HOY: GALA
FREED FROM DESIRE
Sin comentarios. El que no crea que esto es un clásico del buenrrolliterismo ya puede cerrar el navegador y echarse un ratico, a ver si se le pasa.
jueves, febrero 24, 2011
VOLUMEN 107. DE DESEO
HOY: GALA
FREED FROM DESIRE
Sin comentarios. El que no crea que esto es un clásico del buenrrolliterismo ya puede cerrar el navegador y echarse un ratico, a ver si se le pasa.
miércoles, febrero 23, 2011
VOLUMEN 106. SUENA BRILLANTE
HOY: JOE CREPUSCULO
TUS COSAS BUENAS
'Hoy todas tus cosas buenas salen a la luz. Hoy, tus cosas malas se harán pequeñas'.
Vuelve el hombre, desde Barcelona, para todo el mundo, América Latina! con su cuarto disco titulado Nuevo Ritmo, Joël Iriarte vuelve a deleitarnos con sus fresquicas melodías.
TUS COSAS BUENAS
'Hoy todas tus cosas buenas salen a la luz. Hoy, tus cosas malas se harán pequeñas'.
Vuelve el hombre, desde Barcelona, para todo el mundo, América Latina! con su cuarto disco titulado Nuevo Ritmo, Joël Iriarte vuelve a deleitarnos con sus fresquicas melodías.
lunes, febrero 21, 2011
VOLUMEN 105. BULL AND ME
HOY: TORO Y MOI
STILL SOUND
Toro y Moi es el pseudónimo bajo el que publica sus canciones Chazwick Bundick, abanderado del nuevo sonido ChillWave que lo mismo te suena a Beach Boys que a Animal Collective. Podría ser francés por su sofisticación y su pinta de baguett, pero no. Podría ser californiano por sus soleadas melodías, pero no. Este tío es de Carolina del Sur, y lo trae calentico y buenrrollitero. Este es su segundo disco CAUSERS OF THIS mucho más facil de llevar que el primero.
Algunos pudisteis verlo hasta en el 8 y 1/2 de Murcia.
Así que si os lo perdisteis, peor para vosotros; porque esta música le va que ni pintada a surfer sparter con su longboard por la plaza de las flores de la capital murciana.
Feliz inicio de semana buenrrollitera. Disfruten.
miércoles, febrero 09, 2011
VOLUMEN 104. OJETE
HOY: DEVENDRA BANHART
BABY
Amigos del buenrrollito, hoy os traigo este buenrrolliterísimo temaco del genial Devendra. Viva el folk-funky americano!
En este video de Ron Winter nos cuenta sus psicodélicas peripecias a bordo de un supositorio con el que se introduce por lo que parece ser un un ojete, si, así es, amigos, un tremendo ojete gigante que le depara bailoteos y aventuras con extraños amiguicos y bacterias.
disfruten
Devendra Banhart ~ Baby from Ron Winter on Vimeo.
miércoles, febrero 02, 2011
VOLUMEN 103. CHINA BOYS
HOY: DAVID BOWIE
CHINA GIRL
Está claro que hay mejores temacos de Bowie. Está claro que podría haber puesto al menos diez antes que este extraño 'China girl' (extraída de su disco 'Lets dance' de 1983). Pero es que resulta que hoy, amigos del buenrrollito, es el día en que mis grandes amigos Gon, Siro y Pili han aterrizado en la pequeña China para dar el golpe en el susodicho lugar. Eso sí que es exportar talento.
Así que esta entrada es mi particular homenaje y deseo de que todo les vaya muy pero que muy bien en su periplo profesional asiático. Además, es de dominio público el amor que Siro siente por David Robert Jones.
VOLUMEN 102. ULTRAVIOLENCIA
HOY: MIGUEL NOGUERA
ULTRAVIOLENCIA
La jovencísima editorial Blackie Books, de la que os recomendaría la mitad de sus libros si hubiera tenido tiempo de leerlos, acaba de publicar el libro 'Ultraviolencia' de uno de los artistas que lo está petando: Miguel Noguera. 'Hervir un oso' ha sido para mi uno de los mejores descubrimientos del año pasado.
Creo que la mejor carta de presentación de Noguera es una entrada de su BLOG en la que explica la fotografía que ilustra este volumen 102 (sin azulear para no alterar su contenido explicado por Noguera).
Soy el Doctor Porvenir ¿no? Y ese bolígrafo que sostengo entre las manos a modo de barra de seguridad para evitar que la taza de café con leche quiera escaparse, o dejarse caer, o no sé qué mierda, ja ja. Sí, sí, en esta foto soy el Doctor "Ya Verá Como Todo Se Arregla". Estaría bien hacer una foto de este estilo a un depresivo crónico para mostrársela cuando esté muy jodido; que se vea a sí mismo con cara de sabio positivo, y se dé rabia.
-¡Ey mira, aquí estabas más contento, mírate!
-Aparta esa basura y lárgate
-¡Pero mira la foto, eres tú!
-¡¡Fuera de mi casa!!
-Vaya, ahora ya no te ríes ¿eh? ¡Menudo chaquetero de las emociones!
Ojo, amigos del buenrrollito: Cómo todos los vídeos de los chicos de VengaMonjas, contenido solo apto para amantes del absurdo!
domingo, enero 30, 2011
VOLUMEN 101. LA GENT NORMAL
HOY: MANEL
LA GENT NORMAL
Hace ya dos años el pop catalán (eso que a muchos les gusto tanto llamar el sonido barcelona) nos daba esta sorprendente alegría: el grupo Manel grababa su primer disco titulado 'Els millors profesors europeus'. No sería hasta 2009 cuando comenzaran a hacerse un hueco importante en la radiofórmula independiente.
Los componentes del grupo se conocieron en su época escolar, en el colegio barcelonés Costa i Llobera. Se dieron a conocer en el concurso de maquetas Sona9 de 2007, en el que quedaron finalistas y ganaron el Premi Joventut; con el importe recibido costearon la grabación de su álbum de debut.
A juicio de algunos críticos, guardan elementos estilísticos en común con otros artistas catalanoparlantes como Pau Riba, Jaume Sisa y Antònia Font. A mi me parecen sencillamente formidables.
disfruten de esta versión catalana de un clásico en inglés en el impresionante mercat de la boquería.
Manel "La gent normal" (versió en directe) from Manel on Vimeo.
*yo se lo dedico a mi amigo Manel, que se llama como ellos; a mi me gusta imaginarlo surfeando Murcia con su longboard y marcando tendencia con sus complementos de esparto a medida.
miércoles, enero 19, 2011
VOLUMEN 100. LA LISTA BUENRROLLITERA
Amigos del buenrrollito, hoy es un día especial para el buenrrolliterismo.
Hoy se cumple la entrada número 100, de modo que algo había que hacer. No se nos ocurría mejor manera de celebrarlo que recopilar los jitazos buenrrolliteros en una lista de reproducción de spotify por gentileza de mi querido hermano David.
Para tus fiestas, tus soporíferas horas de trabajo frente al ordenador o lo que quiera que hagas esté cargado de buenrrollito.
LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA
Comienza una nueva era buenrrollitera, amigos.
Hoy se cumple la entrada número 100, de modo que algo había que hacer. No se nos ocurría mejor manera de celebrarlo que recopilar los jitazos buenrrolliteros en una lista de reproducción de spotify por gentileza de mi querido hermano David.
Para tus fiestas, tus soporíferas horas de trabajo frente al ordenador o lo que quiera que hagas esté cargado de buenrrollito.
LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA **** LA LISTA
Comienza una nueva era buenrrollitera, amigos.
sábado, enero 15, 2011
VOLUMEN 99. DEVENDRA GAFAS
Se puede ser más cool/guay/ideal/sofisticado que estos dos? La pareja real Devendra Banhart y Rebecca Schwartz son los protagonistas de la última campaña de promoción de la marca de gafas Oliver Peoples, filmada, por cierto, en la espectacular Rainbow House de John Lautner.
Devendra Banhart at the Rainbow House - Director's Cut from Oliver Peoples on Vimeo.
VOLUMEN 98. ACCIONES EN CASA
David Bestué acaba de publicar un maravilloso libro que sin duda dará que hablar en el circuito arquitectónico. El libro, titulado 'Enric Miralles a izquierda y derecha (también sin gafas)' es todo un manifiesto acerca de la relación entre la arquitectura, los usuarios y el paso del tiempo, tratada desde el especial punto de vista de este artista fascinado por la apasionante obra del difunto arquitecto catalán. Cómo siempre en la obra de Bestué, el sentido del humor se entremezcla con el análisis pertinente de este mito de la historia de la arquitectura.
A raiz de la lectura de este libro, he recordado y redescubierto lo que os traigo hoy: el divertidísimo video de la performance que realizaron Bestué y Marc Vives en 2006 titulado 'Acciones en casa', que posteriormente se mostraría en la Bienal de Venecia del 2009. David Bestué y Marc Vives trabajan en equipo desde el año 2002. Transcribo la descripción que de su trabajo hacen ellos mismos en su WEB El resultado de su trabajo está, principalmente, formalizado como performances en las que han desarrollado un sistema de aproximación a diferentes realidades, desde las más íntimas (Acciones en el cuerpo) pasando por el entorno social (Acciones en Mataró) hasta niveles macroestructurales (Acciones en el Universo). En estas performances dialogan con diversos temas extraídos de la reciente historia del arte, focalizado en el siglo XX y XXI, al cual se añaden conceptos del propio imaginario.
Espero que lo disfruteis. Buen sábado para todos.
viernes, enero 14, 2011
VOLUMEN 97. FAST SHOE EN KOREA
El buenrrollito me lo ha dado hoy recibir desde Seoul (Korea) un par de ejemplares del último número de la revista Maru, con la gran sorpresa de que nuestro último proyecto de retail para la marca de zapatillas Munich es la imagen de portada.
VOLUMEN 96. LA LISTA DE DIEGO MANRIQUE
Sarcásteico y genial, Manrique nos regaló este ARTÍCULO en el que trata de destripar los entresijos de la difícil tarea del crítico musical cada final de temporada: LA LISTA DE LO MEJORCICO.
Disfrútenla, amigos del buenrrollito. Y disfruten del fin de semana.
Estos días son ¡humillantes! Medios y opinadores ofrecen sus rutilantes selecciones de lo mejor del año. Pero un servidor se siente in-ca-paz. Culpa propia, desde luego, por vivir en medio del caos y por seguir esos impulsos promiscuos que llevan a escuchar indiscriminadamente música pretérita y contemporánea, marginalidades y llenapistas. Uno envidia la existencia ordenada de los colegas, su visión de aguilucho para escudriñar lo publicado en los 12 meses previos, su aplomo para entronizar discos que todavía no han sedimentado.
Debe haber truco, me digo. Cierto: analizando esos resúmenes, se advierte cierto método, se evidencia su lógica interna, se adivinan razones íntimas. Ahora, pongámoslo en práctica, confeccionando una lista con 10 discos. Estas serían las claves para acertar en cada puesto y marcar territorio:
- 1º La primera en la frente. El crítico es un gallo y cacarea cuando quiere, aunque desafine. Así que es bueno poner en la cumbre de la clasificación algo insólito, que incomode a los compañeros ("¿cómo no se me ocurrió?") y deje a los lectores desconcertados: ¿realmente existe un grupo llamado And You Will Know Us By The Trail Of Dead? Sí, existe pero ojo con sobrestimar el nivel general de inglés: mejor algo inteligible, como Beach House.
- 2º El verdadero triunfador. Los chicos listos saben nadar y guardar la ropa. Se unen aquí al consenso, suma del zumbido mediático y el votando-con-el-bolsillo del público enterado. Atención: el segundo lugar evita el bochorno de que parezca que acabas de descubrir a grupos -Arcade Fire, Vampire Weekend- que ya triunfaron en años anteriores.
- 3º El solista ambicioso. En España se valora más a los grupos y tiene su punto apostar por un cantante. El elegido debe alejarse del modelo cantautoril. Urge inclinarse por los que usan arreglos atípicos: Sufjan Stevens, Sam Amidon, Joanna Newsom.
- 4º El drama personal. Las historias de aguante son imbatibles: proporcionan el calorcillo de una solidaridad difusa. Le funcionó al Johnny Cash crepuscular y en 2010 tuvimos la reaparición de Edwyn Collins, superador de un ataque que le quitó movilidad y capacidad de hablar (¡pero no de cantar!).
- 5º El veterano indestructible. Conviene mostrar que el escriba no tiene prejuicios edadistas. Aquí se acomoda a un histórico, preferiblemente huraño: si no ha caído disco de Tom Waits o Bob Dylan, se puede recurrir a Neil Young, Paul Weller, Nick Cave o The Fall.
- 6º El noble experimento. Algún trabajo más apetitoso sobre el papel que en su materialización final. Como el Scratch my back, temas ajenos deshuesados por Peter Gabriel, o I'm new here, el intento de sacar jugo al pobre Gil Scott-Heron.
- 7º Negro sobre negro. A estas alturas, nunca faltaba el rapero intimidante. Nadie se enteraba de lo que parloteaba pero, amigo, ¡sus construcciones sonoras! Dado que el hip-hop lleva una temporada de ensimismamiento, mejor optar por una freak tipo Janelle Monáe, algún adusto disco africano, o -¡perfecto!- la B. S. O. de Tremé.
- 8 Exijo mi medalla. Deliciosamente fraudulento: destacar un disco de jazz europeo o vanguardia dura. Supone atribuirse conocimiento de campos esotéricos; vas de farol pero nadie se atreverá a rechistar.
- 9º El producto nacional. Eternamente enfurruñado con la industria, el especialista aplaude a los guerrilleros que regalan su música en Internet. Puede optar entre, por ejemplo, el humor generacional de Los Directivos o las visiones de Pony Bravo.
- 10º El detalle populista. El plumilla pretende aquí demostrar que, aunque lo contradiga el resto del top ten, también pertenece a la raza humana. Lo hace proclamando una sospechosa pasión por algún superventas o ritmo popular. No vale el reggaetón -lo reivindican pinchadiscos foráneos de alto caché- ni tampoco Lady Gaga o Beyoncé: no sacaron disco en 2010. Siempre queda... Shakira. ¿Una boutade? En Estados Unidos, donde no entienden sus letras (¡ni siquiera las cantadas en inglés!), es tratada como una artista seria. Puede que sí pero en el género burlesque.
Disfrútenla, amigos del buenrrollito. Y disfruten del fin de semana.
Estos días son ¡humillantes! Medios y opinadores ofrecen sus rutilantes selecciones de lo mejor del año. Pero un servidor se siente in-ca-paz. Culpa propia, desde luego, por vivir en medio del caos y por seguir esos impulsos promiscuos que llevan a escuchar indiscriminadamente música pretérita y contemporánea, marginalidades y llenapistas. Uno envidia la existencia ordenada de los colegas, su visión de aguilucho para escudriñar lo publicado en los 12 meses previos, su aplomo para entronizar discos que todavía no han sedimentado.
Debe haber truco, me digo. Cierto: analizando esos resúmenes, se advierte cierto método, se evidencia su lógica interna, se adivinan razones íntimas. Ahora, pongámoslo en práctica, confeccionando una lista con 10 discos. Estas serían las claves para acertar en cada puesto y marcar territorio:
- 1º La primera en la frente. El crítico es un gallo y cacarea cuando quiere, aunque desafine. Así que es bueno poner en la cumbre de la clasificación algo insólito, que incomode a los compañeros ("¿cómo no se me ocurrió?") y deje a los lectores desconcertados: ¿realmente existe un grupo llamado And You Will Know Us By The Trail Of Dead? Sí, existe pero ojo con sobrestimar el nivel general de inglés: mejor algo inteligible, como Beach House.
- 2º El verdadero triunfador. Los chicos listos saben nadar y guardar la ropa. Se unen aquí al consenso, suma del zumbido mediático y el votando-con-el-bolsillo del público enterado. Atención: el segundo lugar evita el bochorno de que parezca que acabas de descubrir a grupos -Arcade Fire, Vampire Weekend- que ya triunfaron en años anteriores.
- 3º El solista ambicioso. En España se valora más a los grupos y tiene su punto apostar por un cantante. El elegido debe alejarse del modelo cantautoril. Urge inclinarse por los que usan arreglos atípicos: Sufjan Stevens, Sam Amidon, Joanna Newsom.
- 4º El drama personal. Las historias de aguante son imbatibles: proporcionan el calorcillo de una solidaridad difusa. Le funcionó al Johnny Cash crepuscular y en 2010 tuvimos la reaparición de Edwyn Collins, superador de un ataque que le quitó movilidad y capacidad de hablar (¡pero no de cantar!).
- 5º El veterano indestructible. Conviene mostrar que el escriba no tiene prejuicios edadistas. Aquí se acomoda a un histórico, preferiblemente huraño: si no ha caído disco de Tom Waits o Bob Dylan, se puede recurrir a Neil Young, Paul Weller, Nick Cave o The Fall.
- 6º El noble experimento. Algún trabajo más apetitoso sobre el papel que en su materialización final. Como el Scratch my back, temas ajenos deshuesados por Peter Gabriel, o I'm new here, el intento de sacar jugo al pobre Gil Scott-Heron.
- 7º Negro sobre negro. A estas alturas, nunca faltaba el rapero intimidante. Nadie se enteraba de lo que parloteaba pero, amigo, ¡sus construcciones sonoras! Dado que el hip-hop lleva una temporada de ensimismamiento, mejor optar por una freak tipo Janelle Monáe, algún adusto disco africano, o -¡perfecto!- la B. S. O. de Tremé.
- 8 Exijo mi medalla. Deliciosamente fraudulento: destacar un disco de jazz europeo o vanguardia dura. Supone atribuirse conocimiento de campos esotéricos; vas de farol pero nadie se atreverá a rechistar.
- 9º El producto nacional. Eternamente enfurruñado con la industria, el especialista aplaude a los guerrilleros que regalan su música en Internet. Puede optar entre, por ejemplo, el humor generacional de Los Directivos o las visiones de Pony Bravo.
- 10º El detalle populista. El plumilla pretende aquí demostrar que, aunque lo contradiga el resto del top ten, también pertenece a la raza humana. Lo hace proclamando una sospechosa pasión por algún superventas o ritmo popular. No vale el reggaetón -lo reivindican pinchadiscos foráneos de alto caché- ni tampoco Lady Gaga o Beyoncé: no sacaron disco en 2010. Siempre queda... Shakira. ¿Una boutade? En Estados Unidos, donde no entienden sus letras (¡ni siquiera las cantadas en inglés!), es tratada como una artista seria. Puede que sí pero en el género burlesque.
jueves, enero 13, 2011
VOLUMEN 96. BLOGER DE NIRO
Inaugurando una nueva sección de buenrrolliterismo para este 2011, de vez en cuando os recomendaré algún que otro blog que de muy buenrrollito. Para esta primera ocasión, deberíais pasar por BLOGER DE NIRO, de Manu y Hector, de los que me declaro absolutamente fan a partir de ahora.
Larga vida al buen humor fácil y estiloso.
VOLUMEN 95. LA LISTA DE EL PAIS
Amigos del buenrrollito, tal y como os anuncié seguimos con las listas de lo que ha sido lo mejorcico del 2010 para otros. En este caso, lo que os traigo es una recopilación sin ánimo científico de las 100 canciones de 2010 según la redacción de EP3 y POPETC. Suscríbete a la lista de reproducción completa en Spotify pinchando aquí
Me gusta mucho que están mezclados artistas nacionales e internacionales. Pero lo que más me gusta, sin duda, es que están Oh, Libia!, el grupo de mi querido Pablo G. Enhorabuena Pablico!!!
Os dejo con el video del que para mi es el supertío de la década en el mundo de la música. Después de sus molémicas apariciones pre-estreno de su último disco, lo ha vuelto a hacer. Sin modestia alguna, afirmaba que había grabado uno de los mejores discos de la historia. Creanme, amigos, lo ha hecho. Es un superdisco.
*Y mi pequeñísimo y modesto homenaje a los chicos de Oh, Libia! que, en su debut, lo están haciendo francamente bien.
Kanye West – Runaway - Explicit Version
Beach House – Walk In The Park
Crystal Castles – Not In Love
Caribou – Odessa
Cee Lo Green – Fuck You
Gorillaz – On Melancholy Hill
The National – Bloodbuzz Ohio
Janelle Monae – Tightrope - Feat. Big Boi
The Drums – Lets Go Surfing
LCD Soundsystem – I Can Change
MGMT – It's Working
Egyptian Hip Hop – Rad Pitt
Stromae – Alors On Danse - Radio Edit
Los Planetas – No Se Como Te Atreves - Con La Bien Querida
Belle and Sebastian – I Want The World To Stop
Delorean – Stay Close
Surfer Blood – Swim
These New Puritans – We Want War
The Vaccines – Wreckin' Bar (Ra Ra Ra)
Kelis – Acapella
Hurts – Wonderful Life
Robyn – Dancing On My Own
Villagers – Becoming A Jackal
James Blake – Limit To Your Love
Grinderman – Palaces Of Montezuma
Magnetic Man ft Katy B – Crossover
Summer Camp – Round The Moon
Owen Pallett – Lewis Takes Off His Shirt
Radio Dept., The – Never Follow Suit
Mala Rodríguez – No Pidas Perdón
Antony & The Johnsons – The Spirit Was Gone
The New Raemon – Vale por Todo lo Bueno (New Mix)
Mark Ronson & The Business Intl – Somebody To Love Me
Deerhunter – Revival
Four Tet – Angel Echoes
The Walkmen – Angela Surf City
Astrud & Col-lectiu Brossa – Lo Popular (Retrato De Adrià Grandia)
Sensual Harassment – Fever
DJ Chukie – Let The Bass Kick Miami Bitch
Oh, Libia! – Gr New Cross
Miami Horror – Sometimes
Nicki Minaj – I’m The Best
Kylie Minogue – All The Lovers
Ben Folds/Nick Hornby – Picture Window
Gonjasufi – Kobwebz
Scissor Sisters – Invisible Light
Gypsy & The Cat – Time To Wander - Joan Of Arc Remix
Twin Shadow – Tyrant Destroyed
Vampire Weekend – Horchata
Javiera Mena – Sufrir
Primary 1 – The Blues [featuring Nina Persson]
Midlake – Acts Of Man
Dominant Legs – Clawing Out at the Walls
Phosphorescent – I Am a Full Grown Man
Small Black – Despicable Dogs
Ariel Pink's Haunted Graffiti – Bright Lit Blue Skies
Die Antwoord – Enter The Ninja
Woods – Blood Dries Darker
Tracey Thorn – Oh! The Divorces
Best Coast – Boyfriend
M.I.A. – BORN FREE
Aias – Tu Manes
Warpaint – Undertow
Zola Jesus – Night
Klaus & Kinski – Mamá, No Quiero Ir Al Colegio
James Yuill – On Your Own - Radio Edit
Julieta Venegas – Bien o Mal
Tunng – Hustle
Yeasayer – O.N.E
Single – Posponías
Hot Chip – I Feel Better
CEO – Come With Me
Dotore – La mañana
The Divine Comedy – Down In The Street Below
Mumford & Sons – After The Storm
Azari – Reckless (With Your Love)
Ellos – Cerca
The Golden Filter – Hide Me
Los Punsetes – Tus Amigos
Groove Armada – I Won't Kneel
Triángulo de Amor Bizarro – De la monarquía a la criptocracia
Drake – Find Your Love
Tensnake – Coma Cat
El Guincho – FM Tan Sexy
Villa Nah – Ways To Be
Ornamento y Delito – La policía
Rihanna – Only Girl (In The World)
Salem – King Night
We Are Standard – Don´t give up - John Talabot´s slowing it down remix
Nicki Minaj – Roman's Revenge
Standstill – Adelante, Bonaparte (I) / I. Algunos Recuerdos Significativos de B.
Bright Light Bright Light – Cry At Films
Former Ghosts – New Orleans
Las Migas – Perdóname Luna
Kiko Veneno – Dice la gente
Edwyn Collins – In Your Eyes
Karen Elson – The Ghost Who Walks
Polock – Fireworks
The Aikiu – The Red Kiss
Kings Of Leon – Radioactive
Me gusta mucho que están mezclados artistas nacionales e internacionales. Pero lo que más me gusta, sin duda, es que están Oh, Libia!, el grupo de mi querido Pablo G. Enhorabuena Pablico!!!
Os dejo con el video del que para mi es el supertío de la década en el mundo de la música. Después de sus molémicas apariciones pre-estreno de su último disco, lo ha vuelto a hacer. Sin modestia alguna, afirmaba que había grabado uno de los mejores discos de la historia. Creanme, amigos, lo ha hecho. Es un superdisco.
*Y mi pequeñísimo y modesto homenaje a los chicos de Oh, Libia! que, en su debut, lo están haciendo francamente bien.
Kanye West – Runaway - Explicit Version
Beach House – Walk In The Park
Crystal Castles – Not In Love
Caribou – Odessa
Cee Lo Green – Fuck You
Gorillaz – On Melancholy Hill
The National – Bloodbuzz Ohio
Janelle Monae – Tightrope - Feat. Big Boi
The Drums – Lets Go Surfing
LCD Soundsystem – I Can Change
MGMT – It's Working
Egyptian Hip Hop – Rad Pitt
Stromae – Alors On Danse - Radio Edit
Los Planetas – No Se Como Te Atreves - Con La Bien Querida
Belle and Sebastian – I Want The World To Stop
Delorean – Stay Close
Surfer Blood – Swim
These New Puritans – We Want War
The Vaccines – Wreckin' Bar (Ra Ra Ra)
Kelis – Acapella
Hurts – Wonderful Life
Robyn – Dancing On My Own
Villagers – Becoming A Jackal
James Blake – Limit To Your Love
Grinderman – Palaces Of Montezuma
Magnetic Man ft Katy B – Crossover
Summer Camp – Round The Moon
Owen Pallett – Lewis Takes Off His Shirt
Radio Dept., The – Never Follow Suit
Mala Rodríguez – No Pidas Perdón
Antony & The Johnsons – The Spirit Was Gone
The New Raemon – Vale por Todo lo Bueno (New Mix)
Mark Ronson & The Business Intl – Somebody To Love Me
Deerhunter – Revival
Four Tet – Angel Echoes
The Walkmen – Angela Surf City
Astrud & Col-lectiu Brossa – Lo Popular (Retrato De Adrià Grandia)
Sensual Harassment – Fever
DJ Chukie – Let The Bass Kick Miami Bitch
Oh, Libia! – Gr New Cross
Miami Horror – Sometimes
Nicki Minaj – I’m The Best
Kylie Minogue – All The Lovers
Ben Folds/Nick Hornby – Picture Window
Gonjasufi – Kobwebz
Scissor Sisters – Invisible Light
Gypsy & The Cat – Time To Wander - Joan Of Arc Remix
Twin Shadow – Tyrant Destroyed
Vampire Weekend – Horchata
Javiera Mena – Sufrir
Primary 1 – The Blues [featuring Nina Persson]
Midlake – Acts Of Man
Dominant Legs – Clawing Out at the Walls
Phosphorescent – I Am a Full Grown Man
Small Black – Despicable Dogs
Ariel Pink's Haunted Graffiti – Bright Lit Blue Skies
Die Antwoord – Enter The Ninja
Woods – Blood Dries Darker
Tracey Thorn – Oh! The Divorces
Best Coast – Boyfriend
M.I.A. – BORN FREE
Aias – Tu Manes
Warpaint – Undertow
Zola Jesus – Night
Klaus & Kinski – Mamá, No Quiero Ir Al Colegio
James Yuill – On Your Own - Radio Edit
Julieta Venegas – Bien o Mal
Tunng – Hustle
Yeasayer – O.N.E
Single – Posponías
Hot Chip – I Feel Better
CEO – Come With Me
Dotore – La mañana
The Divine Comedy – Down In The Street Below
Mumford & Sons – After The Storm
Azari – Reckless (With Your Love)
Ellos – Cerca
The Golden Filter – Hide Me
Los Punsetes – Tus Amigos
Groove Armada – I Won't Kneel
Triángulo de Amor Bizarro – De la monarquía a la criptocracia
Drake – Find Your Love
Tensnake – Coma Cat
El Guincho – FM Tan Sexy
Villa Nah – Ways To Be
Ornamento y Delito – La policía
Rihanna – Only Girl (In The World)
Salem – King Night
We Are Standard – Don´t give up - John Talabot´s slowing it down remix
Nicki Minaj – Roman's Revenge
Standstill – Adelante, Bonaparte (I) / I. Algunos Recuerdos Significativos de B.
Bright Light Bright Light – Cry At Films
Former Ghosts – New Orleans
Las Migas – Perdóname Luna
Kiko Veneno – Dice la gente
Edwyn Collins – In Your Eyes
Karen Elson – The Ghost Who Walks
Polock – Fireworks
The Aikiu – The Red Kiss
Kings Of Leon – Radioactive
domingo, enero 09, 2011
VOLUMEN 94. LA LISTA DE GO-GO-MAG
Seguiremos con las listas de super álbumes y mega temacos según los mejores críticos y revistas especializadas en el 2010 que ya hemos dejado.
Hoy le toca a la revista Go Mag y su ranking de mejores canciones all around the world; según ellos, la que se lleva la palma es 'Odessa' de Caribou, seguida de 'Ready to start' de Arcade Fire, y 'One' de Yeasayer, que se quedan con el tercer puesto. Así que aquí os dejo el videoclip, que también es minino, y el resto de la lista la podeis escuchar enterita en esta lista de reproducción que los chicos de Go Mag han tenido a bien montar.
Las reseñas que Jesús Sáez hace para el CD que acompaña al último número de la revista ilustran los temas y el por qué han alcanzado la posición en la que están:
Beach House "Silver soul"
"Silver soul" es uno de los bosquejos más melancólicos de "Teen dream", pero su trazo ligeramente difuminado, mecido entre el candor de Hope Sandoval y la fantasía quejumbrosa de The Flaming Lips, lo convierten sin duda en la pieza más triste, y a la vez, dulcemente ensoñadora. La confirmación de que podemos entregar nuestros corazones a Victoria Legrand y Alex Scally de manera absolutamente incondicional.
Sufjan Stevens "I walked"
Cual Iznogud de la vida, el autor de "Illinoise" se muestra siempre en constante lucha interna por ser Sufjan Stevens en lugar de Sufjan Stevens. "I walked" es una de esas piezas que le corona como compositor excelso, hábil y personal en cualquier terreno que se ponga a su alcance. Ahora le toca al electro-pop, de ecos ásperos y austeros, pero regado de esa imaginación inigualable para los arreglos, y su facilidad para alcanzar los clímax melódicos. Andamos contigo, Sufjan.
Strange Boys "Be brave"
Lo mejor del rhythm'n'blues, un recuerdo para Brian Johnson, el desaliño como estado 'cool' constante en el tiempo y el espacio, Pete Doherty tirándose de los pelos mientras mete la cabeza en la taza del water, el alcohol, la inmediatez erigiéndose una vez más como el espíritu inmortal del pop. Nunca un discurso pro-valentía sonó tan poco convincente... ni tan adictivo.
The Walkmen "Blue as your blood"
Hamilton Leithauser no podía dar más certeramente en el clavo cuando buscaba en "Lisbon" reflejar la influencia de Sun Records. "Blue as your blood" es ese momento en el que Johnny Cash besa a June Carter, diciéndole adiós para siempre, mientras una locomotora marca el compás del adiós a ritmo de western & country. Y es que The Walkmen siempre fueron un grupo especialista en despedidas.
Micah P. Hinson "Seven horses seen"
En un disco turbulento e incómodo como "Micah P. Hinson and The Pioneer Soundtracks", "Seven horses seen" es la calma que esconde lo más duro, lo más real, lo más doloroso. Recordándonos al Woody Guthrie más sobrio, rodeándose de unos violines quejumbrosos que bien podría haber firmado Warren Ellis, el gran Hinson destila emoción y mucha clase mientras te suelta "Hey there little boy / Now don't you be afraid / Your father doesn't love you / And he's made your mom a slave". Sobrecogedor.
The National "Anyone's ghost"
Hipnóticos, turbios, huidizos y más contenidos que nunca. Su base rítmica marcial flota sobre melodías fantasmales, que envuelven al fatalismo de una pérdida irremediable. Un estribillo que nunca quieres tararear, y esa admiración que despiertan adorando el lado más oscuro de la naturaleza humana. Todo es subyugación en los menos de tres minutos que dura "Anyone's ghost".
Jamaica "Short and entertaining"
Los franceses están desarrollando una habilidad especial para dar a luz propuestas comerciales con mucha chicha. Precisamente este dúo parisino encuentra con "Short and entertaining" un interesante espacio entre la inmediatez juguetona con deje electrónico de los primeros Phoenix (¿no os recuerda ligeramente a aquel "Everything is everything"?) y la suciedad de Justice (por algo Xavier de Rosnay está a los mandos de la producción). Y a reventar tobillos.
PVT "Window"
Todas las piezas posibles. Un puzzle irresoluble. Por algún sitio hay que empezar. Un sonido. Un sample. De repente, un ritmo. O no, es un arreglo. Las piezas se siguen amontonando. Crecen. Ya asoma. La melodía. El éxtasis. La canción. La emoción entre el caos. La matemática y los sentimientos. El pop algebraico. ¿Irresoluble, dije? Irresistible, quería decir.
Mount Kimbie "Mayor"
La quieres bailar, pero no puedes. Del dubstep al synth-funk, ahí está el groove, entre bleeps y quiebros. Quieres moverte con ella, pero no sabes cómo. En la ciudad donde los autobuses siempre llegan a tiempo, los pasos giran la esquina. Dom Maker y Kai Campos han hecho uno de los discos IDM del año, imponiendo su propio gobierno musical. Lo que usted diga, señor alcalde.
Yeasayer "O.N.E."
Si "Odd blood" mantuviese el nivel que "O.N.E." plantea, sería una de las colecciones de hits más implacables e indiscutibles de los últimos años. El pop perfecto, sin ninguna referencia expresamente clara, una trituradora de influencias en favor del golpe irrefutable, la sacudida amable, el chicle, la adicción. No hace falta darle más vueltas. Inmediatez o nada.
Caribou "Odessa"
Dan Snaith tiene una habilidad innata para dar calidez y personalidad a unos sonidos que le pertenecen por derecho propio. En manos de otro, "Odessa" sería una fácilmente digerible pieza de ascendencias chill, pero Snaith sabe evocar el espíritu de Arthur Russell, conformando una paleta sónica precisa, con una base tremendamente efectiva, y esa dulce voz que acompaña al tema más abiertamente bailable de su "Swim". Música de baile hecha con agua, en efecto.
Shit Robot "Take em up"
El rey Midas de los beats, James Murphy, sigue convirtiendo en oro todo lo que toca. Le toca el turno a Marcus Lambkin, aka Shit Robot, y para ir abriendo el camino le presta a su apreciada Nancy Whang para una demostración de ochentismo ilustrado, entre el disco y el synth-pop. Bajos gordotes y sucietes, sintes desahuciados y rotoscopia a cascoporro.
Maximum Balloon "Groove me"
Dave Sitek necesitaba esto. Que si sus seminales TV On The Radio por un lado, que si producciones para Yeah Yeah Yeahs o Scarlett Johansson... Llega su momento de libertad total, luciendo gafapastismo y pasión ochentera, Lionel Ritchie rabiando de envidia, y el rapero neoyorquino Theopilus London dándole un toque sexy a uno de los temas mas 'cool' del año. Nasío pa'molar.
Magnetic Man "I need air (feat. Angela Hunte)"
Un revientapistas hecho con todo el descaro del mundo. Skream, Benga y Artwork lo tenían claro. Por momentos más cerca del house y el pop que del dubstep, su propuesta es la pista, el show, el espectáculo. Nihilismo puro y duro representado en un hit llamado a ser una referencia dentro del estilo. Un punto y aparte, la necesaria liberación de lastre. Y Angela Hunte, la voz que eleva el globo.
Four Tet "She just likes to fight"
A su puta bola. Kieran Hebden lo sigue haciendo una y otra vez, ya durante más de una década. A sus pies gente como Burial o Sunburned Hand Of The Men. Y él desplegando sus collages sonoros expresionistas, llenos de esa sensibilidad especial que le hace único. A veces parece que es tremendamente simple, y otras veces eso mismo parece algo profundamente complejo. Qué más da. Es él. La melodía impregnada en el propio sonido.
Pues eso, disfruten pues, amigos del buenrrolliterismo, de este principio de año que como mínimo va a ser de lo más emocionante... viva la incertidumbre!
Hoy le toca a la revista Go Mag y su ranking de mejores canciones all around the world; según ellos, la que se lleva la palma es 'Odessa' de Caribou, seguida de 'Ready to start' de Arcade Fire, y 'One' de Yeasayer, que se quedan con el tercer puesto. Así que aquí os dejo el videoclip, que también es minino, y el resto de la lista la podeis escuchar enterita en esta lista de reproducción que los chicos de Go Mag han tenido a bien montar.
Las reseñas que Jesús Sáez hace para el CD que acompaña al último número de la revista ilustran los temas y el por qué han alcanzado la posición en la que están:
Beach House "Silver soul"
"Silver soul" es uno de los bosquejos más melancólicos de "Teen dream", pero su trazo ligeramente difuminado, mecido entre el candor de Hope Sandoval y la fantasía quejumbrosa de The Flaming Lips, lo convierten sin duda en la pieza más triste, y a la vez, dulcemente ensoñadora. La confirmación de que podemos entregar nuestros corazones a Victoria Legrand y Alex Scally de manera absolutamente incondicional.
Sufjan Stevens "I walked"
Cual Iznogud de la vida, el autor de "Illinoise" se muestra siempre en constante lucha interna por ser Sufjan Stevens en lugar de Sufjan Stevens. "I walked" es una de esas piezas que le corona como compositor excelso, hábil y personal en cualquier terreno que se ponga a su alcance. Ahora le toca al electro-pop, de ecos ásperos y austeros, pero regado de esa imaginación inigualable para los arreglos, y su facilidad para alcanzar los clímax melódicos. Andamos contigo, Sufjan.
Strange Boys "Be brave"
Lo mejor del rhythm'n'blues, un recuerdo para Brian Johnson, el desaliño como estado 'cool' constante en el tiempo y el espacio, Pete Doherty tirándose de los pelos mientras mete la cabeza en la taza del water, el alcohol, la inmediatez erigiéndose una vez más como el espíritu inmortal del pop. Nunca un discurso pro-valentía sonó tan poco convincente... ni tan adictivo.
The Walkmen "Blue as your blood"
Hamilton Leithauser no podía dar más certeramente en el clavo cuando buscaba en "Lisbon" reflejar la influencia de Sun Records. "Blue as your blood" es ese momento en el que Johnny Cash besa a June Carter, diciéndole adiós para siempre, mientras una locomotora marca el compás del adiós a ritmo de western & country. Y es que The Walkmen siempre fueron un grupo especialista en despedidas.
Micah P. Hinson "Seven horses seen"
En un disco turbulento e incómodo como "Micah P. Hinson and The Pioneer Soundtracks", "Seven horses seen" es la calma que esconde lo más duro, lo más real, lo más doloroso. Recordándonos al Woody Guthrie más sobrio, rodeándose de unos violines quejumbrosos que bien podría haber firmado Warren Ellis, el gran Hinson destila emoción y mucha clase mientras te suelta "Hey there little boy / Now don't you be afraid / Your father doesn't love you / And he's made your mom a slave". Sobrecogedor.
The National "Anyone's ghost"
Hipnóticos, turbios, huidizos y más contenidos que nunca. Su base rítmica marcial flota sobre melodías fantasmales, que envuelven al fatalismo de una pérdida irremediable. Un estribillo que nunca quieres tararear, y esa admiración que despiertan adorando el lado más oscuro de la naturaleza humana. Todo es subyugación en los menos de tres minutos que dura "Anyone's ghost".
Jamaica "Short and entertaining"
Los franceses están desarrollando una habilidad especial para dar a luz propuestas comerciales con mucha chicha. Precisamente este dúo parisino encuentra con "Short and entertaining" un interesante espacio entre la inmediatez juguetona con deje electrónico de los primeros Phoenix (¿no os recuerda ligeramente a aquel "Everything is everything"?) y la suciedad de Justice (por algo Xavier de Rosnay está a los mandos de la producción). Y a reventar tobillos.
PVT "Window"
Todas las piezas posibles. Un puzzle irresoluble. Por algún sitio hay que empezar. Un sonido. Un sample. De repente, un ritmo. O no, es un arreglo. Las piezas se siguen amontonando. Crecen. Ya asoma. La melodía. El éxtasis. La canción. La emoción entre el caos. La matemática y los sentimientos. El pop algebraico. ¿Irresoluble, dije? Irresistible, quería decir.
Mount Kimbie "Mayor"
La quieres bailar, pero no puedes. Del dubstep al synth-funk, ahí está el groove, entre bleeps y quiebros. Quieres moverte con ella, pero no sabes cómo. En la ciudad donde los autobuses siempre llegan a tiempo, los pasos giran la esquina. Dom Maker y Kai Campos han hecho uno de los discos IDM del año, imponiendo su propio gobierno musical. Lo que usted diga, señor alcalde.
Yeasayer "O.N.E."
Si "Odd blood" mantuviese el nivel que "O.N.E." plantea, sería una de las colecciones de hits más implacables e indiscutibles de los últimos años. El pop perfecto, sin ninguna referencia expresamente clara, una trituradora de influencias en favor del golpe irrefutable, la sacudida amable, el chicle, la adicción. No hace falta darle más vueltas. Inmediatez o nada.
Caribou "Odessa"
Dan Snaith tiene una habilidad innata para dar calidez y personalidad a unos sonidos que le pertenecen por derecho propio. En manos de otro, "Odessa" sería una fácilmente digerible pieza de ascendencias chill, pero Snaith sabe evocar el espíritu de Arthur Russell, conformando una paleta sónica precisa, con una base tremendamente efectiva, y esa dulce voz que acompaña al tema más abiertamente bailable de su "Swim". Música de baile hecha con agua, en efecto.
Shit Robot "Take em up"
El rey Midas de los beats, James Murphy, sigue convirtiendo en oro todo lo que toca. Le toca el turno a Marcus Lambkin, aka Shit Robot, y para ir abriendo el camino le presta a su apreciada Nancy Whang para una demostración de ochentismo ilustrado, entre el disco y el synth-pop. Bajos gordotes y sucietes, sintes desahuciados y rotoscopia a cascoporro.
Maximum Balloon "Groove me"
Dave Sitek necesitaba esto. Que si sus seminales TV On The Radio por un lado, que si producciones para Yeah Yeah Yeahs o Scarlett Johansson... Llega su momento de libertad total, luciendo gafapastismo y pasión ochentera, Lionel Ritchie rabiando de envidia, y el rapero neoyorquino Theopilus London dándole un toque sexy a uno de los temas mas 'cool' del año. Nasío pa'molar.
Magnetic Man "I need air (feat. Angela Hunte)"
Un revientapistas hecho con todo el descaro del mundo. Skream, Benga y Artwork lo tenían claro. Por momentos más cerca del house y el pop que del dubstep, su propuesta es la pista, el show, el espectáculo. Nihilismo puro y duro representado en un hit llamado a ser una referencia dentro del estilo. Un punto y aparte, la necesaria liberación de lastre. Y Angela Hunte, la voz que eleva el globo.
Four Tet "She just likes to fight"
A su puta bola. Kieran Hebden lo sigue haciendo una y otra vez, ya durante más de una década. A sus pies gente como Burial o Sunburned Hand Of The Men. Y él desplegando sus collages sonoros expresionistas, llenos de esa sensibilidad especial que le hace único. A veces parece que es tremendamente simple, y otras veces eso mismo parece algo profundamente complejo. Qué más da. Es él. La melodía impregnada en el propio sonido.
Pues eso, disfruten pues, amigos del buenrrolliterismo, de este principio de año que como mínimo va a ser de lo más emocionante... viva la incertidumbre!
viernes, diciembre 03, 2010
VOLUMEN 93. LA LISTA DE DAVID.S MORDOH
Mi primer regalo para esta Navidad es esta maravillosa lista compuesta por los que son los treinta mejores discos de este año según el mítico crítico David S. Mordoh (vía nuestroa amigos del blog 'música en la mochila').
Muchos de ellos han sonado en buenrrolliterismo. Pero muchos de ellos se nos han pasado por alto. Yo he elegido de momento entre uno de mis favoritos el trabajo de 1973 “Bye Bye Cellphone”, grupo que desconocía y que me ha causado una gran emoción escuchar.
1-“Teen Dream” (Beach House)
Todo lo que se dijo aquí en febrero era verdad. No ha habido otro álbum en 2010 con un ramillete de canciones de la belleza de éstas. Cálida y a la vez glacial.
2-“Avi Bufalo” (Avi Buffalo)
Los hay que le sacan jugo a todo. Adolescente rompe con la novia y, no solo escribe canciones sobre el tema, sino que las graba con ella en la banda. Me puede la mezcla, entre bisoña y listilla, de fortaleza y vulnerabilidad.
3-“Beckoming A Jackal” (Villagers)
Un disco más o menos normal de cantautor hasta la cuarta canción. Cuando en “The Meaning Of The Ritual”suelta Conor J. O´Brien de esa manera `my love is selfish´, sabes que aquí está empezando otro álbum. Yo no sé si quedarme con la facilidad de “The Pact”, la introspección de “Set The Tigers Free” y “To Be Counted Among Men”, o el aullido sentimental de “Pieces”. Mejor me quedo con todas. Debió ganar el Mercury 2010.
4-“Queen Of Denmark” (John Grant)
5-“The Winter of Mixed Drinks” (Frightened Rabbit)
Pensaba que esta producción de Peter Katis estaría por debajo de The National (por pedigrí) y percibo gratamente que estos últimos ya sienten el aliento en el cogote de un relevo a su altura. Pasan los años y aún no me he cansado de recomendar a Frightened Rabbit. Tener razón o ser cabezón.
6-“Infinite Arms” (Band Of Horses)
7-“Sir Lucious Left Foot” (Big Boi)
8-“Lisbon” (The Walkmen)
El blues de Dylan reorientado a través de los ojos de unos The Felice Brothers imitando a Cold War Kids. Minimalismo eficaz apto para todos los públicos ávidos de impregnarse de raíces USA, con la voz de Hamilton Liethauser haciendo el mismo cosquilleo rasposo al entrar en nuestros oídos que el whisky al pasar por su garganta tras un concierto.
9-“Big Echo” (The Morning Benders)
10-“Allo Darlin´” (Allo Darlin´)
11-“Tourist History” (Two Door Cinema Club)
No se ha hablado de ellos aquí porque en principio no contaban. Jovencillos con un álbum aparentemente menor que poco a poco va trepando gracias a esos peldaños dorados en forma de canciones pop, mezclando sin pudor –y con demoledora eficacia- pasiones tan distintas como las de Irlanda del Norte y ska. Y no lo he puesto entre los cinco primeros debido a esa vergüenza tonta de pringado-que-va-de-enterado pillado en paños menores.
12-“The Suburbs” (Arcade Fire)
Iba más arriba, pero hace tres semanas que no lo escucho. Quizás es que mi ánimo ha mejorado.
13-“The Archandroid” (Janelle Monáe)
Insisto, destaca más porque aporta avances sin la petulancia de lo vanguardista que por el conjunto de sus canciones. De hecho la que más me gusta suya es la que canta en el álbum de Big Boi.
14-“The Drums” (The Drums)
Si nos llegan a preguntar en enero cuál iba a ser el futuro disco del 2010, yo hubiese apostado instantáneamente por éste.
15-“The Fool” (Warpaint)
Hace un mes no lo había escuchado, hace dos semanas dudaba si tenía posibilidades, y hoy está aquí. Otras dos semanas y no descarto que estuviese solo por detrás de Beach House y Avi Buffalo.
16-“The Courage Of Others” (Midlake)
No es un disco fácil. Lánguido y otoñal, tranquilo, pero esta vez más plano, renunciando al estribillo y a la melodía instantánea para encontrar nuevos meandros que carguen con su tristeza hasta el océano escondido de la sensibilidad. No todos llegan, y menos por este camino.
17-“Afrocubism” (Afrocubism)
Lo que debió ser originalmente y no fue “Buena Vista Social Club” debido a un problema de visados: un encuentro entre músicos de Mali y Cuba. Quince años después, Nick Gold lo intenta con Eliades Ochoa,Toumani Dabaté y varios músicos más en otro arrebatador ejemplo de música latinoafricana prístina. Para coger la mochila con solo billete de ida. Ya.
18-“Total Life Forever” (Foals)
19-“Crazy For You” (Best Coast)
20-“DJ Kicks” (James Holden)
Tomado como una mera selección de canciones, evidentemente no es el tipo de artefacto para incluir en listas como ésta. ¿Pero por qué entonces algunos merecen el título de DJ y otros no? Porque a veces la mera selección de canciones, su secuenciación y su edición, puede convertirse en arte. Holden busca un principio y un final. Lo que consigue en medio es una ambientación austrohúngara extraordinaria.
21-“High Violet” (The National)
22-“Clinging To A Scheme” (The Radio Dept.)
23-“I Heart California” (Admiral Radley)
Grupete formado por Jason Lytle más algún ex de Grandaddy y de Earlimart. En Youtube se les ve impresionantes en formato acústico en SXSW. Yo diría que mejor que en el álbum. Un dato más para comprarlo: desde julio en la calle, aún no se ha reseñado en Pitchfork.
24-“Beachcomber´s Windowsill” (Stornoway)
25-“Ring” (Glasser)
26-“Gemini” (Wild Nothing)
No lo iba a poner, pero no podemos decepcionar a quienes se posicionan del lado de la melodía. ¿Por qué dudaba? Pues porque en el fondo, con productos así estamos perpetuando una fórmula –buenas canciones, grandes melodías, arreglos requetevistos entre dream pop y shoegaze- reiterativa. Finalmente el sentido común se ha impuesto ante la evidencia: sería hipócrita, como en el caso de Two Door Cinema Club, no dejar reflejados los álbumes que más escucho. Mi paralelismo favorito es la ropa. Puedes comprar una camisa de fiesta para momentos ocasionales, pero es tan o más importante lo que te pones cada día.
27-“Shame Shame” (Dr. Dog)
Lo dicho arriba encaja también aquí.
28-“Bye Bye Cellphone” (1973)
Y aquí. Esta parte baja de la lista va definitivamente dedicada a los envenenados por el pop atemporal. Franceses, nivel Tahiti 80 (es decir, más alto que Phoenix), y con una “September” inspirada en los países catalanes mediterráneos.
29-“Chant Darling” (Lawrence Arabia)
“Si el pop australiano, por geografía, mentalidad, idiosincrasia –o lo que sea- goza de elementos –en textos, melodía- que casi siempre resaltan un sentimiento de inocencia, cabe suponer que esta sensación es –escuadra y cartabón en mano- aún más acusada al tratarse de un músico neozelandés. Pop de collar de flores y ukelele, de olas suaves meciendo en el atardecer estival”.
30-“Contra” (Vampire Weekend)
Pugnaba por la plaza con Perfume Genius.
Muchos de ellos han sonado en buenrrolliterismo. Pero muchos de ellos se nos han pasado por alto. Yo he elegido de momento entre uno de mis favoritos el trabajo de 1973 “Bye Bye Cellphone”, grupo que desconocía y que me ha causado una gran emoción escuchar.
1-“Teen Dream” (Beach House)
Todo lo que se dijo aquí en febrero era verdad. No ha habido otro álbum en 2010 con un ramillete de canciones de la belleza de éstas. Cálida y a la vez glacial.
2-“Avi Bufalo” (Avi Buffalo)
Los hay que le sacan jugo a todo. Adolescente rompe con la novia y, no solo escribe canciones sobre el tema, sino que las graba con ella en la banda. Me puede la mezcla, entre bisoña y listilla, de fortaleza y vulnerabilidad.
3-“Beckoming A Jackal” (Villagers)
Un disco más o menos normal de cantautor hasta la cuarta canción. Cuando en “The Meaning Of The Ritual”suelta Conor J. O´Brien de esa manera `my love is selfish´, sabes que aquí está empezando otro álbum. Yo no sé si quedarme con la facilidad de “The Pact”, la introspección de “Set The Tigers Free” y “To Be Counted Among Men”, o el aullido sentimental de “Pieces”. Mejor me quedo con todas. Debió ganar el Mercury 2010.
4-“Queen Of Denmark” (John Grant)
5-“The Winter of Mixed Drinks” (Frightened Rabbit)
Pensaba que esta producción de Peter Katis estaría por debajo de The National (por pedigrí) y percibo gratamente que estos últimos ya sienten el aliento en el cogote de un relevo a su altura. Pasan los años y aún no me he cansado de recomendar a Frightened Rabbit. Tener razón o ser cabezón.
6-“Infinite Arms” (Band Of Horses)
7-“Sir Lucious Left Foot” (Big Boi)
8-“Lisbon” (The Walkmen)
El blues de Dylan reorientado a través de los ojos de unos The Felice Brothers imitando a Cold War Kids. Minimalismo eficaz apto para todos los públicos ávidos de impregnarse de raíces USA, con la voz de Hamilton Liethauser haciendo el mismo cosquilleo rasposo al entrar en nuestros oídos que el whisky al pasar por su garganta tras un concierto.
9-“Big Echo” (The Morning Benders)
10-“Allo Darlin´” (Allo Darlin´)
11-“Tourist History” (Two Door Cinema Club)
No se ha hablado de ellos aquí porque en principio no contaban. Jovencillos con un álbum aparentemente menor que poco a poco va trepando gracias a esos peldaños dorados en forma de canciones pop, mezclando sin pudor –y con demoledora eficacia- pasiones tan distintas como las de Irlanda del Norte y ska. Y no lo he puesto entre los cinco primeros debido a esa vergüenza tonta de pringado-que-va-de-enterado pillado en paños menores.
12-“The Suburbs” (Arcade Fire)
Iba más arriba, pero hace tres semanas que no lo escucho. Quizás es que mi ánimo ha mejorado.
13-“The Archandroid” (Janelle Monáe)
Insisto, destaca más porque aporta avances sin la petulancia de lo vanguardista que por el conjunto de sus canciones. De hecho la que más me gusta suya es la que canta en el álbum de Big Boi.
14-“The Drums” (The Drums)
Si nos llegan a preguntar en enero cuál iba a ser el futuro disco del 2010, yo hubiese apostado instantáneamente por éste.
15-“The Fool” (Warpaint)
Hace un mes no lo había escuchado, hace dos semanas dudaba si tenía posibilidades, y hoy está aquí. Otras dos semanas y no descarto que estuviese solo por detrás de Beach House y Avi Buffalo.
16-“The Courage Of Others” (Midlake)
No es un disco fácil. Lánguido y otoñal, tranquilo, pero esta vez más plano, renunciando al estribillo y a la melodía instantánea para encontrar nuevos meandros que carguen con su tristeza hasta el océano escondido de la sensibilidad. No todos llegan, y menos por este camino.
17-“Afrocubism” (Afrocubism)
Lo que debió ser originalmente y no fue “Buena Vista Social Club” debido a un problema de visados: un encuentro entre músicos de Mali y Cuba. Quince años después, Nick Gold lo intenta con Eliades Ochoa,Toumani Dabaté y varios músicos más en otro arrebatador ejemplo de música latinoafricana prístina. Para coger la mochila con solo billete de ida. Ya.
18-“Total Life Forever” (Foals)
19-“Crazy For You” (Best Coast)
20-“DJ Kicks” (James Holden)
Tomado como una mera selección de canciones, evidentemente no es el tipo de artefacto para incluir en listas como ésta. ¿Pero por qué entonces algunos merecen el título de DJ y otros no? Porque a veces la mera selección de canciones, su secuenciación y su edición, puede convertirse en arte. Holden busca un principio y un final. Lo que consigue en medio es una ambientación austrohúngara extraordinaria.
21-“High Violet” (The National)
22-“Clinging To A Scheme” (The Radio Dept.)
23-“I Heart California” (Admiral Radley)
Grupete formado por Jason Lytle más algún ex de Grandaddy y de Earlimart. En Youtube se les ve impresionantes en formato acústico en SXSW. Yo diría que mejor que en el álbum. Un dato más para comprarlo: desde julio en la calle, aún no se ha reseñado en Pitchfork.
24-“Beachcomber´s Windowsill” (Stornoway)
25-“Ring” (Glasser)
26-“Gemini” (Wild Nothing)
No lo iba a poner, pero no podemos decepcionar a quienes se posicionan del lado de la melodía. ¿Por qué dudaba? Pues porque en el fondo, con productos así estamos perpetuando una fórmula –buenas canciones, grandes melodías, arreglos requetevistos entre dream pop y shoegaze- reiterativa. Finalmente el sentido común se ha impuesto ante la evidencia: sería hipócrita, como en el caso de Two Door Cinema Club, no dejar reflejados los álbumes que más escucho. Mi paralelismo favorito es la ropa. Puedes comprar una camisa de fiesta para momentos ocasionales, pero es tan o más importante lo que te pones cada día.
27-“Shame Shame” (Dr. Dog)
Lo dicho arriba encaja también aquí.
28-“Bye Bye Cellphone” (1973)
Y aquí. Esta parte baja de la lista va definitivamente dedicada a los envenenados por el pop atemporal. Franceses, nivel Tahiti 80 (es decir, más alto que Phoenix), y con una “September” inspirada en los países catalanes mediterráneos.
29-“Chant Darling” (Lawrence Arabia)
“Si el pop australiano, por geografía, mentalidad, idiosincrasia –o lo que sea- goza de elementos –en textos, melodía- que casi siempre resaltan un sentimiento de inocencia, cabe suponer que esta sensación es –escuadra y cartabón en mano- aún más acusada al tratarse de un músico neozelandés. Pop de collar de flores y ukelele, de olas suaves meciendo en el atardecer estival”.
30-“Contra” (Vampire Weekend)
Pugnaba por la plaza con Perfume Genius.
martes, octubre 19, 2010
VOLUMEN 92. ESCUELA DE CAMPANAS
HOY: SCHOOL OF SEVEN BELLS
HALF ASLEEP
En el año newyorkino de 2007 se forma este alucinante grupo pop encabezado por las hermanas gemelas Alejandra y Claudia Deheza; les acompaña Benjamin Curtis (Secret Machines). Tienen flamante nuevo disco, 'Disconnect from Desire' (Vagrant Records, 2010). A los sonidos tranquilos y evocadores y estupendas armonías vocales de su anterior disco le siguen nuevos ritmos algo más cercanos a la escena actual americana de su ciudad.
*recientemente han anunciado que una de ellas abandona el grupo por motivos personales.
disfruten de este bonito paseo buenrrollitero por la gran manzana
jueves, octubre 07, 2010
VOLUMEN 91. PIPI LASTRUM
HOY: PIPILOTTI RIST (VERSIONANDO CHRIS ISAAK)
I'M A VICTIM OF THIS SONG. WICKED GAME
Elisabeth Charlotte Rist nació en 1962 en Grabs, Sankt Gallen, Suiza. Desde su infancia siempre ha sido llamada Pipilotti. El nombre hace referencia a la novela Pippi Calzaslargas de Astrid Lindgren.
Rist estudió en el Instituto de Artes Aplicadas de Viena, hasta 1986. Posteriormente estudió video en la Escuela de Diseño (Schule für Gestaltung) en Basilea, Suiza. En 1997 su trabajo fue presentado en la Bienal de Venecia, donde fue premiado con el Premio 2000.
Entre 1994 y 1998 fue miembro de la banda y grupo para performances Les Reines Prochaines. En 2002 fue invitada por el profesor Paul McCarthy para impartir clases en la Universidad de los Ángeles (UCLA).
Pipilotti Rist vive actualmente con su compañero Balz Roth, con el que tiene un hijo, Himalaya.
Pues bien, ayer asistíamos a los cines Alexandra al único pase en Barcelona de la primera película de la artista suiza Pipilotti Rist, 'Pipperminta', irremediablemente atraídos tras la experiencia extrasensorial que días antes habíamos tenido en su exposición 'Partido amistoso - sentimientos electrónicos'. No puedo dejar de compartir con vosotros la fascinación por un trabajo que consigue sumergirte hasta tus más bajos fondos. 'Sobre mi océano' (1996) es la instalación sobre la que suena la canción que os traigo hoy; consiste en una proyección sobre dos paredes, que operan como macro pantallas, en las que se ve a a dos cuerpos buceando mientras suena la voz de la artista cantando la impresionante canción de Chris Isaak.
Disfruten de la desgarradora e histriónica versión y, como no, la maravillosa canción original del grandísimo Chris Isaak, que tras siete años de silencio volvía el pasado año con 'Mr.Lucky', un disco más que recomendable.
Y tengan un buen miércoles.
lunes, octubre 04, 2010
VOLUMEN 90. VOLUMEN MAXIMO
HOY: MAXIMUM BALLON
TIGER
Recientito aparecido el flamantísimo y novedoso proyecto del que está llamado a convertirse en el nuevo rey midas de la escena musical newyorkina: mr. David Andrew Sitek, guitarrista y cabeza pensante de los fantásticos 'TV on the Radio', que da atra vuelta de tuerca a su trabajo y se lanza con este proyecto compartido con infinidad de artistas, casi todos desconocidos -aunque algunos, como Tunde Adebimpe, vocalista del susodicho grupo,o Karen O, de los Yeah Yeah Yeahs no lo sean tanto-, que viene cargaico de sintentizadores y beats muy recomendables y muy pero que muy bailables.
disfrútenlo y apréndanlo, amigos, porque esto, les aseguro, va a pegar pero mucho pero que mucho.
viernes, octubre 01, 2010
VOLUMEN 89. HAWAY
HOY: EL GUINCHO
BOMBAY
'...no te vayas a China que allí no tienen cortinas, como las que nos escondieron una vez...' dice Pablo Díaz-Reixa en el primer single de su nuevo y flamante disco 'Pop negro' (2010, Young Turks). El canario tenía la siempre dificilísima tarea de volver, bajo la feroz mirada de la crítica musical que acostumbra a ir a cuchillo con los segundos discos de aquellos que osaron tener un bautizo musical de lujísimo.
Pues bien, después de tres años de hartarse a pinchar en los garitos mas de moda de todo el globo terráqueo vuelve con un nuevo trabajo que poco debería tardar en convertir a alguno de sus temas en rompepistas, como este Bombay que os traigo hoy. Eso sí, las mutaciones de paisajes africanos y caribeños han desaparecido. Una pena. Ahora El Guincho escribe y canta a la vida y al cada día. Un poco más vacío de contenido, aunque igual de potente en contenedor.
Disfruten del vídeo, especialmente aquellos amantes de los pechos femeninos.
EL GUINCHO | Bombay from MGdM | Marc Gómez del Moral on Vimeo.
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