es su día de suerte buenrrollitera. Buen Jueves.

VOLUMEN 39. BBC

2010-04-21T18:51:00.003+11:30

HOY: BOMBAY BYCICLE CLUB

ALWAYS LIKE THIS

Ay mamita como viene hoy el temita! Cuando creíamos que el buenrrollito tenía fin, es precisamente entonces cuando aparecen Jack Steadman y sus chicos para recordarnos la fuente inagotable de buenrrollito que es el panorama Rock anglosajón prepuber. Jack Steadman, Jamie MacColl, y Suren de Saram son tres ingleses de Crouch End que muy pero que muy jovencitos -no hay más que hacer zoom en sus caritas angelicales para ver los estragos del acné- se reunieron para tocar algunos temas que se les pasaban por la cabeza. Algo más tarde se unió a la banda Ed Nash y comenzaron a tener cierta relevancia cuando ganaron el concurso de Virgin 'Road to V' y comenzaron a tocar en Londres con frecuencia. Es entonces cuando la historia se repite y aparece en escena Jim Abbiss, productor de Arctic Monkeys y Kasabian, que les escucha primero en vivo y después en su myspace y decide producir sus dos primeros EPs. En 2009 graban su album debut 'I Had the Blues But I Shook Them Loose' bajo la producción de Island Records.

Se encuentran entre ese selecto elenco de muchachos jóvenes talentosos. Recientemente se han reafirmado como gran banda arrebatando el galardón de mejor banda revelación en los NME Awards a grupacos como The XX o La Roux.

Disfruten de los acompasados bailes de las muchachas del video.

*entrada recomendada por Cindy & Lauper djs

VOLUMEN 38. HACIENDA SOMOS TODOS

2010-04-20T19:35:00.006+11:30

HOY: THE DEPRECIATION GUILD

BUTTERFLY KISSES

Los amigos del buenrrollito hoy teneis otra razón para estar contentos. La cantera brooklynera buenrrollitera sigue dando muy buenos frutos. Hasta dónde vamos a llegar!! Y nosotros encantados de que los medios especializados nos sigan descubriendo joyas tan buenas como la que os traigo hoy, amigos. Se trata de 'The Depreciation Guild'. La banda esta integrada por Kurt Feldman (guitarra, voz, programación), Christoph Hochheim (guitarra, voz), y Anton Hochheim (batería). Mi sorpresa ha sido que dos de sus miembros son participes de otra banda que no paro de escuchar últimamente y que llevo días queriendo poneros:'The Pains Of Being Pure At Heart'. Pero eso será mañana. Respecto a 'La asociación de la amortización' (podríamos traducirlo asi?) les puedo contar que editaron su álbum debut 'In Her Gentle Jaws' en diciembre del 2007, y ahora en mayo de este 2010 lanzan 'Spirit Youth' su esperado segundo álbum.

Mucho pop rock, guitarras y sintetizadores bajo un particular filtro Nintendo 8 bits que hace de sus melodías un pixelado tremendamente especial para esta mañana de martes de impuestos y sol. Les recomiendo igualmente que no se pierdan tampoco 'Butterfly Kisses'

Disfruten del día.

VOLUMEN 37. TU Y YO A LA FIESTA

2010-04-19T19:39:00.005+11:30

HOY: LOS CAMPESINOS!

YOU! ME! DANCING!

Qué mejor manera de empezar la semana, amigo del buenrrollito, que estar tú! y yo! bailando! con este temón de la banda de Gales, formada en 2006 en un principio con Neil a la guitarra, Ellen al bajo, y Ollie a la batería. Curiosamente Tom, guitarra principal y compositor de la gran mayoría de los temas se une al grupo más tarde. Después se unirían al grupo el resto de los siete componentes. Las primeras composiciones de la banda eran piezas largas post-rock, sin embargo no hay grabaciones de esa primera época que hayan llegado al público. Grabaron dos discos con un notable éxito y ahora que recientemente han publicado su flamante 'Romance is Boring', os dejo con este video del single 'You! Me! Dancing!', que se lanzó el 4 de Junio de 2007 bajo la producción de David Newfeld y que tantos y tantos momentos buenrrolliteros nos ha regalado.

Buen lunes y buena semana, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 36. KLAUS KINSKI

2010-04-19T03:28:00.005+11:30

HOY: KLAUS & KINSKI

LEY Y MORAL

Marina Gómez Carruthers (voz), Alejandro Martínez Moya (guitarras) formaron el espectacular grupo Klaus & Kinski allá por el año 2005. Casi sin intención, comenzaron a grabar una serie de versiones y continuaron probando con algunas composiciones propias de Alejandro, uno de los talentos más importantes surgidos en la etapa más reciente de la música alternativa nacional. Klaus&Kinski fueron la sensación del curso pasado, gracias al éxito de sus dos discos editados por Jabalina en este período: el álbum de debut “Tu hoguera está ardiendo” (noviembre de 2008) y el mini CD “Por qué no me das tu dinero” (mayo 2009)

La escucha de los murcianos obliga a tratar de no agarrarse a las influencias como forma de describir la música. Dos años después de su primer trabajo, editan "Tierra, trágalos", repitiendo con el sello Jabalina. Este nuevo disco mantiene esta esencia y la refuerza, haciendo realmente difícil clasificar sus influencias o encasillarlos en ningún estilo. Si a esto le sumamos la facilidad con la que huyen de generar cualquier atisbo de hit que los pueda convertir en un producto perecedero tenemos como resultado un proyecto realmente único y especial. Esto solo podía ser fruto, como diría mi buen amigo Carlos, de un posicionamiento ultralocal. Provinciano, si quereis.

Así que, amigos del buenrrollito, viva lo outsider y lo provinciano en esta soleada tarde de domingo de resaca.
Murcia, qué hermosa eres!!!

VOLUMEN 35. BOLA EXTRA

2010-04-16T23:58:00.006+11:30

HOY:YUKSEK

EXTRABALL

Hoy es viernes. Los amigos del buenrrollito estais de enhorabuena. Hoy os lo traigo gordo gordo, bajito bajito y maqueao maqueao. Cuando en 1997 dos franceses unían fuerzas para sacar un disco llamado Homework no eran conscientes de la repercusión que tendrían más de una década después. Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo son Daft Punk, un dúo que rebota, se refracta, se replica y a veces se refríe como pocos. Pierre-Alexandre Busson es el último en salir de esta escuela. DJ, productor y remixer de la ciudad de Reims, Busson firma con el nombre de Yuksek –pronunciado tal como se lee–, que eligió sólo por cómo sonaba, sin saber que es una de las palabras más comunes en turco, que significa alto o elevado. Su album de debut, 'Away From The Sea' fue publicado en Febrero de 2009.

Os dejo con este temón macarra como pocos. Buen fin de semana, amigos del buenrrollito.

VOLUMEN 34. LOST IN TRASLATION

2010-04-16T02:30:00.004+11:30

HOY: PHOENIX

TOO YOUNG

Descubrí Phoenix a través de la hermosísima Lost in Translation .
La banda se formó en 1999 en el suburbio parisino de Versalles, dentro del mismo movimiento que vio nacer a Air y Daft Punk a finales de los 90. Phoenix empezó haciendo un remix del sencillo "Kelly Watch the Stars" de Air. Se volvieron rápidamente un éxito "underground" gracias al sonido loungy/mellow y sin pretensiones de su álbum del 2000 United. Ya sé que el último disco de los franceses, 'Wolfgang Amadeus Phoenix', está lleno de temazos que no debeis perderos, como Rome, Lisztomania o 1901. Sin embargo, la entrada de hoy es una de esas que demuestran que la música es uno de los más alucinantes descubrimientos del hombre. Es por culpa de Sofía Coppola que escuchar esta canción me transporta inexplicablemente a los días que visitamos Tokyo. Si esto no es buenrrollito que venga Dios y lo vea. Espero que al menos os dé la mitad de buenrrollito del que me da a mí.

*por razones técnicas hoy no he podido 'atrapar' el vídeo. Podeis clicar en el titulo de la canción en la cabecera del post y verlo directamente a través de Youtube. Para compensaros, si haceis click en el nombre de la película podéis disfrutar del vídeo de estractos de las canciones que la convierten en un retrato

VOLUMEN 33. NACIN GONA CHEIN MAI LOF FOR LLU

2010-04-15T02:18:00.009+11:30

HOY: MUCHACHADA NUI

YES WE CAN

Amigos del buenrrollito, hoy inauguramos una sección que estoy seguro hará las delicias de más de uno. La llamaremos buenrrolliterismo muy chanante. De vez en cuando postearé para vosotros, amantes del buenrrollito, algun esquéch de mis paisanos de la factoría de Hill Valley relacionado con el mundo musical y, por supuesto, con el muy noble arte del buenrrolliterismo.

Creo que los muchachos no necesitan presentación, pero ahí va una breve reseña wikipédica de Joaquín Reyes, por si aun queda algún despistado:

Joaquín Reyes es un albaceteño que estudió Bellas Artes en la Facultad de Cuenca licenciándose en la materia. Iniciándose, fue co-creador y co-director de la página de animación Cartun.com, en la que empezó a crear y desarrollar a algunos de sus personajes como Doctor Alce, Señor Pussy o Super Ñoño, llevándoselos después a La Hora Chanante. Se dio a conocer en 2001, haciendo monólogos en el programa Nuevos cómicos.

En 2002, se unió a Ernesto Sevilla, Pablo Chiapella y Raúl Cimas, grupo conocido como el "Trío de Albacete" por ser oriundos todos del mismo lugar, siendo contratados por Paramount Comedy. Aquí se unió a Julián López y Carlos Areces, siendo el productor y director del programa de televisión La Hora Chanante, un programa mensual de sketches de humor, el cual tuvo 5 temporadas y finalizó en 2006 dando paso a Muchachada Nui en La2, con idéntico formato. En La Hora Chanante y actualmente en Muchachada Nui interpreta a numerosos personajes como Mick Jagger, Barbra Streisand, Sara Montiel o Michael Jackson, eligiéndolos por su trayectoria, personalidad, la imagen pública o por su apariencia física, evitando siempre parodiar a personas muertas, sin contar a los que mueren después o durante la emisión. La principal particularidad de su forma de interpretar a estos personajes famosos es el toque que les da, doblándolos a todos con la misma voz, además de usar palabras manchegas, tomando frases de la persona en cuestión y sustituyendo algunas palabras por sinónimos manchegos, por ejemplo, "dinero" por "perras".

Además de actor y director del programa, Reyes diseña los decorados, hace las animaciones y la cabecera del programa gracias a su licenciatura en Bellas Artes, haciendo varios personajes animados como Super Ñoño, Bizcoché y Ojos de Huever, Chimo Bayo en formato patata, Señora Vera y Doctor Alce y Señor Cabeza.

Hoy os traigo la maravilla YES WE CAN.
Espero que lo disfruteis, amigos del buenrrollito

VOLUMEN 32. FLORENCIA LA MAQUINA

2010-04-12T18:41:00.004+11:30

HOY: FLORENCE + THE MACHINE

DOG DAYS ARE OVER

Arrancamos una semana más, amigos del buenrrollito, con la sospecha de que la primavera aun no se queda con nosotros definitivamente. Hoy os lo traigo guapamente nianoniano: Florence and the Machine. Florence + the Machine es el nombre artístico de Florence Welch, en un proyecto común con otros músicos. Su sonido tiene grandes influencias soul y rock. La música de Florence and the Machine ha sido alabada por la mayoría de medios musicales, especialmente por la BBC. Este hecho hizo que encabezara varios festivales de música durante el 2008, como Glastonbury, Reading y Leeds y T in the Park. El álbum de debut del grupo, 'Lungs', salió a la venta en 2009 en el Reino Unido y se mantuvo en la segunda posición de las listas de los más vendidos durante las cinco primeras semanas. Además, el álbum ha estado en el top 40 de canciones inglesas durante 30 semanas consecutivas. En enero de este año consiguieron alcanzar el número 1 de la lista de éxitos inglesa, posición que ocupó durante 2 semanas antes de pasar al tercer lugar.

Disfruten del buenrrollito mañanero que desprende este aluvión de soul apocaliptico... hoy lo traigo fino matutino.

Florence and the Machine "DOG DAYS ARE OVER" Music Video from LEGS MEDIA on Vimeo.

VOLUMEN 31. TODOS LOS REYES

2010-04-11T21:27:00.004+11:30

HOY: WILD BEASTS

ALL THE KING'S MEN

Amigos del buenrrollito, domingo por la mañana en una primaveral Barcelona. Dieciocho grados y un sol que levanta hasta al más trasnochador. Hoy os traigo uno de esos grupos de factura tan extraña como himnótica.

Wild Beasts son de Kendal, Inglaterra. Un grupo de rock caracterizado por el especial tono de voz de su cantante, Hayden Thorpe. Presentaron su primer single en 2006, 'Brave Bulging Buoyant Clairvoyants', bajo el sello Bad Sneakers Records. De inmediato se fijó en ellos la discográfica Domino con la que han firmado dos trabajos tan extraños como valiosos: 'Limbo' y 'Two dancers'.

VOLUMEN 30. YA TENEMOS BANDA

2010-04-09T21:45:00.005+11:30

HOY: WE HAVE BAND www.wehaveband.com

DIVISIVE

Amigos del buenrrollito, madre mía cómo os lo traigo hoy!
We Have Band es una banda londinense formada por Darren Bancroft, Dede WP y su marido Thomas WP. Publicaron 'WHB', su álbum debut, el pasado marzo. Este trabajo ha sido producido por Gareth Jones, quien ha trabajado también con otros grupos como Grizzly Bear, Interpol, Depeche Mode o These New Puritans. Podríamos vincularlos de alguna manera a la escuela HotChipera, incluso en la estética de sus fantásticos videoclips.
Desde luego que este Divisive que podeis degustar en el menú de hoy os pondrá las pilas para empezar el fin de semana con un buen rollito que te cagas.

Buenrrollito para todos.

VOLUMEN 29. LA FELICIDAD

2010-04-01T18:51:00.007+11:30

HOY: GOLDFRAPP www.goldfrapp.com/

HAPPINESS

Alison Goldfrapp era una estudiante de Arte en la Universidad de Middlessex, inquieta y pizpireta, había experimentado haciendo mezclas sonoras y visuales en clase. Por aquel entonces, apareció el maestro Tricky en su vida y le ofreció colaborar en su aclamadísimo y formidable disco debut 'Maxinquaye' (1995). De esta forma se dio a conocer, y se arrimó a otros refutados artistas electrónicos como Orbital, a los que también regalaría su aterciopelada voz.

Alison siguió perfeccionando sus propias composiciones audiovisuales, y gracias a un amigo una de sus maquetas llegó a manos de Will Gregory, quien se puso en contacto con ella viendo que sus gustos y tendencias musicales tenían mucho en común. El apellido de Alison sería el nombre escogido para el dúo: Goldfrapp.

En 1999 la discográfica Mute Records les fichó y les concedió la libertad creativa necesaria para elaborar el que seria su primer álbum, 'Felt Mountain' (2000). Tan sólo con su primer single, 'Lovely Head', la crítica y el público pronto se fijaron en su música. De hecho, Felt Mountain fue considerado como uno de los mejores discos del año, y yo les digo, amigos del buenrrollito, que si aun no tienen esta joya que ya es un clásico de la música contemporánea, qué digo contemporánea, de la historia de la música, vayan corriendo a comprarlo (o a descargarlo). Este disco está inundado de una estética decadente y un aire cabaretesco y cinemático; es una auténtica recreación musical de una atmósfera extraña y sobrecogedora, envolvente. Banda sonora vital.

Su éxito traspasó Gran Bretaña, llegando hasta el resto de Europa y Estados Unidos, apareciendo en diversos festivales europeos y agotando localidades en ciudades como Nueva York y Los Ángeles. Rolling Stone dijo que el disco de Goldfrapp era simplemente 'impresionante'.

En sus dos siguientes discos, 'Black Cherry' y 'Supernature', Goldfrapp evolucionarán en su sonido hacia la espontaneidad de la música disco y la inmediatez de los ritmos ochenteros. Encontramos épica bailable, música hedonista y elegante marcada por una fuerte componente sexual. Su cuarto disco supone un retorno al sonido intenso de su primer trabajo. 'Seventh tree' se ha comparado con el debut de Goldfrapp, pero aquella era una obra misteriosa, pertubadora y nocturna, 'como si Marlene Dietricht tomara las riendas de Kraftwerk'. Este disco es cálido, de mañana de resaca y escapismo mental, con la voz de Alison en primerísimo primer plano.

Goldfrapp acaban de editar su último disco: 'Head First'. Transcribo la crítica de jenesaispop.com: Dirán las malas lenguas que Goldfrapp vuelven a hacer un disco bailable tras el fracaso (comercial) de ‘Seventh Tree‘ porque además ‘Supernature’, con un millón de copias colocadas en todo el mundo, es su álbum más vendido. Pero tampoco cuesta creer que sea verdad, como contaba Alison en su blog, que necesitara hacer canciones más uptempo para poder ofrecer directos más divertidos. Sea por lo que sea, sus nuevas composiciones son ciertamente menos abstractas y más directas tanto en melodías como en arreglos y letras. Como a Alaska, a quien está muy próxima en edad (Olvido sólo es tres años mayor), a Alison parece preocuparle ya un pimiento ser la más moderna del lugar. Un disco hedonista como ‘Head First’ es perfectamente válido cuando ella al fin confiesa que su felicidad es plena ahora mismo en pareja, pero hay que reconocer que no llega en el momento más adecuado si tenemos en cuenta la ola de ochentismo que ha invadido las islas británicas en los últimos dos años, con artistas como La Roux saludando desde el número 1.

En cualquier caso os dejo, amigos del buenrrollito, con esta maravillosa 'Happiness' de su cuarto disco; a mi me suena a los Beatles de Revolver pasados por agua de David Bowie. Disfruten del puente, los que lo tengan. Los que no, disfruten de su trabajo, que tenerlo tampoco está mal en los tiempos que corren.

Goldfrapp Happiness

*entrada recomendada por goniano el balcano

VOLUMEN 28. QUÉ QUIEREN LAS CHICAS

2010-03-31T23:38:00.012+11:30

HOY: CYNDI LAUPER http://www.cyndilauper.com/intro.html

GIRLS JUST WANNA HAVE FUN

Cynthia Ann Stephanie 'Cyndi' Lauper (Brooklyn, Nueva York, 22 de junio de 1953), más conocida como Cyndi Lauper, es una cantante estadounidense que vendió más de 25 millones de álbumes alrededor del mundo. Fue la primera cantante femenina en tener 4 sencillos de un mismo album en el top 5 de Billboard: Girls Just Want to Have Fun, Time After Time, She Bop y All Through The Night. Sus canciones se han convertido en parte indisoluble del repertorio musical de los años 80.
Empezó su carrera artística como cantante de un grupo de Long Island llamado Doc West. Luego pasó a la banda Flyer, donde se dedicó a interpretar canciones de Jefferson Airplane, Queen, Led Zeppelin y Bad Company, entre otros. En 1977 abandonó temporalmente el mundo musical debido a una lesión en sus cuerdas vocales, que le había dejado prácticamente sin voz.

En 1983 firmó con Portrait Records y lanzó su primer álbum titulado 'She's So Unusual', que pretendía reafirmar la apariencia de espantajo de la artista. Consolidó esa manera de vestir de mercadillo pasado por la turmix creando tendencia e influyendo en personajes tan variopintos como Madonna o Julia Otero. Ese año el disco vendió 4,5 millones de copias sólo en Estados Unidos. Al ser la artista de moda por aquella época, fue contratada para que interpretara el tema principal de la maravillosa película The Goonies (1985), que todos tendréis por obra maestra cinemátográfica de vuestra prepuber; dirigida por Richard Donner y producida por Steven Spielberg. La canción que compuso para la película, Good Enough, entró directamente al top 10 de la Billboard. También colaboró en USA for Africa que grabaron en la noche del 28 de enero de 1985 antes de la gala de los American Music Awards que era una ocasión perfecta de reunir tantos artistas, para interpretar la canción We Are The World de Michael Jackson y Lionel Ritchie.
Un año más tarde publicó 'True Colors', en el que contó con las colaboraciones de artistas como Billy Joel, Nile Rodgers, o las Bangles. La canción que le da nombre al disco le valió una nominación al Grammy.

Ha realizado diversas incursiones en el mundo del cine y la televisión -sin notable éxito-, y esque amigos del buenrrollito, lo de Cyndi no es precisamente la actuación:lo suyo es la sobreactuación. Para muestra, el vídeo que os traigo hoy.

Después de muchos otros acaba de estrenar su último disco 'Bring Ya To The Brink'. No tardeis en ir a pillarlo o se agotará.

Así que Cynthia sigue en acción.
Cómo vosotros. Acción y buenrrollito para tod@s!!!

* Para rematar la faena tan impresionante de hoy, la genial Hanna Montana ha tenido a bien destrozar este tema que, que quieren que les diga, tiene su gracia. Al menos yo se la veo.

* Para compensar el desaguisado de Hanna y como maravillosa sugerencia de Amor, ahí va esta versión de Russian Red, la que sí que hace poner los pelos de punta, pero por buena. que digo buena. buenísima.

VOLUMEN 27. Napoleones

2010-03-30T19:06:00.003+11:30

hoy: STANDSTILL

ADELANTE BONAPARTE

Es curioso que Standstill sea una banda surgida del hardcore punk underground de Barcelona en 1997. Sus primeros dos álbumes, The Ionic Spell (2001) y Memories Collector (2002), en inglés, alcanzaron un notable reconocimiento en el panorama hardcore español y europeo, siendo editados sus discos también en Alemania y Estados Unidos. En paralelo empezaron a relacionarse con la escena teatral alternativa de Barcelona y Madrid, llegando así a realizar sus propios espectáculos multidisciplinares.

Después de varios años de carretera y experimentación, editaron Standstill (2004), ya cantado en castellano y con el que, además de la constante búsqueda que les caracterizaba, demostraron el peso que depositan en las letras de Enric Montefusco, su miembro fundador.

En 2006, tras dejar el sello Bcore, se lanzaron a la autoedición con su propio sello Buena Suerte y con una nueva formación, publicaron 'Vivalaguerra', un disco muy aplaudido por la crítica y avalado con el apoyo de una nueva generación de jóvenes seguidores de la música independiente en España.

Coincidiendo con la aparición de su nuevo y ya aclamadísimo disco, compilación de 3EP, 'Adelante Bonaparte', hoy amanecemos con este emocionante regalo de Montefuso, temón homónimo cargado de una mezcla de épica arcadefayera y garra catalana.

Adelante!!! buen día y buenrrollito para todos!!!

*entrada recomendada por eliDJ

VOLUMEN 26. LABIOS ROJOS

2010-03-29T02:54:00.003+11:30

HOY: CIBELLE

GREEN GRASS

Ya sabeis que los domingos después de un fin de semana intenso me gusta daros una dosis de buenrrollito del tranquilico, del que relaja la mente y los corazones y os deja listos para empezar al día siguiente otra semana de vida intensa.

Hoy os traigo a Cibelle Cavalli, cantante, compositora y videoartista brasileña nacida en Sao Paulo en 1978. Actualmente reside en Londres. Desde los seis años estudió piano, guitarra, percusión y teatro. Comenzó en la adolescencia una carrera como modelo que pronto abandonó para regalarnos todas las joyas que nos traen sus discos. Tras aparecer como vocalista en los discos de Suba y de Celso Fonseca grabará su primer disco en solitario en 2003: Cibelle, publicado por la productora Crammed Discs.

La brasileña amasa los más variados estilos musicales. En 2006 publicó su último disco hasta la fecha 'The Shine of Dried Electric Leaves'. Arreglos camaleónicos, esencia brasileña, electrónica del siglo XXI y perfumes de Nina Simone, Björk o Ella Fitzgerald son claves de su éxito.

La joya que os traigo hoy es una versión del maestro Tom Waits acompañada por un video maravillosamente seductor.

*Dedicado a Amor, que ayer cumplió otro año.

VOLUMEN 25. EL IMPERIO DEL SOL

2010-03-29T02:16:00.005+11:30

hoy: EMPIRE OF THE SUN

WALKING ON A DREAM

madre mía cómo os lo estoy trayendo hoy, amigos del buenrrollito!!!!

Empire of the Sun es un dúo australiano de música electrónica originario de la ciudad de Perth fundado en 2007. El grupo ésta formado por Luke Steele de The Sleepy Jackson y Nick Littlemore de Pnau, quien recientemente abandonó el proyecto.

El grupo ha adquirido cierta popularidad en muchas partes del mundo gracias a su característico sonido y a la temática un tanto mística y alternativa de su imagen. Existe cierto paralelismo con nuestros admirados Management (MGMT). Tanto en el tratamiento musical como en el cuidado de la puesta en escena y la preocupación por marcar un imaginario reconocible y auténtico. Sonido retrofuturista, extrañamente familiar para nuestros oidos; a ratos de cabecera de teleserie americana, a ratos de unos Fleetwood Mac pasados de vuelta.
Se llevan las poses. Y si son con buenrrollito, pues se llevan mejor.

Tras el lanzamiento de sus dos brillantes singles 'We are the people' y 'Walking on a dream', el duo grabó en octubre de 2008 su primer disco del mismo nombre http://open.spotify.com/album/04gYcIojJt78nYnN5oOrKt y del cual os traigo el video de hoy, amantes del buenrrollito.

*esta modernez esta dedicada especialmente a eli, que es tan moderna que gana concursos de diseño de gafas con wirefire para gente con tres ojos. enhorabuena campeona!!!

VOLUMEN 24. EL MEJOR DE LA CLASE

2010-03-28T23:55:00.004+11:30

hoy: LATE OF THE PIER

BEST IN THE CLASS

Amigos del buenrrollito, ya sabeis que para el fin de semana me gusta daros lo mejorcito de cada casa para que lo baileis y movais vuestro cucu como solo vosotros sabeis hacerlo.

Así que hoy os traigo algo nuevo, algo fresco... los geniales Late of the Pier, banda inglesa de cuatro integrantes provenientes de Castle Donington, formada en 2001, actualmente en Parlophone Records. Han lanzado cuatro cortes promocionales hasta la fecha (Space and the Woods/Heartbeat, Bathroom Gurgle/VW, The Bears are Coming y han regrabado la versión de álbum de Space and the Woods, junto a Focker (en un single de doble cara A).
El vocalista principal Samuel Eastgate tiene también un proyecto paralelo, La Priest, a menudo escrito incorrectamente como LA Priest.

Su album en spotify FANTASY BLACK CHANNEL

buen fin de semana, amigos del buenrrollito

*por cierto, todas las palabras en negrita son links para que se os quede el ojete un poco torcío.

VOLUMEN 23. NO ESTAMOS PERDIDOS

2010-03-28T23:51:00.005+11:30

hoy: MAMA CASS ELIOTT

MAKE YOUR OWN KIND OF MUSIC

The Mamas & the Papas fueron un grupo vocal líder en la década de los 60s. John Phillips, Cass Elliot, Denny Doherty y Michelle Phillips se reunieron tras fracasar en sus anteriores proyectos musicales. Estandartes del Folk Pop californiano, fue uno de los pocos grupos estadounidenses que mantuvieron su éxito durante la Invasión británica junto a The Beach Boys o The Byrds.

El grupo hizo grabaciones y actuó entre los años 1965 y 1968; produciendo 5 álbumes. Aunque estuvieron un corto tiempo en la cima de la música, mantienen todavía fieles seguidores. Los miembros de la banda siempre han reconocido abiertamente que en sus sesiones de grabación hacían un fuerte uso de drogas.

El grupo se disolvió en 1968. Hubo un amago de ruptura un par de años antes por asuntos amorosos internos. Sin embargo, en una entrevista tras su separación, en la revista Rolling Stone, Cass admitió que ella había declarado a sus compañeros que quería ser solista y que eso había propiciado la ruptura del grupo.

Entonces Cass Elliot empezó una exitosa carrera como solista y viajó por los Estados Unidos y Europa. En obligación a sus contratos, la compañía de discos decidió quela banda hiciera un álbum más. Después de estar un año separados, la banda se reagrupó y lanzó su último álbum en 1971 titulado People Like Us.

Mama Cass Elliot murió de un ataque al corazón el 29 de julio de 1974 mientras estaba de gira. Papa John Phillips murió de un infarto el 18 de marzo de 2001. El 19 de enero de 2007 falleció DennyDoherty por unos problemas renales.

El temita que os traigo es 'Make your own kind of music'. Tiene un buenrrollito de esos clásicos. Igual que a veces lo traigo gordo y a veces lo traigo fino, nos gusta lo nuevo pero también nos gusta lo viejuno. Son dos modos de buenrrollito. Pero para los que os va la marcha ibicenca y quereis ir adelantando el veranito, el vj tom jaz nos deja esta perlita homenaje que no tiene desperdicio

* En este caso, además, tengo muy a flor de piel la obra maestra de la televisión 'Lost'. Así que hoy el buenrrollito está dedicado a todos los que seguís la fantástica serie de Jeffrey Lieber y compañía.

VOLUMEN 22. ANIMALES

2010-03-28T23:48:00.006+11:30

hoy: ANIMAL COLLECTIVE & TAKEN BY TREES

MY GIRLS

MY BOYS

Poco sabemos de Taken By Trees, el proyecto en solitario de Victoria Bergsman, previamente fundadora y vocalista del grupo The Concretes. Editó su álbum de debut ‘Open Fields’ en Junio del 2007. Su segundo disco, ‘East of Eden’, se grabó en septiembre de 2009. Su versión del mitiquísimo tema ‘Sweet Child of Mine' de los mitiquísimos Guns N’ Roses fue usado para un anuncio de la televisión inglesa. A los nostálgicos, se la recomiendo embrutecidamente porque es muy muy bueno http://www.youtube.com/watch?v=6dqVDQ-lF4Q

De los que sí sabemos algo más es de los omnipresentes Animal Collective. Se trata de una agrupación de músicos experimentales originario de Baltimore, Maryland, EE.UU. Está conformada por Avey Tare (David Portner), Panda Bear (Noah Lennox), Deakin (Josh Dibb) y Geologist (Brian Weitz).
Al tratarse de un colectivo antes que de un grupo en sí, las grabaciones bajo el nombre de Animal Collective pueden incluir contribuciones en cualquier constelación de sus cuatro miembros. Por ejemplo, las primeras grabaciones sólo incluían a Avey Tare y a Panda Bear; recientemente, Deakin se ha tomado un descanso y se encuentra ausente de la gira presentación de Merriweather Post Pavilion, disco que salió a la venta en enero de 2009. Además, mientras el resto de los miembros residen en la ciudad de Nueva York (Estados Unidos), Panda Bear trasladó su residencia a Lisboa (Portugal) lo cual, según sus miembros, no impide componer con fluidez.

Los dos temitas que os traigo son una pareja inseparable desde que los conozco. Lo que los hace especiales como par es que cuando uno los escucha no sabe a ciencia cierta cual es versión de cual. Lo cierto es que ‘My boys’ es una impresionante versión del ‘My girls’ de Animal Collective. Una versión en toda regla. Con cambio de nombre incluido, Victoria Bergsman hace toda una manipulación genética y, lo interesante, es que la canción original es una oda al cambio de roles tradicionales en la familia, con lo que la versión tergiversa y a la vez reafirma su significado. Ambos vídeos también son espectaculares, cada uno en lo suyo.

*Es alucinante la clara influencia que la música africana está ejerciendo en algunos de los nuevo grupos de la gran manzana. Animal Collective, Vampire Weekend y los apuntico de estrenar disco MGMT.

*Por último y para rematar este rocambolesco encadenado melómano, el impresionante himno generacional de nuestro admiradísimo Damon Albarn GIRLS AND BOYS. Todo esto solo para que empecéis el fin de semana antes de tiempo y con un buenrrollito desmesurado.

VOLUMEN 21. DRAGONES CHIQUITISCOS

2010-03-28T23:46:00.004+11:30

hoy: LITTLE DRAGONS

Little Dragon es un banda de música electrónica de Gotteburg, Suecia. Está formada por la cantante de origen sueco-japonés Yukimi Nagano (cantante y percusión) y sus amigos del instituto Erik Bodin (batería), Fredrik Källgren Wallin (bajo), y Håkan Wirenstrand (teclados).
La primera aparición de Little Dragons se produjo en el año 2006, con su single "Twice"/"Test", editado por el sello Off The Wall. Al año siguiente, la banda firmó con el sello inglés Peacefrog Records para grabar lo que sería su brillante album debut homónimo ‘Little Dragon’. En 2009 el grupo sería seleccionado por la revista Beyond Race entre los 50 artistas emergentes internacionales.

A los que hayáis tenido la suerte de asistir a un concierto de la última gira del genio José González quizás os suene la cara de Yukimi. Porque, efectivamente y sí, es la magnética japonesa que canta en su disco ‘In our Nature’ y le acompañó en la gira del pasado año. Asimismo, Erik Bodin también era el batería en esta gira de González.

Os dejo con el electrizante video de estos genios del ambiente buenrrollitero. Aunque os recomiendo que no os perdais su página web http://www.little-dragon.se/ y tampoco el resto de pequeñas obras maestras que suponen los otros videoclips… especialmente ‘Twice’ http://www.youtube.com/watch?v=yedD4JsZyT0&feature=related

VOLUMEN 20. LAS PUERTAS

2010-03-28T23:37:00.006+11:30

hoy: TWO DOOR CINEMA CLUB

I CANT TALK

SOMETHING GOOD CAN WORK

*hoy dos videos, porque no he sido capaz de decidir cual de los dos temones son mas buenrolliteros.
falta de criterio, quizás. decidid vosotros.

*disco en spotify
http://open.spotify.com/album/7xujTLL1kWNWH7vKUhgVoi

Trimble y Halliday se encontraron mientras estudiaban en la Bangor Grammar School. Allí conocieron a Baird y en 2007 forman Two Door Cinema Club, arrancando desde sus inicios un interesante despegue musical a través de su página de MySpace. Dejaron la universidad para empezar a montar su material de estudio. Su primer EP "Four Words To Stand On" fue editado en 2009 y tuvo una buena acogida por parte de la crítica. Un gran número de blogs se hicieron eco de este lanzamiento y su popularidad fue en aumento. Esto les llevó a las mismísimas puertas del sello Kitsune, que terminó de redondear y lanzar al estrellato la carrera de este excelente proyecto musical.

En julio de 2009 graban su album de debut en los estudios Eastcote en Londres bajo la producción de Eliot James. En Septiembre la banda termina la postproducción del disco con Phillipe Zdar en París.

En Enero de 2010 editan su nuevo album en NME, con singles tan potentes como Something Good Can Work, Undercover Martyn o el temón que os traigo hoy, amigos del buenrollito, I Can Talk.

Disfruten pues de la música de corte optimista de estos pipiolos sajones que ellos vinculan con Death Cab For Cutie o Broken Social Scene pero que recuerda más al punto energético de grupos como Los Campesinos.

*tienen un punto 'parchís' modernillos que me fascina.

Buenrollito para todos.

VOLUMEN 19. VAMPIROS DOMINGUEROS

2010-03-28T23:34:00.002+11:30

hoy: VAMPIRE WEEKEND

http://www.youtube.com/watch?v=bccKotFwzoY

http://www.vampireweekend.com/
*usad este enlace si teneis una buena conexión;
hoy buenrolliterismo en super alta resolucion por gentileza de vampire weekend

Vampire Weekend es una banda de indie-rock cuya explosivo estilo se ve marcado por el uso de influencias africanas. Originaria de Nueva York y fundada en febrero de 2006, comenzó a sonar a través de la difusión de su trabajo en varios blogs en internet.
Sus miembros se conocieron en la Universidad de Columbia, donde hicieron una película de la que cogieron el nombre de la banda: Vampire Weekend (en la canción «Walcott» hablan sobre ello).
En 2007, sin tener aun disco, su hit 'Cape Cod Kwassa Kwassa' terminó en la posición número 67 de la lista de las mejores canciones que expone cada año la revista Rolling Stone.
En enero de 2008 debutaron con un álbum homónimo, del cual se desprenden temones como 'A-Punk' o 'Oxford Comma'...

Precedido por dos sencillos, 'Horchata' y 'Cousins' en enero de este año, Vampire Weekend lanza su segundo disco, 'Contra', compuesto por diez nuevos temas en los que mantienen la furia y el buenrollito que les caracteriza.

*el regalito de hoy es para morirse de envidia. el sábado Vampire Weekend actuaron en Barcelona presentando su nuevo disco -muy a mi pesar no pude asistir-. Bien, pues por gentileza de albert, este link en el que los mismísimos vampiros acabaron tocando en casa de una chica que se los encontró en un bary les invitó a subir a su fiesta de cumpleaños.

qué, les llamamos para la marinera feliz?

http://www.youtube.com/watch?v=O02D8TVNUhc&feature=player_embedded#

VOLUMEN 18. BARCELONA, QUÉ HERMOSA ERES!

2010-03-28T23:32:00.003+11:30

hoy: BRAZZAVILLE

http://www.youtube.com/watch?v=YETzUc7gRwQ

David Brown siempre ha escrito un diario. Desde cuando de joven se fugó de casa, hasta en sus viajes de bajo presupuesto por Asia, Sudamérica, y Europa, ha ido recordando la gente, los sitios, y las experiencias que ha encontrado. A finales de 1997 estaba de gira con su viejo amigo Beck, tocando el saxo y viajando por el mundo por todo lo alto. De paso en una de sus giras por España, David se compró una guitarra en Barcelona y pidió a Smokey Hormel que le enseñara unos acordes. A las altas horas de la noche, en el autocar de la gira y en un sinfín de habitaciones de hotel, David empezó a componer las canciones que formarían parte del repertorio de BRAZZAVILLE. Eran canciones sobre personajes trágicos y magníficos; seres tristes y mal adaptados para vivir en el mundo moderno. Muchas de estas historias pasaban en países lejanos en noches bochornosas.

Brazzaville es una de esas bandas como José González o Kings of Convenience a las que, por razones por todos conocidas que atañen a la cultura musical patria, les cuesta abrirse paso y darse a conocer en nuestro país. Los afortunados que hemos asistido a sus fantásticos conciertos en España hemos podido comprobar que el porcentaje de erasmus y extranjeros supera con creces al español. Aun así, seguiremos esforzándonos por dejarnos contagiar haciendo caso omiso tanto a la radiofórmula como a la 'snobeada' crítica especializada.

os dejo un link de la crítica del concierto que ofreció en Granada http://blogs.myspace.com/index.cfm?fuseaction=blog.view&friendId=14033517&blogId=477255517 así como el http de spotify http://open.spotify.com/album/1O8prcXDuTxoTGIJfgGorY de su maravilloso disco.

VOLUMEN 17. MARIONETAS

2010-03-28T23:31:00.001+11:30

hoy: THE LAST SHADOW PUPPETS

http://www.youtube.com/watch?v=_8YRx47oylM&feature=channel

The Last Shadow Puppets es un dúo musical inglés de indie rock formado por Alex Turner (vocalista de Arctic Monkeys) y Miles Kane (ex vocalista de The Rascals) formado en 2007 y producido por James Ford.
La revista musical británica NME anunció a mediados de 2007 que ambos artistas estaban grabando un disco producido por James Ford, que además colaboraba tocando la batería. Se conocieron cuando la anterior banda de Kane, The Little Flames, actuó como telonero de Arctic Monkeys durante una gira por el Reino Unido en el año 2005. The Little Flames también colaboraron con Arctic Monkeys su gira de abril de 2007 por Reino Unido, cuando Turner y Kane escribieron canciones juntos para un proyecto. Su colaboración se extendió a material de Arctic Monkeys, al tocar Kane la guitarra en la canción "505", del álbum Favourite Worst Nightmare y en las caras b de "Fluorescent Adolescent", "The Bakery" y "Plastic Tramp".

El 20 de febrero de 2008 el dúo revela su nombre (The Last Shadow Puppets) y el nombre de su primer disco, The Age of the Understatement, que saldría al mercado el 21 de abril de 2008. El álbum alcanzó el primer puesto de las listas británicas inmediatamente. Como adelanto salió una semana antes el EP "The Age of the Understatement",que contaba con una canción nueva, y con una versión de la canción "Wondorus Place" de Billy Fury y una versión de "In the Heat of the Morning" de David Bowie (una de las favoritas de Turner). El grupo declaró que para la producción del disco se inspiraron en Scott Walker y en las primeras etapas de Bowie.

Su segundo sencillo es el que hoy os traigo, amigos del buenrollito. 'Standing Next To Me' me trae muy buenas vibraciones y sentimientos. Es un temón que te transporta a un pasado lejano que sientes irremediable y terroríficamente próximo.

VOLUMEN 16. FLORES ROTAS

2010-03-28T23:30:00.002+11:30

hoy: DE LA FE Y LAS FLORES AZULES

http://vids.myspace.com/index.cfm?fuseaction=vids.individual&videoid=102877077

La banda barcelonesa Delafé y las Flores Azules, formada por Óscar Daniello y Helena Miquel, lanzará el 23 de marzo su primer álbum sin Facto (Marc Barrachina) en lo que será una nueva andadura del grupo, 'Vs. Las Trompetas de la Muerte'.

Facto Delafé y Las Flores Azules nace tras anteriores trabajos de sus componentes en otros grupos: Marc Barrachina en Songstone, Oscar Daniello en Mishima y Helena Miquel, vocalista de Élena, que se incorpora definitivamente al grupo en el 2004 tras haber colaborado en la canción "Mar el poder del Mar".
Este conjunto catalán comienza a tomar forma en noviembre de 2002, en septiembre de 2003 ganan el primer premio del concurso "Jóvenes Promesas de El Masnou" organizado por el Ayuntamiento de esta localidad barcelonesa.
En mayo de 2004 con la canción "Mar el poder del mar" ganan la "Canción del mes" en el programa "Disco Grande" de RNE Radio 3 y en enero de 2005 en el mismo programa ganan el premio como "Mejor maqueta del año 2004" con "El Monstruo de las Ramblas".

En el nuevo álbum, con bases de The Pinker Tones y la colaboración de Dani Acedo (Mishima), Delafé y las Flores Azules intentan ir un poco más allá, y siguiendo la estela de 'La luz de la mañana, mezclan canciones luminosas, alegres y festivas con 'hits' que harán bailar a muchos.

*Si hay un grupo en el panorama nacional que lleve por bandera el buenrolliterismo, ese es De la Fe y las Flores Azules. Entiendo que a algunos les pueda parecer que esto se pasa de buenrollito, y se convierte directamente en buenrolliterismo ilustrado. Lo es. A veces no tengo medida, pero esque bailando hasta el espiritu santo se pone blando.

http://www.myspace.com/delafeylasfloresazules

*para los amantes de xavi masdeu, sorpresita, casi al final. si hasta mi querido juanjo saez hace su aportación, esto tiene que estar bien... no?

VOLUMEN 14. PLANETAS

2010-03-28T23:29:00.008+11:30

hoy: LOS PLANETAS

http://www.youtube.com/watch?v=1YaKxTBDm0g

Juan Rodríguez (Jota) (estudiante de Sociología en la Universidad de Granada) y Florent Muñoz (estudiante de Derecho) se conocen a principios de los 90, descubriendo sus afinidades musicales. Deciden formar el grupo Los Subterráneos (hay dos versiones para el origen de este nombre, por un lado homenaje al grupo neoyorquino The Velvet Underground, por otro refencia al libro homónimo de Jack Kerouac) como voz y guitarra respectivamente, uniéndose May Oliver al bajo y, más tarde, Paco Rodríguez en la batería.

Los Subterráneos graban varias maquetas, destacando la producida en abril de 1992 que incluye las canciones Mi hermana pequeña, El centro del cerebro, La caja del diablo y Espiral, registradas con un nuevo batería, Carlos Salmerón.

En aquellos años Christina Rosenvinge se hace acompañar de otros Subterráneos para sus primeros discos en solitario, con lo que J y compañía deciden cambiar su nombre al definitivo Los Planetas, con el que participarán en varios concursos (Radio 3, Rockdelux...) , y se convertirán en habituales en programas radiofónicos dedicados a la música independiente española, como Discogrande y Diario Pop.

De aquella maqueta, Mi hermana pequeña (mejor canción nacional del año 1992 para Rockdelux) y Pegado a ti se incluyen en su primer vinilo, el ep Medusa publicado por el sello independiente Elefant Records en 1993 y producido por sus paisanos Antonio Arias y Miguel A. Rodríguez (Lagartija Nick) (el batería vuelve a ser Paco Rodríguez).

Será el arranque de una meteórica carrera dentro de la música alternativa nacional; 'Super8', 'POP', 'Una semana en el motor de aun autobús', 'Unidad de Desplazamiento', 'Encuentros con entidades' y 'Contra la ley de la gravedad' serán discos que marcarán sin lugar a dudas a toda una generación y que terminan por definir un sonido inédito y auténtico.

En 2007 'La leyenda del espacio' (RCA-Sony-BMG) parafrasea el título del seminal La leyenda del tiempo editado en 1979 por Camarón de la Isla. Se posiciona como un cambio de aptitud del grupo. Varias canciones del disco adaptan palos del flamenco a estructuras del rock. Se incluye aqui el single 'Alegrías del incendio', que hoy os traigo para deleite de los amigos del buenrollito.

En homenaje al cantaor Manolo Caracol, Los Planetas publican el 8 de diciembre de 2009 el ep 'Cuatro palos', con cuatro canciones, cada una de las cuales en un palo de flamenco distinto. El disco sirve de adelanto para el octavo álbum del grupo, que llegará en Abril, de título 'Una ópera egipcia'. Dicho disco recuperará canciones ya publicadas por el grupo y contará con la participación de La Bien Querida en dos de sus canciones, Enrique Morente y Antonio Arias.

Con motivo de este lanzamiento -hoy adelanto de todo el disco en el programa Disco Grande a las 16:00 de Radio3- empezamos la semana con este supergrupo indiscutible entre los mejores de la historia del rock de nuestro país.

El vídeo de hoy además es una divertida joya de Luis Cerveró. Disfruten del Buenrrollito, amigos.

VOLUMEN 15. TAMBORES

2010-03-28T23:29:00.007+11:30

hoy: THE DRUMS

http://www.youtube.com/watch?v=6OsTUnkqSi4

The Drums es una banda estadounidense de Brooklyn, Nueva York, con miembros procedentes de la banda de corta vida Elkland (antes Goat Explosion). Actualmente graban con el sello Moshi Moshi.

Inmediatamente después de la desaparición de Elkland, el vocalista Jonathan Pierce comenzó el proyecto The Drums con el ex del grupo Horse Shoes Jacob Graham (Shelflife Records). "Let's Go Surfing" es el principal single de debut de la banda, extraido del EP Summertime!.

Copio y pego a continuación algunos de los fantásticos comentarios del bloggero 'probertoj' en la web Hipersónica acerca del grupo:

*Dicen alguna de sus críticas que suenan a Joy Division haciendo un disco para fiesta playera. Puede parecer una boutade, pero también es una idea plenamente defendible. Canciones esqueléticas y fibrosas sobre el verano más triste, con estribillos de los que decir pegadizo es poco (’The Saddest Summer‘). Baladas que no lo son para escuchar cuando el sol se haya escondido y en la playa hay alguien metiéndose mano y no seas tú (’Down By The Water‘). Etc…

*Lo admito: vivo en una búsqueda permanente de la canción que represente el verano eterno. O mejor dicho: de la lista de canciones en las que se mantenga viva esa fábula pop según la cual el verano es la época dorada, el sueño juvenil con el que reconfortarte incluso cuando los años pasen. The Drums se han ganado seriamente la opción a entrar en cualquier recopilación al respecto que haga mi mente

disfruten del verano antes de tiempo, amigos del buenrollito.

VOLUMEN 13. MENTIRAS BLANCAS

2010-03-28T23:28:00.003+11:30

hoy: WHITE LIES

http://www.youtube.com/watch?v=LTh9IuSTOY0&feature=channel

White Lies son una banda de rock alternativo de Ealing, Londres. La banda está compuesta por Harry McVeigh (vocalista, guitarrista), Charles Cave (bajista y corista) y Jack Lawrence-Brown (batería) y se ve complementada por Tommy Bown (teclado) en los conciertos.

Charles Cave y Jack Lawrence-Brown eran de Pitshanger Village en North Ealing; comenzaron a tocar juntos en espectáculos de instituto. Dos años más tarde se les unió Harry McVeigh y comenzaron a tocar bajo el nombre de Fear of Flying. Charles Cave describió la banda como "un proyecto de fin de semena" y como uno de tantos grupos de adolescentes. Fear of Flying lanzaron dos sencillos con una discográfica independiente (Young and Lost Club), "Routemaster/Round Three" el 7 de agosto de 2006 y "Three's a Crowd/Forget-Me-Nots" el 6 diciembre de 2006.

Dos semanas antes de la entrada a la Universidad, el grupo decidió tomarse un año sabático y encontrar nuevo material. En octubre de 2007 Fear of Flying se separaron formalmente, justo antes de introducir un sonido más oscuro y un nuevo nombre: White Lies.
Días después de su primera aparición consiguieron un contrato con Fiction Records. Tras el lanzamiento de "Unfinished Business" y "Death" comenzaron a participar en diversos festivales en Reino Unido y Estados Unidos. Con sus sencillos "To Lose My Life" y "Farewell to the Fairground" consguieron captar más atención por parte de los medios. A comienzos de 2009, White Lies se consolidan consiguiendo varios premios: "Sound of..." de la BBC, y "Critics' Choice Award" de los premios BRITs.

El temón que os traigo hoy y que os va a dejar pizcuetos es 'Death', todo un derroche de lírica y épica.

Por si os queda suvesito, os traigo también calentito la remezcla que los lujuriosos Crystal Castles han hecho de este tema, con remezcla incluida (esta chica es un portento).
http://www.youtube.com/watch?v=1_uDoTmokUM&feature=channel

VOLUMEN 12. GUISANTES NEGROS

2010-03-28T23:27:00.002+11:30

hoy: BLACK EYED PEAS

http://www.youtube.com/watch?v=IN_YvaW505c

The Black Eyed Peas es un grupo musical estadounidense de hip hop, seis veces ganador del premio Grammy. Originarios de Los Ángeles, California, el grupo está integrado por Will.i.am, apl.de.ap, Taboo y Fergie. El grupo ha vendido mas de 25 millones de discos y más de 31 millones de singles. Black Eyed Peas es uno de los once artistas que ha conseguido el número 1 y 2 de Billboard Hot 100 al mismo tiempo. Con 26 semanas consecutivas en el n º 1, el empuje de los Peas ha batido el récord de Usher que estuvo en la cima durante 19 semanas con los éxitos "Yeah!" Y "Burn" en 2004.

... a veces lo traigo gordo, a veces lo traigo fino ...

El enlace que os traigo hoy no puede ser más buenrollitero; se trata de una gala televisiva de la archiconocida Oprah Winfrey, en la que se produjo el mayor flash-mob-dance de la historia con nada más y nada menos que 21000 bailarines amateur convocados por facebook. Buenrollitero, mucho; emocionante, más.
http://www.oprah.com/oprahshow/Oprahs-Kickoff-Party-Flash-Mob-Dance

Os dejo igualmente el enlace al video oficial del temazo de estos creadores insaciables de hits, producido por el mismísimo David Guetta, rey indiscutible del groove comercial.
http://www.youtube.com/watch?v=19rG2CHvCQY

y recordad... no por menos comercial, amanece mas temprano.

VOLUMEN 11. NO HAY MANERA

2010-03-28T23:25:00.002+11:30

hoy: COQUE MALLA

http://www.youtube.com/watch?v=BBGfHp1-zl4&feature=related

Hijo del actor Gerardo Malla y de la actriz Amparo Valle, Jorge Malla Valle, conocido como Coque Malla, nace en Madrid el 22 de actubre de 1969. A los 15 años, junto con Ricardo Moreno, Luís García y Luís Martín forma el grupo de rock Los Ronaldos, del que será su voz, guitarra y líder. El grupo se caracterizará por sus letras descaradas, riffs descarnados y actitud vacilona.

El grupo se formó en 1987, año en que comenzó a actuar en pequeños locales de la ciudad de Madrid. El fichaje por la multinacional EMI les permite publicar su primer álbum, titulado Los Ronaldos, que contiene uno de sus primeros éxitos Sí, sí. La canción, sin embargo, sufrió cierta polémica por el contenido de su letra, con frases como Tendría que desnudarte, pegarte y luego violarte.

En 1988 editan su segundo LP, Saca la lengua, del que se extrajo el single Adiós, papa, uno de los temas más destacados en la historia del grupo. Un año después, sale a la luz Sabor salado, grabado en Reino Unido, que no contó con un respaldo del público tan masivo como los dos anteriores.

Sus siguientes dos discos tampoco se ganaron el favor de sus seguidores, y en 1995 el batería Ricardo Moreno abandonaba la formación, siendo sustituido por Daniel Parra.

En 1996 publican el que sería su último disco Quiero que estemos cerca, una grabación en directo que incluía todos sus grandes éxitos. Dos años después la banda se disolvía.

En 2007 volvían a reunirse con motivo del lanzamiento de un nuevo álbum titulado 4 Canciones, que contenía otros tantos temas inéditos, entre los cuales estaba incluido este tema que os traigo hoy, y que precisamente la multinacional del mueble ha usado para su campaña del día de San Valentín en versión acústica http://www.youtube.com/watch?v=H0WcMsPySRk&feature=related.

(Sepan los melómanos que también está incluida en el último disco de El canto del Loco, lo que no quita para que siga siendo un temazo http://www.youtube.com/watch?v=vs91BlakcZE&feature=related)

Así que hoy, que no es el día de los enamorados, el buenrrolliterismo es para los que estamos perdidamente enamorados, pero con mucho buen rollito.

VOLUMEN 10. MAETSROS Y MAYONESAS

2010-03-28T23:24:00.004+11:30

hoy: MSTRKRFT

http://www.youtube.com/watch?v=i6gHLHbYVeA&feature=player_embedded

Los canadienses Al Puoudziukas y Jesse Frederick Keeler conforman la pareja artística, de nombre a simple vista impronunciable, MSTRKRFT (master kraft). Su estilo bebe del sonido de Daft Punk armado con vocoders y guitarras abrasivas. Su nombre empieza a sonar en los corrillos coincidiendo con la aparición de su primer álbum, 'The Looks' en el sello Last Gang Records. Han remezclado a un regimiento de proyectos, entre los que destacan The Kills, Bloc Party, Buck 65, The Gossip, Brazilian Girls, Chromeo o Kylie Minogue. También han producido un par de maxis destacados para Different Recordings, el sello de la veterana distribudora francesa, PIAS, 'MSTRKRFT EP' (2007), además de 'Work On You' (2006) y Street Justice (2007) en el sello Modular Recordings donde coinciden con The Avalanches.

VOLUMEN 09. AVIONES DE PAPEL

2010-03-28T23:23:00.003+11:30

hoy: M.I.A

http://www.youtube.com/watch?v=ewRjZoRtu0Y

Mathangi "Maya" Arulpragasam (en tamil மாதங்கி 'மாயா' அருள்பிரகாசம்) (Londres, 17 de julio de 1977) es una rapera, grafitera y artista de origen tamil. Su música mezcla elementos de grime, hip-hop, ragga, dancehall, música electrónica y baile funk.
Es hija del revolucionario tamil Arul Pragasam. Cuando residía en Sri Lanka, Maya vivía al principio con sus abuelos en una granja sin electricidad ni agua corriente. Al año, como las actividades políticas de su padre fueron en aumento, su hermana mayor Kali, ella y su madre, se fueron a vivir a Jaffna al norte del país, donde nació su hermano pequeño Sugu. Los contactos con su padre eran poco frecuentes, ya que se escondía del ejército de Sri Lanka, además cuando la visitaba en secreto, lo presentaba como su tío para proteger su identidad. Cuando estalló la guerra civil de Sri Lanka, partieron para Madras, India. Habitaron una apartada casa árbol, y las niñas fueron al colegio, pero vivían en la penuria y los niños enfermaban, Kali tuvo tifus y gracias a un tío, pudieron restablecerse en Jaffna. El conflicto estaba en su apogeo de violencia, la madre de Maya pudo escaparse con sus hijos de nuevo primero a India y luego a Londres, donde estuvieron en una casa de refugiados. A finales de los 80 empezó a aprender inglés en Mitcham, Surrey, allí escuchó la radio occidental por primera vez desde las casas de sus vecinos.

Maya era una estudiante creativa y con talento y pudo conseguir plaza en el Central Saint Martins College of Art and Design de Londres, donde estudió bellas artes cinematografía y vídeo. Aquí fue donde empezó a juntar las distintas secciones de su vida, aprendiendo a jugar con sus distintas influencias envolviendo la iconografía del rap con las imágenes de la guerra, lo angloasiático con lo que absorbía de la cultura estadounidense y lo que aprendía en el colegio artístico con lo que vive un refugiado de las afueras.
Expuso sus primeras pinturas de spray de la rebelión tamil en 2001 JLF en la Euphoria Shop de Portobello, Londres. Eran graffities de tigres y palmeras mezclados con guerrilleros y armas camuflados. Fue nominada para el Alternative Turner Prize, todas las pinturas vendidas (Jude Law es un patrón de su arte) Pocko publicó un libro monográfico el cual fue titulado simplemente M.I.A.

Con Justine Frischmann de Elástica participó en el segundo álbum de la banda y en su gira, grabándola en vídeo y realizando el vídeoclip de su single, "Mad Dog". De vuelta en Londres, grabaron un primer disco juntos que le sirvió de tarjeta de presentación. Este álbum incluye los temas, "M.I.A.", "Galang" y "Lady Killer". A pesar de que sólo se editaron 500 copias, de "Galang", le sirvió para abrirse camino en los medios y con DJs, y de su compañía independiente pasó a XL Recordings. Y editaron el disco "Galang" con un vídeo de Ruben Fleischer que incluía sus graffities. Después, dentro de su temática, sacó "Sunshowers". Piracy Funds Terrorism sólo estaba disponible para la prensa y los directos, pero por fin salió a través de su website en diciembre de 2004 debido al éxito que tuvo.
En febrero de 2005 presentó 'Arular' en Toronto y salió al mercado en marzo de ese año, con gran acogida por parte de la crítica. Poco tiempo después participó en el Coachella Valley Music and Arts Festival del 1 de mayo de 2005, en el club de Manhattan S.O.B.s y en el garito de Central Park Summerstage, el Glastonbury Festival y el Sonic de Japón.
Sus obras de arte y sus letras han sido motivo de censura. El gobierno de los EEUU visita su página web oficial con asiduidad http://www.miauk.com/, y la MTV prefiere no emitir su single "Sunshowers" hasta que no se quiten las alusiones a la Organización de Liberación Palestina. Le negaron además el visado para entrar en los Estados Unidos hace poco aunque en YouTube recientemente ha conseguido 30 millones de visitas en su single "paper planes", que os traemos como canción abanderada de lo buenrollitero.

VOLUMEN 08. LA PELIRROJA

2010-03-28T23:22:00.003+11:30

hoy: LA ROUX

http://www.youtube.com/watch?v=JZ1Mi77nogQ&feature=channel

*hoy dedicado a eli jackson :)

La Roux es un grupo inglés de electropop compuesto por la cantante Eleanor Jackson, conocida como Elly, que toca el sintetizador, y el co-escritor y co-productor Ben Langmaid. Elly Jackson describe sus papeles respectivos como 'una situación de mitad y mitad... no un equipo de cantante/productor'.

Elly puso el nombre al grupo tras encontrar en una papelera un libro de nombres para bebés que incluía el nombre La Roux, 'la pelirroja' en francés (la forma correcta es Le Roux). Su música recibe mucha influencia de la música pop de los años 80: Eurythmics, The Human League, Yazoo o Prince son algunos ejemplos.

El primer interés musical de Elly Jackson giraba en torno a la música popular. Estaba particularmente interesada en Carole King y Nick Drake a quien descubrió en la colección de vinilos de sus padres (su madre es Trudie Goodwin, quien saltó a la fama en su papel de June Ackland en la serie policíaca 'El proyecto de ley'). El material musical de Jackson al principio constaba de coplas populares influenciadas por Joni Mitchell. Su gusto musical cambió durante su adolescencia cuando se involucró en la escena rave. En este contexto siempre ha citado a David Bowie, Madonna, Prince y The Knife como sus mayores influencias. Su ropa y peinado (claramente inspirado en el grupo ochentero Flock of Seagulls) está siendo imitado por la juventud londinense, primero, y por todo el moderneo mundial en general, después.

En 2006 Elly conoce a Ben Landmaid a través de un amigo en común. Su primer single se tituló “Quicksand” y fue lanzando por el sello independiente Kitsuné Music en diciembre de 2007. Fue entonces cuando firmaron con Polydor Records para lanzar su primer album. El segundo single se llamó “In for the Kill” y salió al mercado el 16 de marzo de 2009, del cual se han sacado infinidad de remezclas.