Recientito aparecido el flamantísimo y novedoso proyecto del que está llamado a convertirse en el nuevo rey midas de la escena musical newyorkina: mr. David Andrew Sitek, guitarrista y cabeza pensante de los fantásticos 'TV on the Radio', que da atra vuelta de tuerca a su trabajo y se lanza con este proyecto compartido con infinidad de artistas, casi todos desconocidos -aunque algunos, como Tunde Adebimpe, vocalista del susodicho grupo,o Karen O, de los Yeah Yeah Yeahs no lo sean tanto-, que viene cargaico de sintentizadores y beats muy recomendables y muy pero que muy bailables.
disfrútenlo y apréndanlo, amigos, porque esto, les aseguro, va a pegar pero mucho pero que mucho.
'...no te vayas a China que allí no tienen cortinas, como las que nos escondieron una vez...' dice Pablo Díaz-Reixa en el primer single de su nuevo y flamante disco 'Pop negro' (2010, Young Turks). El canario tenía la siempre dificilísima tarea de volver, bajo la feroz mirada de la crítica musical que acostumbra a ir a cuchillo con los segundos discos de aquellos que osaron tener un bautizo musical de lujísimo. Pues bien, después de tres años de hartarse a pinchar en los garitos mas de moda de todo el globo terráqueo vuelve con un nuevo trabajo que poco debería tardar en convertir a alguno de sus temas en rompepistas, como este Bombay que os traigo hoy. Eso sí, las mutaciones de paisajes africanos y caribeños han desaparecido. Una pena. Ahora El Guincho escribe y canta a la vida y al cada día. Un poco más vacío de contenido, aunque igual de potente en contenedor.
Disfruten del vídeo, especialmente aquellos amantes de los pechos femeninos.
Ultimamente me siento atraido por conocer quien lo peta y quien no en el universo de la música latina. Hace poco os traia el tigueraso, temón de sangre calentica capaz de hacer mover el esqueleto a culquiera. Hoy, por recomendación de Elena, os traigo a la sensación del momento al otro lado del Atlántico: Bomba Estéreo es uno de los exponentes más importantes de la nueva música colombiana, mezclando música folclórica del Caribe con beats, guitarras, sintetizadores y la inconfundible voz de Li Saumet. La banda se formó en 2005 en Bogotá como un proyecto de música electrónica a cargo de Simón Mejía y D.j. Fresh. Desde luego este Fuego es un temaco que no debería faltar en vuestros saraos veraniegos, fresquico fresquico y muy bailable. Pero no puedo dejar de recomendar otros como Agua Salá o Cosita Rica. Acaban de editar su disco Blow Up.
Os dejo con este video que es fuego puro. Parece verano pero es canela.
Desde que la semana pasada descubrí en el recomendable blog de Kaney West a esta nueva personaje de la escena musical newyorkina, que por lo visto lo va a petar en la gran manzana este verano, me he estado resistiendo a pincharlo en buenrrolliterismo. Hoy no he podido más. Empezar el fin de semana con 'el tigeraso' me parece de lo más apropiado. Detrás de Maluca está Natalie Ann Yepes, natural de New York y decubierta por el productor Diplo con este temazo de, según ella, tropical-punk, que ha venido a detonar las últimas vertientes rock dance que tanto estaban mirando ultimamente al continente africano y que vuelven las tornas al caribe. Mientras llega el primer disco de Maluca, ya está tardando El Guincho en remezclar esto y regalarnos otra canción del verano, otra canción de nuestras vidas.
Buen fin de semana de Sonar, amigos del buenrrollito!
... y creo que con esto es suficiente. Como dice Juanjo Saez en una viñeta dedicada a James Murphy en el especial 25 aniversario de Rock de Lux, ¿como es posible que este tío con esta pinta de recien levantao desganao y con un doble cencerro en las manos sea tan increiblemente bueno y desprenda tantísimo buenrrollito? Los afortunados que se pasen por el sonar este fin de semana tendrán el placer de disfrutarlo en vivo y en directo.
Gracias James Murphy por esta semana de superjitazos. Seguiremos muy atentos. Te seguiremos muy de cerca.
A los amantes de la buenrrolliterísima música disco, comunicaros que la semana monográfica DFA Records está llegando a su fín. A los que estais pidiendo rockanrol a espuertas deciros que ya os queda menos. Hoy os traigo a la apuesta fuerte de Murphy para esta temporada, teloneando los conciertos en el presente tour de LCD Soundsystem. Poco sabemos de este duo de Brooklyn. Me basta con los temacos que están haciendo como antesala de su disco, las versiones brutales y las sesiones fresquicas que se marcan. Aquí teneis su blog http://www.holyghostnyc.com/ si quereis seguirles la pista.
Seguimos con las DFA Records Series que tan guapamente nos estan alegrando la semana. El que diga que no hay talento en el atajo de personajes que componen el crisol musical de esta discográfica es que no se ha parado dos veces. Hoy os lo traigo guapamente. Porque los dos fulanos que componen esta banda son para echarles de comer aparte. No hay más que echar un vistazo a su myspace para encontrarnos su carta de presentacion: YACHT is a Band, Belief System, and Business conducted by Jona Bechtolt and Claire L. Evans of Marfa, Texas and Portland, Oregon, USA. All people are welcome to become members of YACHT. Tela marinera con los oregones. Continuan Accordingly, YACHT is and always will be what YACHT is when YACHT is standing before you. y siguen The 2009 form of YACHT is highly indebted to the Mystery Lights of the Far West Texas desert Tela con los pavos. Si alguien encuentra en toda Barcelona un moderno más moderno que estos dos, que me lo presenten pero ya, por favor. Terminan con la lapidaria YACHT IS NOT A CULT que me encanta y me deja picuet a la par.
Lo mejor es que comprobeis por vosotros mismos de lo que os hablo en este video buenrrollitero y que escucheis su último disco See mistery lights y os vayais poniendo las pilas para este ecuador de semana. Os recomiendo además especialmente el edit del temaco Psychic City. Divertidísimo!
Tal y como os dije ayer, esta semana la dedicaremos a ese rey midas de la música del siglo XX1 que es James Murphy y su todopoderosa discográfica newyorkina DFA. Los protagonistas de hoy son The Juan Macneal; John MacLean es el artífice de este proyecto de música electrónica. Maclean fue el guitarrista de la banda de indie Six Finger Satellite, formada en Providence, Rhode Island. La banda fue presa de graves tragedias y Maclean empezó a grabar sus producciones en un pequeño estudio casero que llamaron, "the parlor". James Murphy se unió a la banda como ingeniero de sonido. Finalmente la banda se separó y MacLean estuvo varios años separado del negocio de la música obteniendo un título en Providence College y enseñando inglés en New Hampshire. Cuando su buen amigo Murphy se marchó a Nueva York y fundó DFA Records le invitó a incorporarse a su equipo. En 2005 grabó su primer disco, Less Than Human, todo un manifiesto de los que la electrónica debería llegar a ser; no será hasta 2009 cuando Maclean vuelva a grabar disco, 'The Future Will Come' esta vez con nueva integrante del grupo, Nancy Whang. Su voz aporta mayor accesibilidad a su música que deja de ser exclusivamente instrumental y se aproxima acertadamente al Nu-Tempo; más 'eitis' para vuestros 'bodis'. También su cada vez más afianzada incursión en DFA queda patente cuando aparecen diversos temas dance-punk cercanos al sonido de LCD Soundsystem.
Hay una cosa curiosa que vamos descubriendo en esta nuestra aventura con DFA: contra todo pronóstico, Murphy no es de New York, sino de Providence, lo que refuerza mi teoría de que las tendencias más genuinamente auténticas se generan siempre, o casi siempre, en la periferia y nunca en los contaminados y tendenciosos centros capitales. Arriba el ultralocalismo y por qué no decirlo, viva Albacete!
Comenzamos una nueva semana de buenrrolliterismo más ilustrado que nunca prestando atención a las últimas operaciones de James Murphy y sus secuaces de DFA, ahora que el susodicho ha anunciado a bombo y platillo que el último disco de LCD Soundsystem, que te traíamos calentito en ediciones anteriores de buenrrolliterismo, es efectivamente el último y definitivo de la banda, para mierdaca de sus fans y sin embargo para alegría de la discográfica; así que ahora que sabemos que todos sus movimientos estarán destinados exclusivamente a la producción de grupacos habrá que pasar más a menudo por su web, que a modo de blog va pinchándolo conforme lo va trayendo fino matutino. Intentaremos que esta semana sea monográfica del sello DFA; creánme, el panorama de esta fuente de jitazos da para eso y más. Hoy traemos a este duo de Montreal compuesto por P-Thugg (Patrick Gemayel) y Dave 1 (David Macklovitch), que se lo curran que da gustico con un electro funk de los que te teletransporta directamente a Studio54 -preparaico tienen el Delorean-. Tienen un par de álbumes en su haber, habiendo grabado incluso un DJKicks -sesiones solo al alcance de unos cuantos privilegiados-; este temaco que os traigo hoy es el adelanto del que será su tercer disco y primero con DFA, que todo el mundo del techno espera con los brazos abiertos. Así sí se empieza un lunes con potencia.
Recuperado ya del frenetismo del fin de semana 'primaveral', no podía empezar de otra forma la semana de buenrrolliterismo; el viernes disfrutamos de una de las mejores experiencias musicales de mi vida, que además, con la visita sorpresa de mis queridos Siro y Ade supo a canela fina. The Pixies ofrecieron en el Primavera Sound un espectáculo de rock apto para todos los públicos. Para fans y para no fans. Bastaba ser amante de la música para saber ver que aquello fue un concierto muy por encima de la media. Todos y cada uno de los jitazos de este grupo legendario se fueron enlazando casi sin descanso haciendo patente la mítica frase 'los viejos roqueros nunca mueren'. Y cuando pensabais, amigos del buenrrollito, que el temaco de hoy sería de Los Pixies, le damos una pequeña vueltecica de tuerca al asunto y pincharemos uno de los grupos que lo estan partiendo a día de hoy, eso sí, con nombre de canción pixiera. 'Caribou' es el nombre artístico del artista canadiense Daniel Victor Snaith, al que muchos conocereis por su anterior proyecto 'Manitoba'. Acaba de publicar el disco 'Swim', un ecléctico catálogo de experimentos musicales aderezados por la voz de Snaith en la que se relata tema tras tema el desarrollo de una historia de amor.
Así presenta Daily Beast el trabajo de Daniel Victor Snaith, “Todo lo hace bien: matemático premiado con el Polaris, Ph.D, canadiense que vive en Londres, artista de video, músico, erudito. El Doctor Snaith usa de todo un poco, desde el surf-pop de los Beach Boys hasta el jazz vanguardista de Sun Ra para Swim”
Buen martes, amigos del buenrrollito! Y viva los Pixies!!! Larga vida al rock&roll.
Hoy es viernes, así que es momento de empezar a mover el esqueleto. Y no se me ocurre mejor manera que con este hitazo, clásico ya de las pistas de baile. Le pese a quien le pese, la gente que está detrás de la artista barbadense tiene bastante claro lo que es un rompepistas. Lo curioso es que a una tipa de 22 añitos la contrata el rapero y productor Jay-Z y graban su tercer disco en el que el single 'Umbrella' ela ela eh eh eh se convierte en la canción más pinchada y bailada de 2008. En este mismo disco estaba también el temazo que os traigo hoy, y que ha sido versionado magistralmente por Jamie Cullum en su último disco. No sé si estos ejercicios de versión por parte de artistas tan respetados -ya sucedía con la pedazo de versión que Anthony And The Johnsons hacía de Crazy in Love, y que prometo traer en otra ocasión- son muestras de excentricidad, o más bien, como me gusta pensar, son muestras de respeto y homenaje a lo que me parece que, efectivamente son productos de la radiofórmula, pero que no por ello dejan de ser temones.
Os dejo con este video que tiene nada mas y nada menos que 116 millones de visitas en youtube. Cómo se os ha quedao el culo? Yo me he quedao tan picueto que no me queda otra que quitarme el sombrero ante tanto poderío. Por favor, que no pare la música!
*el regalito de este fin de semana viene de mano de los Baseballs, un grupo de foxtrot que se ha puesto sorprendentemente de moda en estados unidos versionando temas superventas. Como no, entre las versiones hay una de nuestra artista de hoy y no me gustaría que os la perdierais. Me recuerda al fenómeno grease que vivimos allá por los 90. buen fin de semana, amigos del buenrrollito.
Amigos, hoy es viernes. Viernes con mucho flow, porque este fin de semana los madrileños disfrutaran de la nada mas y nada menos que la séptima edición de Cultura Urbana (con mitiquísimos de la música negra como Afrika Bambaata). Así que todos con las manos arriba, porque además el vídeo de hoy quita el sentido; lo traigo muy gordo amigos. Hoy nos visitan The roots, una de esas formaciones con las que uno se inicia en esto del hip-hop. Los dos primeros discos que compré cuando el príncipe de Bel Air empezaba a normalizar la existencia de bboys por las calles y para las masas fueron el 'Illadelph Halflife' de The Roots y 'Jazzmatazz vol.1' del recientemente fallecido genio del rap Guru. Ambos artistas considerados como fenómenos influyentes en la historia del rap; ambos por sus trabajos de fusión del hiphop con otros movimientos musicales: los primeros con el soul y el rithm&blues y el segundo con el jazz. The Roots son de Philadelphia, donde crecían y vivían sin hacer mucho caso a la policía. Tienen ocho discos -entre los que yo destacaría el fantástico 'Phrenology' del 2002- y son noticia porque estan a punto de publicar el noveno, 'How I Got Over' del que os podemos adelantar este temazo del mismo título.
Os dejo con este divertidísimo vídeo para que arranqueis el fin de semana con mucho buenrrollito. No os perdais a ?uestlove, el batería, aguantándo su peso sobre su peinado.
Poco os tengo yo que contar sobre los Hermanos Químicos que vosotros ya no sepais. La pareja formada por Tom Rowlands y Ed Simons, que puso a los pies del pueblo llano la música electrónica -o como les gusta a los entendidos, el big beat- se encuentran en plena campaña de presentación de su nuevo trabajo que aparecerá el mes que viene: 'Further'. Dicen que es su disco más melódico y menos comedido.
Podeis escuchar la emisión del programa de Radio3 Siglo21 para disfrutar de los temas de adelanto de su próximo disco y ser testigos directos de la que se nos avecina.
Mientras esperamos ansiosos, os dejo con el impresionante video con formato de viaje ferroviario que filmó Michel Gondry para su single 'Star guitar'.
Tengan ustedes un buen lunes y una buena semana que no puede arrancar más buenrrollitera.
Por todos es sabido que James Murphy es uno de los tíos más cool, no de nueva york, sino del planeta musical entero. Lo que arrancó como un proyecto personal junto a Tim Goldsworthy allá por el 2000 se ha convertido en una de las lanzaderas más importantes de la escena actual. Cuando LCD Soundsystem grabó su disco homónimo y para ello decidieron fundar DFA para producirlo nadie predecía que la discográfica se volcaría en la producción de nuevos supertalentos como Radio4 o The Rapture. Este primer disco fue un éxito lleno de singles que rompieron las pistas de baile, como 'Daft Punk is playing in my house', y en los que quedaban claramente mostradas sus influencias (desde Beatles hasta New Order o Brian Eno). El siguiente disco fue un curioso trabajo, encargo de Nike para crear una banda sonora para hacer footing: '45:33'. En 2007 publican 'Sound of Silver' y en este mes acaban de publicar su genial y flamante nuevo trabajo: 'This is happening'.
Les dejo con esta movidita y buenrrollitera 'Drunk Girls' y su divertido y performativo video. Buen miercoles.
Madre mía como me he quedao, amigos del buenrrollito, cuando me encontraba yo tranquilico en mi sofá revisando el impresionante cartel que tenemos para el fin de semana murciano en el festival SOS y he descubierto a esta tiparraca.
Anna-Catherine Hartley , nacida en Florida en 1987, es una cantante estadounidense afincada en París, bajo la discográfica francesa Ed Banger Records. A los cuatro años se trasladó a vivir a HongKong con su padre; más tarde volvió con su madre a Fort Lauderdale y Miami, pero a los 15 años se trasladó a París con su padre para quedarse. Podríamos establecer desde ya el topicazo de que es la nueva MIA y, por qué no ir más allá, la nueva Miss Kittin. Si, me gusta. El caso es que como ellas, Uffie -que proviene de las palabras francesas Un Oeuf (que significa "un huevo")- al igual que las susodichas, tiene un bagaje vital y cultural que le permite crear la música que crea (batiburrillo de muchas cosas de lugares muy diferentes), también como en el caso de las anteriormente citadas, dificilmente clasificable, de no ser porque el común denominador es un marcado estilo 'violento' -armónicamente hablando- en los hypes y los samplers. Cómo te quedas después de mi disertación al más puro estilo Alta Fidelidad! Su único disco está recien editado y se titula 'Sex Dreams and Denim Jeans' -la rima te la trae fina matutina-. Destaca el single que os traigo hoy, 'Pop the Glock'; pero si sois de los que necesitan caña de españa no dudeis en pinchar aqui.
Hoy es viernes. Los amigos del buenrrollito estais de enhorabuena. Hoy os lo traigo gordo gordo, bajito bajito y maqueao maqueao. Cuando en 1997 dos franceses unían fuerzas para sacar un disco llamado Homework no eran conscientes de la repercusión que tendrían más de una década después. Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo son Daft Punk, un dúo que rebota, se refracta, se replica y a veces se refríe como pocos. Pierre-Alexandre Busson es el último en salir de esta escuela. DJ, productor y remixer de la ciudad de Reims, Busson firma con el nombre de Yuksek –pronunciado tal como se lee–, que eligió sólo por cómo sonaba, sin saber que es una de las palabras más comunes en turco, que significa alto o elevado. Su album de debut, 'Away From The Sea' fue publicado en Febrero de 2009.
Os dejo con este temón macarra como pocos. Buen fin de semana, amigos del buenrrollito.
Amigos del buenrrollito, madre mía cómo os lo traigo hoy! We Have Band es una banda londinense formada por Darren Bancroft, Dede WP y su marido Thomas WP. Publicaron 'WHB', su álbum debut, el pasado marzo. Este trabajo ha sido producido por Gareth Jones, quien ha trabajado también con otros grupos como Grizzly Bear, Interpol, Depeche Mode o These New Puritans. Podríamos vincularlos de alguna manera a la escuela HotChipera, incluso en la estética de sus fantásticos videoclips. Desde luego que este Divisive que podeis degustar en el menú de hoy os pondrá las pilas para empezar el fin de semana con un buen rollito que te cagas.
Alison Goldfrapp era una estudiante de Arte en la Universidad de Middlessex, inquieta y pizpireta, había experimentado haciendo mezclas sonoras y visuales en clase. Por aquel entonces, apareció el maestro Tricky en su vida y le ofreció colaborar en su aclamadísimo y formidable disco debut 'Maxinquaye' (1995). De esta forma se dio a conocer, y se arrimó a otros refutados artistas electrónicos como Orbital, a los que también regalaría su aterciopelada voz.
Alison siguió perfeccionando sus propias composiciones audiovisuales, y gracias a un amigo una de sus maquetas llegó a manos de Will Gregory, quien se puso en contacto con ella viendo que sus gustos y tendencias musicales tenían mucho en común. El apellido de Alison sería el nombre escogido para el dúo: Goldfrapp.
En 1999 la discográfica Mute Records les fichó y les concedió la libertad creativa necesaria para elaborar el que seria su primer álbum, 'Felt Mountain' (2000). Tan sólo con su primer single, 'Lovely Head', la crítica y el público pronto se fijaron en su música. De hecho, Felt Mountain fue considerado como uno de los mejores discos del año, y yo les digo, amigos del buenrrollito, que si aun no tienen esta joya que ya es un clásico de la música contemporánea, qué digo contemporánea, de la historia de la música, vayan corriendo a comprarlo (o a descargarlo). Este disco está inundado de una estética decadente y un aire cabaretesco y cinemático; es una auténtica recreación musical de una atmósfera extraña y sobrecogedora, envolvente. Banda sonora vital.
Su éxito traspasó Gran Bretaña, llegando hasta el resto de Europa y Estados Unidos, apareciendo en diversos festivales europeos y agotando localidades en ciudades como Nueva York y Los Ángeles. Rolling Stone dijo que el disco de Goldfrapp era simplemente 'impresionante'.
En sus dos siguientes discos, 'Black Cherry' y 'Supernature', Goldfrapp evolucionarán en su sonido hacia la espontaneidad de la música disco y la inmediatez de los ritmos ochenteros. Encontramos épica bailable, música hedonista y elegante marcada por una fuerte componente sexual. Su cuarto disco supone un retorno al sonido intenso de su primer trabajo. 'Seventh tree' se ha comparado con el debut de Goldfrapp, pero aquella era una obra misteriosa, pertubadora y nocturna, 'como si Marlene Dietricht tomara las riendas de Kraftwerk'. Este disco es cálido, de mañana de resaca y escapismo mental, con la voz de Alison en primerísimo primer plano.
Goldfrapp acaban de editar su último disco: 'Head First'. Transcribo la crítica de jenesaispop.com: Dirán las malas lenguas que Goldfrapp vuelven a hacer un disco bailable tras el fracaso (comercial) de ‘Seventh Tree‘ porque además ‘Supernature’, con un millón de copias colocadas en todo el mundo, es su álbum más vendido. Pero tampoco cuesta creer que sea verdad, como contaba Alison en su blog, que necesitara hacer canciones más uptempo para poder ofrecer directos más divertidos. Sea por lo que sea, sus nuevas composiciones son ciertamente menos abstractas y más directas tanto en melodías como en arreglos y letras. Como a Alaska, a quien está muy próxima en edad (Olvido sólo es tres años mayor), a Alison parece preocuparle ya un pimiento ser la más moderna del lugar. Un disco hedonista como ‘Head First’ es perfectamente válido cuando ella al fin confiesa que su felicidad es plena ahora mismo en pareja, pero hay que reconocer que no llega en el momento más adecuado si tenemos en cuenta la ola de ochentismo que ha invadido las islas británicas en los últimos dos años, con artistas como La Roux saludando desde el número 1.
En cualquier caso os dejo, amigos del buenrrollito, con esta maravillosa 'Happiness' de su cuarto disco; a mi me suena a los Beatles de Revolver pasados por agua de David Bowie. Disfruten del puente, los que lo tengan. Los que no, disfruten de su trabajo, que tenerlo tampoco está mal en los tiempos que corren.
madre mía cómo os lo estoy trayendo hoy, amigos del buenrrollito!!!!
Empire of the Sun es un dúo australiano de música electrónica originario de la ciudad de Perth fundado en 2007. El grupo ésta formado por Luke Steele de The Sleepy Jackson y Nick Littlemore de Pnau, quien recientemente abandonó el proyecto.
El grupo ha adquirido cierta popularidad en muchas partes del mundo gracias a su característico sonido y a la temática un tanto mística y alternativa de su imagen. Existe cierto paralelismo con nuestros admirados Management (MGMT). Tanto en el tratamiento musical como en el cuidado de la puesta en escena y la preocupación por marcar un imaginario reconocible y auténtico. Sonido retrofuturista, extrañamente familiar para nuestros oidos; a ratos de cabecera de teleserie americana, a ratos de unos Fleetwood Mac pasados de vuelta. Se llevan las poses. Y si son con buenrrollito, pues se llevan mejor.
Tras el lanzamiento de sus dos brillantes singles 'We are the people' y 'Walking on a dream', el duo grabó en octubre de 2008 su primer disco del mismo nombre http://open.spotify.com/album/04gYcIojJt78nYnN5oOrKt y del cual os traigo el video de hoy, amantes del buenrrollito.
*esta modernez esta dedicada especialmente a eli, que es tan moderna que gana concursos de diseño de gafas con wirefire para gente con tres ojos. enhorabuena campeona!!!
Amigos del buenrrollito, ya sabeis que para el fin de semana me gusta daros lo mejorcito de cada casa para que lo baileis y movais vuestro cucu como solo vosotros sabeis hacerlo.
Así que hoy os traigo algo nuevo, algo fresco... los geniales Late of the Pier, banda inglesa de cuatro integrantes provenientes de Castle Donington, formada en 2001, actualmente en Parlophone Records. Han lanzado cuatro cortes promocionales hasta la fecha (Space and the Woods/Heartbeat, Bathroom Gurgle/VW, The Bears are Coming y han regrabado la versión de álbum de Space and the Woods, junto a Focker (en un single de doble cara A). El vocalista principal Samuel Eastgate tiene también un proyecto paralelo, La Priest, a menudo escrito incorrectamente como LA Priest.
