VOLUMEN 107. DE DESEO

HOY: GALA

FREED FROM DESIRE

Sin comentarios. El que no crea que esto es un clásico del buenrrolliterismo ya puede cerrar el navegador y echarse un ratico, a ver si se le pasa.

VOLUMEN 103. CHINA BOYS

HOY: DAVID BOWIE

CHINA GIRL

Está claro que hay mejores temacos de Bowie. Está claro que podría haber puesto al menos diez antes que este extraño 'China girl' (extraída de su disco 'Lets dance' de 1983). Pero es que resulta que hoy, amigos del buenrrollito, es el día en que mis grandes amigos Gon, Siro y Pili han aterrizado en la pequeña China para dar el golpe en el susodicho lugar. Eso sí que es exportar talento.

Así que esta entrada es mi particular homenaje y deseo de que todo les vaya muy pero que muy bien en su periplo profesional asiático. Además, es de dominio público el amor que Siro siente por David Robert Jones.

VOLUMEN 91. PIPI LASTRUM

HOY: PIPILOTTI RIST (VERSIONANDO CHRIS ISAAK)

I'M A VICTIM OF THIS SONG. WICKED GAME

Elisabeth Charlotte Rist nació en 1962 en Grabs, Sankt Gallen, Suiza. Desde su infancia siempre ha sido llamada Pipilotti. El nombre hace referencia a la novela Pippi Calzaslargas de Astrid Lindgren.
Rist estudió en el Instituto de Artes Aplicadas de Viena, hasta 1986. Posteriormente estudió video en la Escuela de Diseño (Schule für Gestaltung) en Basilea, Suiza. En 1997 su trabajo fue presentado en la Bienal de Venecia, donde fue premiado con el Premio 2000.
Entre 1994 y 1998 fue miembro de la banda y grupo para performances Les Reines Prochaines. En 2002 fue invitada por el profesor Paul McCarthy para impartir clases en la Universidad de los Ángeles (UCLA).
Pipilotti Rist vive actualmente con su compañero Balz Roth, con el que tiene un hijo, Himalaya.

Pues bien, ayer asistíamos a los cines Alexandra al único pase en Barcelona de la primera película de la artista suiza Pipilotti Rist, 'Pipperminta', irremediablemente atraídos tras la experiencia extrasensorial que días antes habíamos tenido en su exposición 'Partido amistoso - sentimientos electrónicos'. No puedo dejar de compartir con vosotros la fascinación por un trabajo que consigue sumergirte hasta tus más bajos fondos. 'Sobre mi océano' (1996) es la instalación sobre la que suena la canción que os traigo hoy; consiste en una proyección sobre dos paredes, que operan como macro pantallas, en las que se ve a a dos cuerpos buceando mientras suena la voz de la artista cantando la impresionante canción de Chris Isaak.

Disfruten de la desgarradora e histriónica versión y, como no, la maravillosa canción original del grandísimo Chris Isaak, que tras siete años de silencio volvía el pasado año con 'Mr.Lucky', un disco más que recomendable.
Y tengan un buen miércoles.

VOLUMEN 87. JOHNSON

HOY: CHUCHO

MAGIC

Esta semana le he cogido el gusto al turismo nacional. Así que seguiremos en el surco de nuestro soleado país en busca de jitazos buenrrolliteros. Supongo que a estas alturas del partido todos os habréis dado cuenta de que La Mancha está de moda. Sí, amigos del buenrrollito. La tierra que nos vió nacer experimenta cierta efervescencia que podría convertirnos, por qué no, en la próxima capital cultural europea. Fenómenos como Joaquín Reyes y los chanantes -ahora muchachada-, el omnipresente Almodovar o el repentino auge veraniego del gazpacho manchego -no confundir con el gazpacho andaluz porque en lo único que se parecen es en el nombre y en su increible capacidad refrescante- han hecho de nuestra tierra un referente cultural de rigurosa actualidad. Pero, ¿y en lo musical? En lo musical no suceden demasiadas cosas; o al menos, suceden las mismas de siempre. Ahí siguen dos de los mejores talentos que ha dado nuestra música: Fernando Alfaro y Joaquín Pascual, componentes primero de los mitiquísimos Surfin'Bichos -exponentes primigenios del indie rock español que en pocos años viviría su apogeo, convirtiéndose sin asomo de dudas en unos de los grupos más influyentes de toda una generación de artistas como Los Planetas, Australian Blonde, El Inquilino Comunista o Nacho Vegas entre otros- después de Chucho y Mercromina, y después de Alienistas y Travolta... y así seguiremos porque son mentes inquietas y privilegiadas. Culoinquietos.

Hoy os traigo un temón impresionante de Fernando Alfaro en su etapa al frente de Chucho. Después de que RCA no promocionara el que sería el último disco de Surfin'Bichos como hubiese deseado, Fernando Alfaro decidiría dejar el grupo, y unos meses más tarde, se embarcaría en Chucho, su nueva banda. En 1997 graban 78 con Virgin, y Alejandro Amenábar incluía varias canciones de Chucho en la banda sonora de Abre los ojos, que los pondría de nuevo en el candelero. A los que nos les conozcais, os recomeindo pero ya cualquiera de sus discos, aunque de más fácil escucha son 78 y Tejido de Felicidad.

Impresionante temaco de un buenrrollito extremo que a mi me teletransporta directamente a los cerebros de mis queridos Michi, José Antonio y Siro de nuestros años universitarios. y a ti? y a ti? te lo vas a perder?



bonus track: versión bastante impresionante de Lori Mellers, Guille Mostaza y Elastic Band.

*curiosas asociaciones algorítmicas de google: si escribes culoinquieto la entrada número 26 es una foto de Dani Martín.

VOLUMEN 75. NACIDA PARA ARRASAR

HOY: STEPPENWOLF

BORN TO BE WILD

Creo que no se podría empezar la semana con un buenrrollito mayor al que en este momento tengo en el cuerpo. A las 13:25 ha nacido en Madrid Ada, mi primera sobrina, con dos kilos y novecientos gramos y un aura que solo alguien recien llegado a este mundo puede tener.
Así que, como no podría ser de otra manera, la entrada de hoy está dedicada a ella, nacida para rockanrrolear y disfrutar de este complicado lugar en el que nos ha tocado vivir, pero que por momentos se me antoja un sitio mágico y maravilloso; momentos como hoy.

Buen arranque de semana, amigos del buenrrollito!

VOLUMEN 69. CIEGACO

HOY: HERCULES AND LOVE AFFAIR

BLIND

A lo mejor os parece que poner esta canción es como agarrarse a un clavo ardiendo. Pero qué quieren que les diga, amigos del buenrrollito, no puedo dejar que pase la semana DFA Records y no postear una de las mejores canciones que hayan salido de sus filas de incontables talentosos modernacos de la Gran Manzana. Como todos absolutamente todos recordareis, Hercules and Love Affair lo petaron hace unas temporadas con este temón interpretado por el todopoderoso Antonio (que dios lo tenga en su gloria cuando le llegue el momento) hasta límites insospechados. Sólo en la subterránea escena de los clubes de la ciudad de Nueva York un músico veinteañero llegado de Denver (Andy Butler) podría haber reunido para su proyecto a una enigmática cantante transexual (Nomi), a una dj lesbiana hawaiana (Kim Ann Foxmann), y a Antony Hegarty. Al contrario que otros artistas de DFA, Hercules and Love Affair prescinden del rock en la construcción de su sonido, y están más ligados a la electrónica de sintes y a la música disco. Esto y muhco mas les convierte en músicos especialitos y muy a tener en cuenta en vuestros cachondeitos habituales.

Así que cerramos así esta semana DFA que creo ha servido para aprender un poco del maestro James Murphy y el ojete clínico que tiene para elegir sus producciones. Mañana tendremos un final de fiesta apoteósico dedicado a Murphy y su grupo, que repetirá entrada de blog sin que sirva de precedente. Porque él lo vale.

Buen fin de semana, amigos del buenrrollito !!!



*me consta que el ciudadano albaceteño-esloveno Gonzalo Piquerjas DeRusia ha sido el visitante 3000 y 3001 de este joven pero respetado blog. Así que tal y como informamos en su día, es el ganador del regalo sorpresa del mes. Puede pasar a recogerlo por nuestras oficinas en Barcelona.
Enhorabuena!

VOLUMEN 43. ESTO ES UN ESCÁNDALO

HOY: RAPHAEL

MI GRAN NOCHE

Hoy, amigos del buenrrollito, hace 32 primaveras que mi querida madre me trajo a este mundo para traeros lo mejor de lo mejor del buenrrolliterismo mas ilustrado. Yo encantado. Si antes de ayer veíamos al gran Kiko Veneno, hoy es el turno de un maestro, un señor.
Miguel Rafael Martos Sánchez nació en Linares (Jaén)en 1945. Sus grandes éxitos vienen de la mano de su trabajo junto al pianista y compositor Manuel Alejandro. A los diecisiete años participa en el IV Festival Español de la Canción de Benidorm. Obtiene el galardón de “Mejor intérprete”, y son también galardonadas seis canciones que presenta en dicho festival: un Primer premio para la canción Llevan de Regueiro y Llorente, y son premiadas también Quisiera (2º Premio), Cada cual (3º), A pesar de todo (5º), No (8º) y Lazarillo (9º Premio). Casi nada. Recuerden amigos que el festival de Benidorm en su día era poco más o menos como el ViñaRock. En 1966 filma su primera película como protagonista, Cuando tú no estás, dirigida por Mario Camus, a la que seguirían, en años sucesivos, siete producciones más (ver filmografía), todas con gran éxito internacional de taquilla.
Inaugura en noviembre de 1966 con un concierto en el madrileño Teatro de la Zarzuela, para España e Hispanoamérica, lo que sería su marca artística en lo escénico: los recitales unipersonales de más de dos horas de duración continuada. Verdaderos maratones interpretativos donde da rienda suelta a todo su caudal vocal e histriónico y hace plena entrega de sí ante su público.
Por último, y para que os quedeis picuetos picuetos, deciros que tiene 350 discos de Oro, 50 de Platino, y el disco de Uranio. El Disco de Uranio, fue otorgado a Raphael, por las ventas de su disco "Raphael: ayer, hoy y siempre" en 1982. Era un álbum/cinta doble que recopilaba sus grandes éxitos y del cual se vendieron 50 millones de copias. Como Raphael ya tenía muchos discos de oro y platino, crearon especialmente esta categoría para que en uno solo se viera representada semejante cifra. Así es como nació el famoso "Disco de Uranio", único existente en el mundo para un artista de habla castellana. Ha grabado más de 60 discos de larga duración en Castellano, así como otros en Portugués, Italiano, Francés, Alemán, Inglés y Japonés. ¿Cómo se os ha quedao el culo? ¿Un poco torcio, no?

El gran Raphael, el Sinatra español; orquesta y voz en directo.
si no me creen, juzguen ustedes mismos.

VOLUMEN 41. VENENO

HOY: KIKO VENENO

EN UN MERCEDES BLANCO

Amigos del buenrrollito, aprovechando la circunstancia de que mañana celebramos una fiesta ambientada en la feria de Abril con motivo de los cumpleaños de Jorge, Gonzalete y un servidor, tematizamos hoy el buenrrolliterismo dando la mano al flamenqueo folkrumbero del maestro Veneno. No me queda más remedio que clasificar esta entrada como clásico buenrrollitero. Porque así considero este temón -junto con muchos otros de este genio-.

José María López Sanfeliu, nacido en Figueras en 1952 y más conocido como Kiko Veneno, es uno de los músicos más importantes de la cultura española. Para mi también es uno de los más buenrrolliteros. Dicen los modernos que Veneno es la única licencia kistch que se permitirán toda la vida. No les culpo. Pobres modernos.

Kiko Veneno estudió Filosofía y Letras y viajó por Europa y Estados Unidos, donde asistió a conciertos de artistas que le han influido como Frank Zappa y Bob Dylan, pero, curiosamente, también allí descubrió (o redescubrió) el flamenco. En 1975, en un encuentro que cambiaría su vida, conoció a los hermanos Rafael y Raimundo Amador, con los que forma el grupo Veneno. En 1977 publicaron un disco titulado con el nombre del grupo y producido por Ricardo Pachón. Aunque no tuvo gran repercusión en su momento, es considerado en la actualidad un disco fundamental de la música española. Dos años después, en 1979, colaboró en el mítico disco La leyenda del tiempo de Camarón de la Isla resultando su aportación fundamental para el brillante resultado final del disco. En los ochenta compuso temas Martirio y aportó sus canciones y letras al mítico La Bola de Cristal.
Es en los noventa cuando publica sus grandes trabajos cuando pasó a formar parte de la plantilla de BMG-Ariola. Comenzó una nueva etapa en su carrera, quizá la de mayor éxito comercial, con la publicación de los álbumes 'Échate un cantecito' (1992) y 'Está muy bien eso del cariño' (1995).
Tras otros tres discos de larga duración, Kiko precipitó el final de su contrato con Ariola (afirmaría más tarde que el poco apoyo de la disquera fue lo que impidió que hiciera más álbumes de la calidad de Échate un cantecito y Está muy bien eso del cariño) y decidió que a partir de ese momento todos sus discos serían editados y comercializados por él mismo, tanto por medio de la distribución tradicional, como aprovechando las oportunidades que ofrece internet, a través de su sello Elemúsica.

Tengan ustedes un fin de semana de lo más buenrrollitero. Espero que este tema sea un adelanto de lo que se avecina mañana.

VOLUMEN 28. QUÉ QUIEREN LAS CHICAS

HOY: CYNDI LAUPER http://www.cyndilauper.com/intro.html

GIRLS JUST WANNA HAVE FUN



Cynthia Ann Stephanie 'Cyndi' Lauper (Brooklyn, Nueva York, 22 de junio de 1953), más conocida como Cyndi Lauper, es una cantante estadounidense que vendió más de 25 millones de álbumes alrededor del mundo. Fue la primera cantante femenina en tener 4 sencillos de un mismo album en el top 5 de Billboard: Girls Just Want to Have Fun, Time After Time, She Bop y All Through The Night. Sus canciones se han convertido en parte indisoluble del repertorio musical de los años 80.
Empezó su carrera artística como cantante de un grupo de Long Island llamado Doc West. Luego pasó a la banda Flyer, donde se dedicó a interpretar canciones de Jefferson Airplane, Queen, Led Zeppelin y Bad Company, entre otros. En 1977 abandonó temporalmente el mundo musical debido a una lesión en sus cuerdas vocales, que le había dejado prácticamente sin voz.

En 1983 firmó con Portrait Records y lanzó su primer álbum titulado 'She's So Unusual', que pretendía reafirmar la apariencia de espantajo de la artista. Consolidó esa manera de vestir de mercadillo pasado por la turmix creando tendencia e influyendo en personajes tan variopintos como Madonna o Julia Otero. Ese año el disco vendió 4,5 millones de copias sólo en Estados Unidos. Al ser la artista de moda por aquella época, fue contratada para que interpretara el tema principal de la maravillosa película The Goonies (1985), que todos tendréis por obra maestra cinemátográfica de vuestra prepuber; dirigida por Richard Donner y producida por Steven Spielberg. La canción que compuso para la película, Good Enough, entró directamente al top 10 de la Billboard. También colaboró en USA for Africa que grabaron en la noche del 28 de enero de 1985 antes de la gala de los American Music Awards que era una ocasión perfecta de reunir tantos artistas, para interpretar la canción We Are The World de Michael Jackson y Lionel Ritchie.
Un año más tarde publicó 'True Colors', en el que contó con las colaboraciones de artistas como Billy Joel, Nile Rodgers, o las Bangles. La canción que le da nombre al disco le valió una nominación al Grammy.

Ha realizado diversas incursiones en el mundo del cine y la televisión -sin notable éxito-, y esque amigos del buenrrollito, lo de Cyndi no es precisamente la actuación:lo suyo es la sobreactuación. Para muestra, el vídeo que os traigo hoy.

Después de muchos otros acaba de estrenar su último disco 'Bring Ya To The Brink'. No tardeis en ir a pillarlo o se agotará.


Así que Cynthia sigue en acción.
Cómo vosotros. Acción y buenrrollito para tod@s!!!




* Para rematar la faena tan impresionante de hoy, la genial Hanna Montana ha tenido a bien destrozar este tema que, que quieren que les diga, tiene su gracia. Al menos yo se la veo.

* Para compensar el desaguisado de Hanna y como maravillosa sugerencia de Amor, ahí va esta versión de Russian Red, la que sí que hace poner los pelos de punta, pero por buena. que digo buena. buenísima.

VOLUMEN 23. NO ESTAMOS PERDIDOS

hoy: MAMA CASS ELIOTT

MAKE YOUR OWN KIND OF MUSIC



The Mamas & the Papas fueron un grupo vocal líder en la década de los 60s. John Phillips, Cass Elliot, Denny Doherty y Michelle Phillips se reunieron tras fracasar en sus anteriores proyectos musicales. Estandartes del Folk Pop californiano, fue uno de los pocos grupos estadounidenses que mantuvieron su éxito durante la Invasión británica junto a The Beach Boys o The Byrds.

El grupo hizo grabaciones y actuó entre los años 1965 y 1968; produciendo 5 álbumes. Aunque estuvieron un corto tiempo en la cima de la música, mantienen todavía fieles seguidores. Los miembros de la banda siempre han reconocido abiertamente que en sus sesiones de grabación hacían un fuerte uso de drogas.

El grupo se disolvió en 1968. Hubo un amago de ruptura un par de años antes por asuntos amorosos internos. Sin embargo, en una entrevista tras su separación, en la revista Rolling Stone, Cass admitió que ella había declarado a sus compañeros que quería ser solista y que eso había propiciado la ruptura del grupo.

Entonces Cass Elliot empezó una exitosa carrera como solista y viajó por los Estados Unidos y Europa. En obligación a sus contratos, la compañía de discos decidió quela banda hiciera un álbum más. Después de estar un año separados, la banda se reagrupó y lanzó su último álbum en 1971 titulado People Like Us.

Mama Cass Elliot murió de un ataque al corazón el 29 de julio de 1974 mientras estaba de gira. Papa John Phillips murió de un infarto el 18 de marzo de 2001. El 19 de enero de 2007 falleció DennyDoherty por unos problemas renales.

El temita que os traigo es 'Make your own kind of music'. Tiene un buenrrollito de esos clásicos. Igual que a veces lo traigo gordo y a veces lo traigo fino, nos gusta lo nuevo pero también nos gusta lo viejuno. Son dos modos de buenrrollito. Pero para los que os va la marcha ibicenca y quereis ir adelantando el veranito, el vj tom jaz nos deja esta perlita homenaje que no tiene desperdicio

* En este caso, además, tengo muy a flor de piel la obra maestra de la televisión 'Lost'. Así que hoy el buenrrollito está dedicado a todos los que seguís la fantástica serie de Jeffrey Lieber y compañía.